香港乐坛被“四大天王”毁掉的尴尬一幕该如何收场？
4月6日，刘德华粉丝在社交平台上发布了一段视频，内容为1999刘德华巡演时的幕后演练和演出视频片段。之所以经常发这个视频，是因为早在1991，刘德华刚出名的时候，他就对粉丝说，他期望在60岁以后，能给自己和粉丝留下一些侧拍。
回想上世纪90年代风靡中国的“四大天王”，如今越来越落寞。刘德华的主业从歌手变成了“烂剧品牌代言人”。刘德华自从2018娶了天王老婆后，就对这个世界漠不关心，全身心投入成为“女奴”，更不用说黎明了，无论体型、长相还是唱功。
回过头来看，只有张学友一直留在歌圈，所以每次张学友举办巡演，都变成了80后中老年男生的复古会场。20年后，港澳台衰落的不仅仅是四大天王，还有巅峰时期的娱乐圈。但直到现在，从历史时间来看，港澳台娱乐圈能有今天，或许正是因为有了“四大天王”。
1970左右，香港处于一个独特的时代。在外来文化冲击和中国人期待回归的情况下，香港的年轻人最需要的是文化艺术上的信任感。因为地理上的困难，香港社会经济发展迅速，但文化创意产业不固定，也被称为工业生产的戈壁。
接下来的两年，香港民众的整体文化水平逐渐提高，对精神支柱的要求越来越大。也就是说，在中国认可其他文化艺术之前，香港本土文化艺术逐渐崛起，其中粤语歌就是一个非常好的传承方式。而当时香港流行的摇滚歌曲或者欧美流行的歌曲、群众心中的粤语歌，当时大多相当于今天中国人对东北二人转的看法。
许冠杰的音乐名不副实，也没有经典作品。近年来，粤语歌曲在香港推行起来异常艰难。直到1972年，许冠杰用一首《凌云楼》把原本只是冷门的粤语歌提升到了更高的生活层次，再发行音乐《鬼马双星》，同样风靡香港以外的东南亚，粤语歌的拓荒期就此到来。
许冠杰脱离了传统人对粤语歌的理解。在他的个人专辑大卖之后，许冠杰被加冕为香港影视圈的创始人，而同年成名之后，许冠杰也开启了香港影视圈的第一次巡回演唱会。
有了先行者之后，香港乐坛围绕歌手和粤语歌逐渐演化出一系列产业链，从艺人公司、明星经纪公司到各种颁奖典礼，一条游戏娱乐的详细产业链逐渐浮现。当时香港一度成为东南亚的音乐文化软实力。
上世纪80年代初，中国还没有“歌王”的定义。当时香港有三大名人，分别是谭咏麟、张国荣和梅艳芳。其中，除了梅艳芳之外，谭咏麟和张国荣的粉丝大战，更是开了挑起游戏和娱乐明星绯闻的先河。香港第一新闻媒体记者追的新闻报道最多的，就是这两位冷冰冰的男神。
在看到粉丝的必要性后，港股新闻媒体逐渐兴起，用各种方式夸大张国荣和谭咏麟之间的差异和利益输送。事实上，张国荣和谭咏麟私下关系很好，就是被新闻媒体和粉丝视为水火不容的死敌。从65438到0986，张国荣凭借音乐《和谁* * *》获得台湾原创金曲奖。谭咏麟的统治歌曲台湾金曲奖的时期结束了。当时有大新闻报道谭咏麟粉丝无法接受这个结果，一千多谭芬和张芬聚集在一起，为了更好的超级偶像打得鼻青脸肿。
因为这件事，张国荣和谭咏麟决定相继退出影视圈，导致娱乐圈无头，和大牌流行歌星的差距是5年。
四大天王沉寂多年后，港歌粉丝早已失去精神力量，影视圈众多巨头看好这个舞台，开启造星方案。1992年，香港电台台长张文新宣布开启选拔歌手的综艺节目《阳光计划》，并传播称根据这一选拔，香港有可能选出4名具有象征意义的歌手，新闻媒体得知这一信息后，利用佛教中的佛法，
假以时日，不少香港粉丝闻风而动，逐渐推断出谁会当选四大天王的编码序列。其中成名多年的刘德华，1992年的刘德华，早已做出了自己的影视事业。凭借《泪奔》、《爱在天堂》等电影，刘德华用户的评论在香港早已家喻户晓。
成名后，刘德华也逐渐涉足歌曲领域。新发行的个人专辑《Can I》风靡香港乐坛，被认为是四大天王中第一张没有异议的。
另外，张学友本来应该是刘德华最有力的竞争对手。虽然还没有推出代表音乐，但张学友在著名的出道选拔赛上的震撼表现已经引起了很多人的关注，不仅他的声音震撼人心，他与刘德华合作的电影也让他获得了香港电影金像奖最佳配角。
如果说刘德华是靠影视制作用户的评价当选王力，张学友是靠唱功综合实力排名第二，那么曙光根本就是靠“奶狗”的长相。1992曙光凭借其著名的处女作在香港红红火火，是很多女生心中的高冷男神角色，而在娱乐圈很多时候，女生是核心。同年最新专辑《爱是缘分》发行后，曙光依靠它。
选来选去，港澳台圈粉丝还是不清楚最后的王者是谁，有人说可能是继谭咏麟、李克勤之后的又一个巨星，但当时李克勤成名之后，有些太膨胀了，报了个意外，不太可能当选。除了之外，还有梅艳芳极力推崇的高徒徐。坦白说，徐整体实力还是有的，只是年纪大了，不太被年轻人接受，所以也被传了。
当官网最终公布四大天王的主力阵容时，郭富城的出场引起了很多人的强烈抗议。原因是大部分港粉一开始并不了解郭富城，他们认为这个没有基础粉丝的无名小子为什么会成为四大天王。但是这段质疑并没有持续多久。郭富城成名后，不仅抗打，而且歌舞基本功也很出色。重要人物之间的关系是一个乐观的男孩。这样的设定很快被大家接受。几场演出下来，港澳台圈的粉丝基本都被四个人收藏了。
现在看来，原来的四大天王出名真的是偶然。其实不是的。从人物关系来看，刘德华是苍桑家喻户晓的金马奖得主，张学友是综合实力之神，黎明是人气奶狗，郭富城是冷血的总统男友。就这个主力阵容，别说原著了，就是目前的创作构图。不火想都难，四种口味总有一种是你喜欢的。
92年后的中国影视圈，与其说是粤语歌的天下，不如说是四大天王的天下。香港与内地接轨后，王者风范逐渐席卷中国。由于演唱方式的冲击，刚刚起步的国内影视圈一夜之间被粤语歌和唱功已经处于巅峰的四大天王取代。
当时中国的大街小巷贴满了天王的海报，录音机店里放着四大天王的歌。放学后，男生们效仿刘德华，去美发店理发，女生们则喜欢在下课后讨论黎明和刘德华谁更帅。
由于四大天王的空前火爆，从1992的2000年以后，香港和中国歌坛90%的歌迷都扛着天王旗，导致港台的音乐创作歌手基本没有活路，好的作品根本无法发行。没有天王的品牌背书，合作方拒绝谈判，优秀歌手的发展趋势在室内空间混乱。当时中国四大天王高不可攀。
十一年了，只要是中国歌大奖，基本都是四个人进的。也正因为如此，很多粤语写作歌手才逐渐转型发展。最好的例子是黄家驹和其他地方。因为没有幕后老板，Beyond被适合梅艳芳多年的草蜢压垮了。针对当时的这种情况，黄家驹无奈地说:“香港没有乐坛。
但在1999的最后，随着张学友、黎明曙光相继宣布退出香港歌曲金像奖颁奖典礼，不再领取所有的歌曲荣誉奖项，宣告了“四大天王”歌曲期的结束。“四大天王”之后，香港乐坛逐渐没落，唱功好人气高的男歌手屈指可数，心中只有三个。
郑中基1995郑中基为张学友的专辑演唱，受到制作方的高度重视，成为签约歌手。郑中基的唱功不错，难得的唱功难得。他的痴情里有明显而委婉的差异和感受。在和“歌神”张学友的很多作品中，郑中基都没有哭，但是在郑中基之后，他不想当歌手了，就去演了一部喜剧片，消耗了好嗓子和唱功。
谢霆锋在歌曲方面博览群书。十五岁写了第一首歌《估算误差》，1996成名，1999以一首《谢谢你的爱》走红。谢霆锋能演奏、唱歌、编曲和唱歌，技巧很好。他的声音粗犷、沉稳、富有爆发力，唱功很有感染力。他看起来帅气有形，他具备成为超级巨星的所有标准。甚至有人说谢霆锋结束了“四大天王”时期，圈内老前辈也对谢霆锋赞不绝口。天王刘德华曾说“谢霆锋时期无可非议。
陈奕迅，21岁时，参加14 TVB新星歌唱比赛，获得冠军。众所周知，这个比赛为香港娱乐圈挖掘了很多新手。但是，在夺冠后的前两年，陈奕迅一直没有找到合适的演唱方式，所以一直没有真正流行起来。相反，谢霆锋凭借《谢谢你的爱1999》这首歌成为了一个引人注目的、紫色的新手歌手，以至于很多人说谢霆锋是当时港剧乐坛的接班人。
而作为新秀歌唱大赛的第一个冠军，梅艳芳也看中了后来居上的陈奕迅。她觉得陈奕迅整体实力很强，是一个超级有才华的歌手。在梅艳芳的支持下，陈奕迅很快在歌坛站稳了脚跟。
走不出张学友和梅艳芳的想法。成名出道五年后，陈奕迅发行了《k歌之王》，风靡大街小巷，一举确立了自己在歌坛的影响力，成为可以和谢霆锋相提并论的歌手。此后，陈奕迅连续发行了多首流行歌曲，知名度和美誉度不断提高。再过五年，夸张将彻底把陈奕迅推上乐坛巅峰。从此，陈奕迅成为港乐坛不可替代的角色，被新闻媒体和观众视为继张学友之后的新一代“歌神”。
如今，陈奕迅已经成为香港流行乐坛的一个标志性角色。他的设计风格独特，声音坚定沙哑，唱法慵懒独特，唱功精湛。陈奕迅善于将美与经典相结合，他能将沙哑而活泼的可爱融于内心，引领粤语歌走向新的长宽比。由于种种原因，郑中基和谢霆锋未能在香港乐坛修成正果，而陈奕迅虽然出道时并不是最出色的，但却通过自己的勤奋和毅力成为了2000年后香港乐坛最耀眼的巨星，甚至有人说陈奕迅是香港乐坛的“终极遮羞布”。