大众审美体验的成功重构:渠道逆向重构的企业案例

摘要:叶问和叶问二的成功在于对大众审美体验的重建。首先,影片重构了功夫片的认知图式,让英雄以公众形象出现;其次,以情感为核心,成功实现与观众的情感交流;再次,《叶问》系列在审美体验上很好地处理了现实与现实的边界,让观众在现实与现实的共存中获得审美体验和情感认同。叶问系列不仅重构了大众的审美体验,也为功夫片的发展提出了新的发展思路。

[关键词]重建;情感;审美

叶伟信导演的电影《叶问》和《叶问ⅱ》(以下简称“叶问”系列)以现实主义的手法还原了一代叶问大师的奋斗历程。在推广中国武术的过程中,叶问是一个不可或缺的人物,他有很多可以写得非常详细的话题和亮点。但叶伟信并没有陷入英雄片的刻板印象,而是专注于叶问生活中的点点滴滴,挖掘与武侠无关但与生活息息相关的素材。功夫片段反而成了嵌入生活主体的插曲,大大拉近了角色与观众的距离。影片中的叶问少了一些功夫电影中笑傲江湖的英气和不屈不挠的精神,变得世俗了许多,但也以其温暖和真实深深打动了观众的心。

《叶问》系列不仅取得了票房成功,也得到了观众的普遍认可。从审美的角度来看,叶问系列的成功主要在于他们对大众审美体验的重构。长期以来,功夫电影主要集中在两个方面:功夫暴力和科幻场景。那些刻意营造的眼花缭乱的视觉奇观,一方面充分满足了观众的好奇心,另一方面不断导致观众的审美疲劳。此外,过度追求视觉刺激容易使影片脱离大众的日常审美体验,使视觉奇观取代故事的深层含义,造成观众在眼睛疲劳的同时头脑一片空白。审美体验是公众对外界的感知、情感、想象和理解等多重活动的结果,影响着公众对电影的美感。如果脱离了审美经验的引导,就会导致大众对电影的内容和表达方式产生误解,片面追求暴力杀人等感官刺激,而忽略了在精神上留下深刻的回味。《叶问》系列的成功在于重建了大众被扭曲的审美体验。具体可以从认知图式、情感唱法、虚实界限三个方面来看。

首先,叶问系列重构了功夫片的认知图式。叶问系列并没有走功夫片堆砌大量视觉奇观的老路,而是转向注重情感牌,重构功夫片的认知图式。在信息社会中,公众的社会属性和自然属性使他们有机会获得多元信息,进而在头脑中形成多维度、多层次、多维度的图式模板。社会属性让人们经历各种社会环境,获得社会阶级、组织管理、政治实践等各种信息,而自然属性让人们直接感知外界,获得视觉、触觉、味觉、嗅觉、听觉等信息。两种信息原本是不同维度的异构信息,经过智能处理后,在人们的头脑中形成了“有用”的图式。它们体现在电影中的各种象征标准中,如间谍片中的勾心斗角,情感片中的爱恨分离,喜剧片中的幽默,战争片中的血淋淋的片段,悲剧片中的感人故事,惊悚片和科幻片中的战战兢兢。从某种角度来说,这些图式已经内化到了观众的头脑中,电影内容与图式的模式匹配不仅是他们观看电影的必要功课,也是观众对电影产生认同的手段之一。但是,图式本身并不是不可改变的,尤其是当图式不是来自于观众的审美本能,而是由影视媒体等宣传机构精心创造并强行植入观众意识的时候。与源自审美经验的图式相比,这些被动“植入”的图式具有简单化、规律性和类型化的特点。以功夫电影为例,英雄通常会表现出一系列的符号组合,如不苟言笑、离群索居、不解风情、深不可测等。至于日常的社交行为,比如柴米油盐,生儿育女,努力赚钱,英雄鄙视,不敢做。至于为什么会这样,其根源在于,如果主人公和很多普通人一样有着世俗的喜怒哀乐,那么他就太真实了,不是云中神秘的英雄而是善良的邻家大叔。但是,总是在云里徘徊,会给人一种过于虚幻的感觉,让观众产生距离感。大众文化时代,观众需要的是一个贴近自己的世俗英雄。“这不是因为接近神仙而与众不同的神。”儿子的英雄崇拜。这只是那些非常擅长做不同事情的杰出男女的羡慕而已。这样的人不是懂得一个奥秘,达到了真理的人,而是善于成为人的人。“叶问系列的火爆证明了观众对世俗化英雄的认可。在观众眼中,叶问不仅是一代功夫大师,更是一个标准的丈夫,一个好父亲,一个有说服力的好老师。因为他不是简单的图式符号背书,他太熟悉了。他曾在抵御外侮时退缩,在考虑家庭生计时畏首畏尾,但坚持民族大义,弘扬中华武术,扶弱济困。英雄和非英雄的双重特征出现在同一个对象中,而旧的图式已经无法解释,观众找到了真正人性化的英雄。毕竟叶问曾经真的存在过,也会遇到家居生活、人际关系等现实问题。观众一方面品味着叶文在影片中的生活细节,另一方面也在心中悄悄构建了一个新的图式。一种生活化、现实化甚至世俗化的英雄图式逐渐取代了媒介意识形态强加的旧图式。

其次,《叶问》系列聚焦情感,成功唤起观众的情感。真正的叶问生活在风云变幻的时代,和那个时代的所有人一样,也面临着很多现实的困难。叶问系列让观众感受到了叶问心灵的痛苦和生活的尴尬。影片通过真实的叙事手法还原了主人公的真实面目,并通过剧情的推进成功让观众实现了感同身受。通常情况下,影片不需要过多的描述。观众根据以往的经验或图式,推断或联想出自己需要知道的各种细节,比如英雄出现的年代,当时的社会环境,各流派的武学风格,优缺点等。但这种知识的建构形式是一种被动的感知,受众只是被心理定势拖着前进,情感方面处于被动的接受地位。为了吸引观众,很多电影选择在奇幻和暴力的层面上增加刺激,制造一种虚幻的视觉奇观,给观众感官上的满足。于是,功夫片常常在创造各种“奇观”的竞争中陷入困境。上天入地、隔山打牛、破浪加盟武侠片等超自然动作屡见不鲜。至于改变历史,时空穿梭,甘坤转世,早已司空见惯。时间久了,观众的联想能力耗尽,感到疲惫,但同时又增加了对角色真实感受的要求。同理心可以产生积极的情绪投射。在电影剧情的过程中,观众不经意间将自己的经历和感受转移到角色身上,角色的动作就是自己的动作,角色的情感骚动也深深激荡着他们的爱恨情仇。观众不再置身于角色之外,而是主动参与其中,以角色为第一视角观察、认同、认知外部世界,从而引发自己与角色的情感,产生同样的心理体验和精神震撼。唤起观众共情行为的关键是提供所需的情感载体。在叶问系列中,主角是一个真实的历史人物。叶问原本家境殷实。在国难、外患、殖民统治等各个历史阶段,他一方面要维护民族大义,弘扬中华武术,另一方面又要解决如何救家、谋生等现实问题。很多功夫片都完美的解决了前者,但往往把英雄塑造的过于模糊,让他们陷入了不食人间烟火的虚无缥缈的境地,观众对英雄的敬仰几乎就是对神灵的崇拜。相比之下,影片中的叶问要现实、写实得多。咏春拳讲究防守,叶问孤注一掷要和日本教主决斗。刚到香港,如何养活老婆孩子是头等大事。收徒,找场地,教拳,平息同行的烦恼,与国家大义无关,与现实生活有关。在得知救命恩人周清泉被日军射杀而发疯后,叶问感到愧疚和无奈,无法对他施以援手。夫妻之间,父子之间的深厚感情是需要精心培养的。叶问传统的爱妻反夫的英雄路线是关键环节。在击败西方拳王后,叶问立即赶回家照顾妻儿的细节,也深情描述了英雄作为普通人的深厚亲情。除了影片中的主角叶问,影片中的其他角色也有类似的真实感。金山寻求为妻儿寻找生存空间,而不是欺凌弱者。同样,洪振南作为香港武术的领军人物,为了妻儿,为了弟子有饭吃,不得不被英国人利用,不断打压同行。这些细节并没有采取传统功夫电影的脸谱化操作,把很多角色放在对立面,而是更多的展现了现实问题。观众对每一个角色都感同身受,体会其中的人性,但同时又一次次被感动,这是一部单纯的奇观功夫电影所难以给予的。

再次,《叶问》系列在审美体验上划分了真实与现实的界限,让观众在真实与现实的共存中获得审美体验和情感认同。新图式的构建和观众共情的成功与审美体验的理解密切相关,这就要求正确区分电影内外的“空”与“实”。生活中的“真实”和影片中的“空虚”既对立又统一。只有在现实的想象中实现影片中的真实,才能在徜徉于精彩故事的同时获得最大的审美愉悦。详细地说,“虚拟”是针对一个普遍的环境,这是一般的。《叶问》系列以故事为背景,营造了两个“虚拟”空间:抗战时期的佛山和50年代英国殖民统治下的香港。“现实”对应的是现实或生活的一切细节,突出表现为叶问为家庭奔波的困境和夫妻间的痴情。“虚”与“实”有一般,也有特殊。与“现实”相比,《空》表现了一些象征性的主题、环境和情节,比如叶问打日本军官,踢西方拳王,可以简化为外界压力对角色的逼迫。在先抑后扬的语境下,坚持民族大义,弘扬中华武术的主题。至于军官、拳王、危难中的密友、有困难的同事、阴险的辅佐者、麻烦制造者,也有相应的特点。在“虚拟”空间里,观众可以很容易地进出。毕竟,阅读简单的符号比记住电影的细节要容易得多。这样,观众不仅可以轻松地用符号重构图式,在“虚拟”的空间中轻松地解释和推理符号背后的嵌入逻辑,还可以冷静地与角色的细节感同身受,在“真实”的情节中品味酸甜苦辣。把握“空”与“实”的关键在于区分符号的承载,因为符号无法与物体直接对应,需要一个概念中介,从而形成“符号-概念-物体”的间接映射。比如影片中以西方拳王“龙卷风”为具体对象,概念表现为西方侵略势力对中国的压制,而符号则可以表现为国人熟知的事件或物体,比如八国联军,所以叶文和。物体可以替换,但符号和概念不需要替换。比如西方拳王可以换成欧洲拳王。你可以很容易地通过阅读物体背后的概念找到相应的符号表示。“现实”之间也有映射关系,但没有中介模块,即“对象-受众”的直接映射,比如家庭、亲情、生计问题。社会学家贝尔在谈到现代主义艺术时指出,现代审美反应的特点是:“产生一种我称之为‘距离的侵蚀’的现象,其目的是获得即时反应、碰撞效应、同步和煽动。”②观众更容易卷入这种距离感。所以叶问的亲情直接对应了观众的亲情。同样,叶问的生计挣扎也对应着观众的生计挣扎。正是在这种对应映射中,观众对角色产生了深深的共鸣,从而达到了很多功夫片无法达到的距离拉近的效果。

可见,功夫片新图式的构建、观众共情的成功以及对影片中虚实关系的正确把握是《叶问》系列获得认可的关键,为功夫片的发展提供了新的思路。但是,以上几点不能硬性理解为公式。在实际应用中,需要坚持相互渗透、相互支持的动态观点,如何调动观众的情绪,如何让观众认同,如何既能让观众赏心悦目,又能为观众喝彩。少林寺成功了,叶问系列也成功了。

注意事项:

1【美】理查德?罗蒂:《后哲学文化》,黄永译,译文出版社,2004年,第14页。

2【美】丹尼尔?贝尔:资本主义的文化矛盾,北京生活?读书?新知三联书店,1989版,31页。

[参考文献]

[1]滕守尧。审美心理描写[M]。成都:四川人民出版社,1998。

【作者简介】丁竹兰(1970-),女,贵州贵阳人,博士,贵州大学人文学院中文系副教授。她的主要研究方向是文化研究。