现实主义画家有哪些
柯罗的风景画结构严谨，色调轻松，色彩巧妙，用光和空气充分表现。他的艺术总是给人一种柔和优雅的感觉。他能忠实地描绘自然，同时加入柔和的感情，产生一种诗情画意。柯罗的风景画很少表现强光照射下的景色，多表现傍晚和早晨的温和趣味的景色和自然物。看他的作品，树木仿佛被烟雾模糊，仿佛置身于一个半梦幻的世界。画面中有一种诗意，让观者对田园美景爱不释手。
米勒(1814 ~ 1875)是法国现实主义画家，巴比松画派代表人物。米勒出生在一个农民家庭，后来定居在巴黎南部的巴比松村。他一生画了许多描写农村风光和农民生活的作品，被誉为伟大的农民画家。
米勒的画风朴实凝重，塑造的形象工整、崇高、令人难忘，有雕塑感。为了寻求画面的整体和谐统一，他极力追求天衣无缝的效果。他的艺术语言非常冷静，造型简洁，意境含蓄，旋律沉稳。油画笔法上简单沉稳，色调处理上浑厚和谐，充满真挚感人的力量。欣赏他的作品，往往能使人陶醉在一种辽阔而寂静的意境中。米勒的代表作有《拾穗者》、《晚钟》和《牧羊女》。
库尔贝(1819 ~ 1877)，19世纪法国现实主义艺术运动中的重要画家，曾任巴黎公社革命艺术委员会主席。库尔贝1819出生于法国东部奥尔兰的一个富裕农民家庭。我早年是学法律的，后来去了美院学绘画。他一直是一个有民主思想的艺术家。在艺术上，他反对当时脱离社会生活的学术氛围，重视创作的社会意义，并试图在自己的作品中实现。
在他的作品和宣言中，库尔贝确立了以生活的真实为创作基础的原则。他曾宣布:“我将根据自己的判断，如实展现我所生活的时代的风俗习惯和思想面貌。”在艺术上，他提倡反映现实生活和劳动人民的艺术。《石工》和《筛麦的农妇》是体现他艺术思想的代表作。库尔贝的画风力求写实，造型清晰，色彩沉稳，用笔无忧，无细节，画面有一种庄严厚重的感觉。此外，在油画技法上，库尔贝经常使用调色刀而不是画笔来绘制具有彩色大理石纹理效果的表面。
杜米埃(1808 ~ 1879)，19世纪法国好斗的讽刺画家，也是19世纪法国现实主义艺术运动的重要代表之一。与米勒不同，他不回避敏感的政治和社会问题，而是积极参与社会，把握时代脉搏，创作了大量的政治漫画，嘲讽丑恶，揭露弊端。
有哪些超现实主义的画家和作品？第一次世界大战结束后，弗洛伊德以释梦开创了精神分析的新纪元。受其影响，1922前后达达主义艺术中出现了超现实主义，对整个欧美产生了巨大影响。
代表画家有琼·米罗、达利、恩斯特、马格里特、伊夫·坦吉、保罗·德尔沃、梅森·克利等人。
马格里特的代表作有《两个姐妹》和《被威胁的凶手》。
米罗的代表作有《长着美丽羽毛的鸟》和《野兔集团的狂欢》。
达利的代表作有《记忆的永恒》和《内战预兆》。
超现实主义油画
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超现实主义
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超现实主义
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超现实主义绘画
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马格里特·马格里特·马格里特·雷内(1898 ~ 1967)是比利时画家。1898 165438+10月21出生于拉克塞内，1967于15年8月在布鲁塞尔去世。早年，他在布鲁塞尔艺术学院接受教育。成熟的作品具有超现实主义的特征。代表作有《两姐妹》和《被威胁的凶手》。他的作品对年轻的超现实主义画家s·达利、麦桑、波普艺术家都有一定的影响[1]。
达利达利(1904-1986)，西班牙著名画家，是超现实主义绘画运动中最具影响力的领袖。对绘画、[1]文学、电影、珠宝等都有特殊贡献。相信有人看过他的作品《记忆的永恒》，从绘画的角度来看，这是绘画史上不可多得的杰作。这幅画描绘了一片宁静的荒野。平静的大海，平坦的沙滩，荒凉的海岸，一个莫名其妙的方形基座，一块木板，一棵树。图中突出了三个像软蛋糕一样的钟:一个挂在树上，一个挂在基座上，另一个软软地搭在一个长着人脸的白色生物身上。还有一个红色的钟，上面爬满了黑蚂蚁。图中还有一只正在休息的苍蝇。画家画这幅作品时非常写实。但画中的一切都是荒诞的，采用了一种违背理性、脱离常规逻辑语境的表达方式。这里没有现实的痕迹，只有神秘、荒诞和陌生。但不可否认的是，透过表面，我们看到了一些真实却不真实的东西。我认为它不仅仅是一幅画。也是一首写在画布上的诗[1]
米罗米罗(1893—1984)，超现实主义代表人物，西班牙著名画家、雕塑家。他的代表作《长着美丽羽毛的鸟》，画面上流畅的曲线将大小不同、形状各异的点和面连接起来，点、线、面错综复杂，神秘莫测。标题语言相当吸引人，富有诗意。整幅画没有鸟的形象，只有两个“眼睛”形状的点和一个叶子形状的“鸟嘴”出现在画面中。整部作品体现了一种超越现实的优雅幻想和令人耳目一新的神秘感。作品中虽然没有什么具体的东西，但观者却能体会到很多具体的东西无法带给我们的享受。这和我们现在的一些优秀诗词[1]是一样的。
什么是写实画家？现实主义的发展应该强调思想性。与普通画家相比，写实画家要有扎实的写实造型能力，而与写实画家相比，要有深厚的思想能力。现实主义者区别于工匠、传统文人画家甚至现代嬉皮士画家的地方在于，他是一个有思想的、严肃的知识分子画家。现实主义作品不同于一般的现实主义和自然主义作品，它的思想性大于现实生活，包含着强烈的人文精神和文化批判意识。现实主义不是零度写作，任何时候现实主义都不能缺席；现实主义不是对题材的好奇，只有一个题材就不是现实主义。现实主义不仅在于画出任何重大的现实事件，还在于对事件的视觉表达所反映的独特思想。一部现实主义作品成功的关键在于作品思想的深度。想要深入现实生活，寻求现实生活中的深层内涵，赋予事物深刻的生命意义，没有非凡的思想洞察力是做不到的。显然，对现实生活的渗透，不是靠从意识形态上的既定观念就能实现的，渗透的力量必须来自艺术家个人敏锐的思维。
现实主义画家和现实主义画家有什么区别？超现实主义:
又称“摄影写实”。1970起源于美国，60年代后期逐渐流行于西方。
认为艺术的要素是“逼真”和“相似”，必须客观真实地再现现实。
画的对象大多尺度巨大，比如头部比原来的头部大十倍，面部、汗毛孔之类的都不异地画，只着重于生理细节。
雕像大小和真人差不多，涂上肤色，穿上衣服，配上道具，极其逼真。题材多为车祸或拍摄场景。
自20世纪70年代以来，它转向再现日常生活中的普通人，如学生、旅行者、超市顾客、流浪者等。
代表画家有查克·克洛斯(1940-)，埃斯蒂·埃斯蒂斯和莫莉。
超现实主义:
超现实主义* * *是一种始于法国的艺术潮流。源于达达主义，盛行于1920年至1930年的欧洲文艺界。其理论背景是弗洛伊德的精神分析学和帕格森的直觉主义。强调直觉和潜意识。它极大地影响了传统的艺术观。它也经常被称为超现实主义运动。或者干脆超现实。
超现实主义给人的主要印象是当时刚刚发明的心理学；弗洛伊德的文章指出了无意识在人类中的基础作用；弗洛伊德写了一篇著名的文章，是关于达芬奇(莱昂纳多·达芬奇)的一幅画。“无意识的”心理活动给了超现实主义者“自动写作”的想法。1924，法国诗人安德烈·布勒东发表了《超现实宣言》，并正式组建了超现实主义艺术团体。
超现实主义的主题不同于一般正常的思维规律。它主张打破理性与现实的界限，试图将真实的经历、潜意识和梦境结合起来，往往将不相关的事物并置，构成一种超越现实的幻觉。
艺术表现主要是探索潜意识中的矛盾，如生与死、过去与未来等。超现实主义画家为了表现这样的奇思妙想，大多采用拓印、粘贴、自动技法等特殊表现手法进行创作。此外，为了表现与现实世界的扭曲或矛盾，他们往往用精细写实的方法表现超现实世界。
许多艺术家和作家参与了超现实主义，其中著名的有:
纪尧姆·阿波里耐
安德烈·布勒东是超现实主义的主要讨论者。他自己成为了超现实主义作家和诗人，写了《超现实宣言》
萨尔瓦多·达利[萨尔瓦多·达利1904-1989]
恩斯特马克斯·恩斯特1891-1976
莱昂内尔·马格里特[雷内·玛格利特1898-1967]
米罗[琼·米罗1893-1983]
基里科([奇里科]基里科1888-1978)
德尔沃克斯
夏卡尔
在现实主义之前，哪些画家的现实主义是艺术发展过程中特有的艺术现象，是指产生于19世纪的艺术思潮，又称“现实主义”。这之前画家太多了。主要流派有文艺复兴、风格主义、巴洛克、洛可可、古典主义、新古典主义、浪漫主义。
自文艺复兴以来，画家的个人地位才开始提高，他的名字才被大众所知，才能载入史册。先说文艺复兴。
1，乔托:公认的意大利文艺复兴的先驱，被誉为“欧洲绘画之父”。最著名的四幅画是:《金门的相遇》、《逃往埃及》、《犹大之吻》和《悼念基督》。后两部是乔托最著名的杰作。
2.三位文艺复兴时期的大师:达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。这个不用我废话了。
3.乔尔乔内:乔尔乔内最著名的人物是沉睡的维纳斯(约1510)，他创造了西方绘画中一个经久不衰的主题:赤裸的躺卧女神。用维纳斯作画是人文主义的充分体现，自15世纪后期以来，人文主义已成为新艺术中最受欢迎的主题。乔尔乔内另外两部公认的代表作是《暴风雨》(约1505)和《三个医生》(约1510)。
4.提香:绘画中著名的色彩大师。代表作有《天与地的爱》、《圣母升天》、《埋葬基督》、《酒神祭》等。
5.勃鲁盖尔:画风简单直白，被誉为“农民画家”。《冬猎》、《农民婚礼》、《盲人寓言》等著名代表作。
丢勒:德国画家、版画家和木刻设计师。骑士、死亡和恶魔
7.卡拉瓦乔:意大利杰出的现实主义画家。他师从米兰画家佩德罗·夏诺学习绘画，继承了意大利北部现实主义民间绘画的传统，并受到威尼斯画派的影响。弹曼陀林的女人
8.鲁本斯:17世纪整个西欧巴洛克绘画风格的代表，“柳西帕斯的女儿”。
9.伦勃朗:17世纪荷兰写实绘画大师，《夜巡》。
弗米尔:17世纪最伟大的荷兰画家之一。
11，普桑:17世纪法国古典绘画的奠基人，他在17世纪法国绘画中的至高地位无人能及。《阿卡迪亚的牧羊人》是他的重要代表作。
12、洛林:从他开始，法国出现了真正的山水画。到了晚年，他的作品从温暖的金色调变成了冷冷的银灰色调。主要作品有《厄休拉的划船与航海》、《欧罗巴的抢劫》、《正午》、《巴黎的审判》、《舞动的风景》等。
13，华佗:洛可可艺术代表
14，委拉斯开兹:西班牙画家“教皇英诺森十世”
15，戈雅:射杀起义者和着装摩诃。
16，达威特的马拉之死
天使:春天
18，德拉克洛瓦:但丁的船
俄裔美国现实主义画家是那些写(急需)俄罗斯现实主义画家:
1。特鲁托夫斯基，ка。(1826-1893)
风俗画家特鲁托夫斯基的创作倾向于赫尔岑、别林斯基和车尔尼雪夫斯基在他们的政治论文中所倡导的启蒙运动。作为陀思妥耶夫斯基的好朋友，阿克萨科夫和格利波耶多夫的亲戚和画家们总是对人们生活中充满尖锐矛盾和冲突的场景感兴趣。特鲁托夫斯基经常与俄罗斯文学界的先进分子和巡回展览的早期画家交往，逐渐从新的角度观察俄罗斯的现实生活。从描绘乐观开朗的乌克兰农民到描绘库尔斯克省穷人悲伤的节日，尖锐批判贵族的生活。
作为农奴制的坚定反对者，他对1861年的改革非常满意。1864年土改时，他非常愿意减轻农民负担，于是以地方自治协会主席的身份开始改造农村生活。在自治社会半年的工作，让特鲁多明白，农民参与自治是一种幻想，掌控一切的永远是大地主。
作为一名优秀的素描艺术家，他也投入了大量的精力在书籍插图上，并从克雷洛夫和舍甫琴科的作品中获得灵感，创作出风景画。他在莫斯科画派做了10年的督察。虽然他住在莫斯科，但他总是想回到乌克兰，在那里他创作了最好的风景画。
2。沃尔科夫，ам。(1827年生于下诺夫哥罗德奇姆托沃村，1873年卒于彼得堡)。
风俗画家，历史和神话画家。农奴的儿子。1814-1816就读于彼得堡美术学院历史绘画班。1853获得历史画大银奖。1856转而创作“人物生活场景绘画”。1858获得小金牌。它与其他风俗画家一起，在19世纪五六十年代确立了日常生活题材在绘画中的新意义。1861年被授予画家称号。他对日常生活的兴趣和敏锐的观察力体现在他的素描中。从65438年到0858年，他开始在讽刺杂志上发表漫画。1871年，他出版了自己的讽刺漫画杂志《画家》。
3萨夫拉索夫，ак(1830年生于莫斯科，1897年卒于莫斯科)。
风景画家。出生在一个小商人家庭。就读于莫斯科雕塑绘画建筑学校(1844-1854)。1854去彼得堡修建谢尔盖修道院和玛丽·尼古拉耶夫公爵夫人的别墅。萨夫拉索夫因此获得院士称号。1857-1882期间，萨夫拉索夫在莫斯科画派山水画班任教。1860年至1870年，对俄罗斯山水画派的形成起了主导作用，是俄罗斯抒情山水画的创始人，确立了山水画的民族主题。萨夫拉索夫山水画的创新性表现在他的名画《白嘴乌鸦来了》(1871，特雷恰科夫画廊收藏)，被认为是俄罗斯山水画派最重要的作品之一。萨夫拉索夫于1857年至1882年在莫斯科画派任教期间，主要教授风景画，并在19世纪后期培养了一大批风景画家，为20世纪七九十年代俄罗斯风景画的繁荣奠定了基础。在莫斯科艺术爱好者社团的帮助下，萨夫拉索夫经常前往欧洲和俄罗斯的伏尔加河，并在雅罗斯拉夫尔居住了很长一段时间。Safrasov是巡回艺术展(1870)的创始人之一。80年代，他经历了一场创作危机，这个转折点决定了他以后的创作道路。他的重要遗产之一是素描和水彩画。
4。Saffronasov，ак。(1830-1897)
萨夫拉索夫于65438年至09年在70年代游览了伏尔加河谷，创作了大量描绘伏尔加风光的作品。《在伏尔加河上》曾多次在他的创作展和巡回展览中展出，展现了纤夫们的辛勤劳动，强调了当时社会意义和普通俄罗斯人的艰难处境。作为民族艺术中抒情山水流派的开创者，作为中世纪俄罗斯鲜为人知却又超凡脱俗的美景的欣赏者，萨夫拉索夫很少用“积极的风俗画题材”来处理巡回画家们习以为常的情节。他的画往往是越看越有意思，越加入风俗画的主题。
整部作品色彩和谐，色调过渡完美，充满了复杂的情感。画家以高超的技巧，生动地展现了俄罗斯这条大河的壮丽全景，沿岸的房屋和城市最高的教堂。河水四处奔流，观察整幅画，遥望地平线，只能看到平静的水面和乌云密布的广阔天空。某处，几缕阳光透过云层，洒在水面上，照亮了水面上低飞的船帆和海鸥。不久，雷声响起，河流即将展示它的巨大力量。自然面前无奈人物的存在，是为了强调雷雨前的状态。
5。Ayvazovsky，ик。(1817年生于菲奥多西亚，1900年死于菲奥多西亚)
风景画家，海景画家。出生在黑海边一个小镇的小商人家庭。早在童年时期，我就对素描和速写表现出了兴趣。1833-1837就读于彼得堡美术学院山水画和战争画班。毕业时，我获得了最高荣誉——大金质奖章。他从1840-1844在意大利生活和工作。1844回俄后，被授予海军总司令部院士、画家称号。多次参加俄罗斯海军军事演习。
艾瓦佐夫斯基喜欢画大海。他一生所画的数千幅画中，大部分是海景。描写俄罗斯海军和大规模海战的历史在他的作品中占有非常重要的地位。从65438年到0847年，他成为彼得堡皇家美术学院的风景画教授。1865在菲奥多西亚创办了自己的艺术学校。他还是彼得堡美术学院和罗马、巴黎和阿姆斯特丹欧洲美术学院的荣誉院士。1880年，他在菲奥多西亚开了一家博物馆，把毕生的创作留给了自己出生和成长的城市。
曾参加伦敦(1862)、巴黎(1867)、维也纳(1873)、芝加哥(1893)世界艺术展览和费城巴黎沙龙国际艺术展览(1876)。
6。索科洛夫，пп。(1821-1899)
索科洛夫是19世纪初著名肖像水彩画家皮耶特·费·索科洛夫的儿子，著名色彩素描画家博尔尤索夫的侄子。他的作品涉及各种主题。起初，索科洛夫在父亲的影响下喜爱肖像画，后来转向反映人民生活的场景和1877-1878俄土战争的主题。
彼得·索科洛夫最受欢迎和最著名的画作描绘了马和狩猎场景。油画《猎犬驯兽师》正好结合了这两个主题。这幅画描绘了仆人，即训狗员，将猎狗拖出狗俱乐部进行狩猎，再现了改革后俄罗斯的典型生活。
索科洛夫在平凡的情节中展现了他作为优秀动物画家的才华，以及他对俄罗斯自然、日常生活和社会环境的熟悉。
7。伊格列夫，лс。(1822生于萨拉托夫省库兹涅茨县卡马罗夫卡村，1893死于萨拉托夫省库兹涅茨县卡马罗夫卡村)。
村教堂司事的儿子。毕业于萨拉托夫神学院。1845在彼得堡神学院学习圣像绘画。从65438年到0847年，他在那里教圣像绘画。从1848开始一直在美院上课。1850被授予画家称号。1854年被授予院士称号，当选名誉肖像教授。1857-1864在北京的东正教会做画师。在北京期间，他创作了肖像画和风俗画。1865，国内创作的多件作品在美院展览中展出。寒风中的中国乞丐(1858)被著名收藏家特雷恰科夫收藏。1869年，他因为未经证实的诉讼被剥夺了一切权利和头衔，被判流放，但他留在了彼得堡。1870在彼得堡手工业协会绘画车间做技术员，画圣像和肖像。参加了1880-1881美院的画展。我在萨拉托夫度过了生命的最后几年。在中国度过的时光将永远留在他的记忆中。
美国现实主义画家:史蒂夫·汉克斯
史蒂夫·汉克斯可以说是一位人文主义画家。他的作品主要以妇女和儿童为题材，描绘了平淡的生活，但同时又让你怦然心动。一时间，他被* * *里的平静和质朴打动了。多次获奖，包括美国国家西院金奖(1992)、国家水彩社会贡献奖(19965438)。他一直是美国顶级艺术家之一，受到评论家和收藏家的一致好评。他的作品来自生活的点点滴滴，来自每一个温暖的瞬间。当你看他的画时，你会忘记艺术作品的色调、笔触甚至构图，而仿佛是在读一首诗，仿佛是在领悟生命的真谛，因为你在看画的那一瞬间，被一些我们都能理解的部分所吸引。
以下是史蒂夫·汉克斯的一些垂直作品。
美国好像现实主义画家不多，超现实主义画家很多。我这里只整理了一个。