西方音乐史(6)

最后一节讲了罗马乐派和文艺复兴时期的威尼斯乐派,围绕宗教音乐进行创作。今天我就来说说这个时期,意大利的田园牧歌,法国的民谣,德国的新教圣歌。

一、意大利世俗音乐——田园

田园有个大概的概念。即作为文艺复兴时期意大利最具代表性的多声部世俗音乐体裁,由大小宫殿发展而来,歌词文学性强,表演形式为三四声部合唱。

不过牧歌也出现在14世纪。是中世纪出现在意大利的流派,是14世纪世俗音乐新艺术的主要流派之一。

今天的田园与14世纪有些不同。首先可以理解为16世纪的牧歌是14世纪音乐体裁的发展和延伸。既然今天讲的是文艺复兴时期的音乐,那我就讲讲什么是16世纪的田园。

16世纪牧歌是一种主题与复调交替的五声部合唱体裁,以意大利南部流行的意大利世俗歌曲《漂浮的罗托拉》和意大利北部的《维拉内拉》为基础,由专业作曲家提炼而成。

17世纪初,在蒙特威尔第的影响下达到顶峰。成为除了教会音乐之外最重要的音乐流派。在发展过程中,从复调对位法形式转变为主音音乐形式。合唱通常由五个或六个声部组成,有时也有独唱和二重唱形式。

代表人物:马伦齐奥、卡洛·杰苏阿尔多的《我悲伤的死亡》、蒙特威尔第的《冰冷的牧羊女》。

二、法国世俗歌曲——歌谣

定义:这是文艺复兴时期法国最重要的世俗音乐体裁,是由四五个声部组成的无伴奏合唱形式。

代表:

塞米西

雅奈昆,代表作如《马里恩之战》、《鸟鸣》、《巴黎的喧嚣》等。这是一种受制于内容表达,具有主题旋律风格的复调音乐。

三、德国宗教音乐——新教赞美诗

1,定义

德国的文艺复兴,作者马丁?路德发起的宗教改革,为了适应“新教”的仪式,对“旧宗教”的音乐进行了改革,称之为新教圣歌。

2.特征

?(1)用德语作为赞美诗的歌词,选用了德国古代的赞美诗和民歌作为曲调,使之与人民的宗教生活联系得更加紧密。

?(2)突出四声部音乐织体中的旋律部分,产生鲜明的主题风格,采用集体合唱的形式,具有咏唱合唱的性质。

3.代表作品

上帝是我们的坚强堡垒,在德国文化史上占有极其重要的地位。

这就是今天的分享。

在最近关于西方音乐史的故事中,主要描述的是文艺复兴时期的音乐。最初,最重要的音乐学校诞生于荷兰,被称为荷兰音乐学校。这个音乐流派的发展经历了三代作曲家。第一代作曲家也被称为伯肯迪音乐学派,代表人物有达菲和本舒瓦。第二代和第三代作曲家也被称为狭义的尼德兰学派。第二代作曲家,又称“佛兰德斯学派”,以奥克甘和布莱赫先生为代表。第三代作曲家没有音乐流派名称,但有两位极其重要的作曲家,他们的作品强烈地反映了文艺复兴时期的人文精神,那就是乔斯金和拉索。

?随后在意大利出现的两个音乐流派是罗马学派和威尼斯学派。这是宗教音乐。

?至于文艺复兴时期的世俗音乐和其他地区的音乐,那就是我们今天要讲的。以上是整个文艺复兴的大致框架结构。