中国历史上的刺绣史。

在中国，除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣之外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣和其他地方著名刺绣，以及中国的少数民族，如* * *尔、彝族、傣族、布依族、哈萨克族、瑶族、苗族、土家族。

四大著名刺绣形成于19世纪中期。除了自身的艺术特点，另一个重要原因是刺绣的商业化。

由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品，开始形成自己的地方特色。其中江苏、四川、广东、湖南的产品销售尤为广泛，因此被称为“四大名绣”。

苏绣，中国刺绣“四大名品”，以苏州为中心，囊括江苏刺绣品的总称。它是在顾绣的基础上发展起来的。

说到这里，我不得不先说一下顾绣，因为它对中国东部的现代刺绣影响很大。

顾绣，原指明代上海顾家的刺绣。顾家的顾是嘉靖三十八年(公元1559)出了名的秀才。

他的孙子顾守谦擅长绘画，师从董其昌。

顾守谦的妻子韩希蒙会画花卉，擅长刺绣。她是许多著名家庭成员中的代表。就连董其昌也惊讶地说:“这么远！”明代商品经济发达。因为顾佳的刺绣闻名中外，到了清代，江南很多刺绣村干脆挂了“顾绣”的名号，广义的“顾绣”也由此而来。

正是在广泛吸收了顾绣的特点和优势后，苏绣才逐渐从作坊里孕育出一朵更具异域风情的奇葩。

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特征如下；山川可分远近利害；亭子有着深邃的身躯；人物可以有生动的感情；花鸟可以显示它们的优雅和亲密。

苏绣的仿绣和* * *绣以其逼真的艺术效果而闻名于世。

在刺绣技法上，苏绣以针组为主，绣线套针，不露针迹。

同一种类或相邻颜色的三、四种不同色线常被用来搭配，使盛开的色彩效果被自由绣制。

同时，表达对象的时候留个“水道”也是好的。顾秀的成名作《精卫邱明》意为在物体的深浅变化中留一条空线，使之清晰整齐。

所以人们评价苏绣时，往往用八个字来概括:“平、齐、细、密、匀、顺、谐、亮”。

粤绣是广东刺绣产品的总称。

相传，它最初创建于少数民族——黎族。以前的刺绣工人大多是广州、潮州的男性，这在世界上是罕见的。

主要有服装、挂屏、钱包、屏心、团扇、扇罩等刺绣。

在艺术上，粤绣构图密集活泼，色彩丰富炫目，针法简单，绣线粗而松，针法长短不均，针法略有重叠。

凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿、鸡、鹅往往是题材。

另一种著名的粤绣是用锦缎或钉金绣制的，即著名的钉金绣，特别是衬有高浮垫的金丝绒绣，金碧辉煌，多用作服饰、舞台陈设、寺庙陈设绣，适于渲染热烈喜庆的气氛。

蜀绣又称“川绣”，是指以成都为代表的川绣。

蜀绣历史悠久。据晋代常渠《华阳国志》记载，蜀地的刺绣在当时非常有名，蜀绣、蜀锦被视为蜀地名产。

蜀绣中的纯观赏对象相对较少，多为生活用品，多为花鸟虫鱼、民间吉祥文字、传统装饰图案，颇具喜庆色彩。它们被绣在被子、枕套、衣服、鞋子和画屏上。

清代中后期，蜀绣在地方传统刺绣技艺的基础上吸收了顾绣和苏绣的优点，成为中国重要的商业刺绣之一。

蜀绣针法工整，匀亮，丝路清晰，无代笔，花纹边缘过于整齐如刀切，色泽明丽。

湘绣是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。

长沙的商人为了满足一批靠镇压太平军发了财的暴发户，开设了“顾绣村”，很快就以湘绣的名义压倒了顾绣。

湘绣的特点是用绒线(无捻毛线)刺绣。事实上，丝绒线经过溶液处理，以防止起球。这种刺绣在当地被称为“羊毛细绣”。

湘绣也多以中国画为主，形式生动传神，风格豪放。曾有“绣花生闻，绣鸟能闻，绣虎能跑，绣人能抒情”的美誉。

湘绣人文画的配色特点以深灰、黑白为主，如水墨画般飘逸；湘绣的日用品色彩鲜艳，装饰性较强。

清末至民国时期，中华民族灾难深重，人民生活困苦。从外国列强入侵到军阀割据，内忧外患，战乱不断。

在这种情况下，刺绣和其他民族工商业一样，受到了前所未有的冲击，几近消亡。

直到1949年新中国成立，刺绣和其他行业一样，得到了迅速的恢复和发展。

许多地方为了保持和发展本地区的刺绣技艺，纷纷成立了相应的研究机构，并拨出专项资金支持和推动刺绣技艺的整理和研究。

特别是许多失传于民间的刺绣技艺被系统地开发利用，极大地丰富了刺绣的内容，使刺绣更加精美，门类也更多。

特别是在“双面绣”的基础上，开发研制了“双面完全不同绣”，即在同一面料的两面都可以绣出画面、针迹、颜色完全不同的刺绣，令世人惊呼连连:“简直是世界绝技”。