德云社经历过那些风雨。

中国文艺界长期被一些人把持。看看去年春晚说相声的人，你就明白了，他们都是一个团队的！我没有任何相声技巧。谁都可以每天说一些不好的相声，就是插科打诨！不像老郭，虽然他讲了很多黄色笑话，但你也可以从中看出老郭的基本功！没有老郭的相声怎么会这么火？

郭德纲出生于天津，1973。八岁时，他加入了艺术界。先师从评书前辈高清海学习评书，后师从著名相声艺术家常宝峰学习相声。在此期间，我潜心学习京剧、评剧、河北梆子等剧种，并搬到梨园当阿文仇和铜锤。通过借鉴各种艺术形式，他形成了自己的风格。65438-0995年开始流浪北京，长期在剧场表演传统相声，精通600多段老段子。1996年组建了德云社相声团，曾与范振钰、张文顺等知名艺人搭档。2005年加入铁路文工团，师从侯老师。德云社经常表演的段子有:扎娃娃、学广播、找堂会、白宫会议、报名字、揭瓦、跟老婆生孩子、拉外国片、跟吴掉剑、羊上树等。，一些罕见的传统相声被发现并保存下来。

德云社的发展历程

据说在1995年，一个天津矮胖的英雄勇敢地闯进了北京。十年间，据说相声收徒弟办公司，最终风靡全国。谁是英雄？这个人的名字叫郭德纲，公司是著名的德云社。当很多人惊叹郭德云“一夜成名”的时候，他们并不知道，人家已经过了第一个十周年。关于郭德纲和德云社在成功路上经历的风风雨雨，套用郭半竹的经典台词“你愿意听吗，你愿意听吗，你愿意听吗？”我必须愿意。

我第一次独自闯入北京，为袁梦茶馆的剧场说相声。

“为了控制人数，我们已经尽力了。现在我们只有一个订票电话，但即便如此，两个接线员也经常声音嘶哑。”

2006年6月25日，记者采访天桥音乐经理张时，他指着办公室电话抱怨。天桥音乐是现今德云社相对固定的演出场所。周四到周日德云社所有演出一票难求，需要提前一周订票才能在天桥音乐观看演出。而这种情况是经过几年的积累逐渐形成的，这是从1995在郭德纲创业开始的。

“我第一次进京是为了名利。那时候正巧北漂流行，好狗来北京就叫是我们很流行的想法。刚来北京的时候，我的心态是随团演出。一旦能上春晚，我就红了，但是到了北京之后，发现并不是我想象的那样。”回想起十年前创业的艰难，郭德纲非常感慨。

1995年，郭德纲怀揣着崇高的理想来到北京开始了自己的事业。当他的梦想破灭，残酷的现实摆在面前时，他以开公司、策划、主持为生，开始和艺术圈的同事一起策划相声表演。他找到的第一批人是音韵学领域的学长张文顺和从小热爱相声的青年演员李京。因为志趣相投，他们开始见面，并利用业余时间在精卫茶馆和广德楼演出。从1996开始，相声演员邢、开始参加组织的演出。就这样，到了1998，以郭德纲为首的表演团体扩大到了十几个人，表演场所也从茶馆扩大到了中和剧场、华声天桥等稍大的茶馆剧场。

“最初几年，演出通常从下午进行到晚上。2元交了一张票，演员多的时候说相声，说书人少的时候说相声。茶馆只赚茶钱，票房收入全部归我们演员。虽然条件很优厚，但因为没有固定的演出场地和观众，如果每个人每天的收入能达到30元钱，就开心好几天了。这就是结果，大家都不指这个钱。”郭德纲回忆道。说到这段经历，德云社老艺术家邢也很难过。他告诉记者，他和张文顺都有为观众表演的经历。“一个观众，五六个演员，一场演出下来，每个人的收入只有10元。”

“刚认识师父的时候，他们的演员还挺整齐的，从天津外请了八九个老先生。年龄一般在65岁左右。这种情况大概持续三四个月。当时德云社还叫‘北京相声大会’。”这是纪念郭德纲的大徒弟何魏云。何2002年开始跟学艺，1999第一次听相声的时候，他还只是一个茶馆里的茶客。他说的‘北京相声大会’就是德云社的前身。

第二届相声大会现在刚起步，五年就进了广德大厦。

1998年，由于郭德纲组织的演出已经有了相当数量的演员，他根据音韵圈的名称，把这个小团体的演出命名为“相声大会”。

“我从65438到0998看了郭德纲在中和剧院的演出，感觉郭德纲对传统相声的继承和理解有他的独到之处，”德云社老艺术家王文林告诉记者。

谈到当初的观众积累，郭德纲深有同感:“很多观众觉得我说相声的方式和别人不一样，基本上都是因为这个原因才去茶馆听相声的。”于是，从1998开始，郭德纲组织的“北京相声大会”开始有点名气了。一场演出，100多人可以坐在茶馆里，有时候客人进不去，甚至把茶碗放在窗台上站在外面听。然而，这样的好时光并没有持续多久。由于总是流动的演出和一些剧院的管理不善，许多观众也流失了。“火灾的时候，我们和几个影院分账，影院三分。剧场再好，也要四六分。最后要求一九分，也就是他们有九分。我们实在做不到，只能离开。”郭德纲说。

"郭德纲曾经三次进入广德大厦."

在谈到郭德纲从几个观众到几十、几百人的“历史”时，广德大厦经理张继平想到了这个笑话。原来，在天桥音乐的演出被确定之前，郭德纲一直在寻找一家可以合作很久的剧院。当它持续到2002年时，郭德纲的“相声大会”像一次“救援”一样搬进了广德大厦。“2002年以前，广德大厦以相声表演为主。当时北京曲艺团的一些演员，比如李金斗，就在这里演出，票房也很好。2002年北京曲艺团的部分演员到各个艺术团后，广德楼的相声表演陷入低谷，郭德纲恰好接手了这项工作。”张继平说。但据他回忆，当时“相声大会”的演出并不是很理想，还有一段时间只有一个观众。所以合作了一年，还是没能坚持下来。

两年后的2005年，广德大厦自负盈亏。此时，郭德纲再次带着他的团队在这里开始了相声表演，而当时的郭德纲也在天桥音乐中占据了一席之地。据张继平回忆，那是2006年春节，德云社第三次进驻广德大厦，他们当时的业绩红到给广德大厦带来了超过1，000元的票房收入，这也是广德大厦近年来业绩最辉煌的时期。

第三次，纳新改名德云社，正巧遇到知音天桥音乐。

“2003年，广德楼演出结束后，‘相声大会’的部分演员为了生计陆续离开。偶尔只有一两次相声表演，处于半停滞状态。后来还带着何等人在‘天长轩’(酒楼)演出，基本等于没有收入，主要是带着演员练。”兴在回忆广德楼演出时的情景时还讲了一个小插曲。他告诉记者，虽然有些演员走了，但还是有演员热爱相声，所以表演团队达到了十几个人，而那一年，相声大会开始改名为“德云社”，有了自己的网站。

2004年初，偶然在天桥音乐观看了一场业余鼓乐表演，发现这家剧场的地理位置和面积非常适合德云社，正好赶上天桥音乐的业务重组，于是郭和天桥音乐的经理张谈演出意向时，双方“一拍即合”。于是从5438年6月+2004年10月，德云社开始在天桥音乐演出。

“一开始真的没想到德云社这么火，我们也很支持的接受了他们。”张回忆说:他告诉记者，德云社刚入驻天桥音乐的时候，也经历过一段时间的苍凉。刚开始客人都是二三十岁，20块钱一张票，剧院和德云社三七分成。但天桥乐茶馆一天的演出收入最多也就200元左右。

“我们就这样携手前行。当时我很着急，德刚也很着急，但双方都没有取消合作的想法。”张对说道。

坚持终于有了回报。

2005年五六月份，天桥音乐的嘉宾逐渐增多。到2006年元旦前夕，人数一发不可收拾。既然在北京很多剧院的演出都不成功，为什么只有天桥音乐一家人气旺到极致？张认为，德云社有自己的原因，但另一方面，是天桥音乐占据的地理优势。和邢认为，也有演员常年锻炼，专业水平提高，从而吸引观众的原因。此外，媒体的关注也起到了很大的作用。

据郭德纲回忆，最早介入媒体的是北京艺术广播《快乐茶馆》的节目主持人大鹏。

最后很难修成正果。建立基地培养学生

现在，演出火了，德云社也尝到了甜头。李京告诉记者，德云社目前有39名演员和六七名行政人员，一场商演的出场费已经达到30万元，与几年前一场演出100元相差甚远；现在德云社大部分演员也以表演相声为职业，月收入足以支付家庭开销:、邢等老艺术家的出场费比过去翻了一番；李京现在被称为德云社的小班长。这一年，他还按揭买了房，工作全部放在了表演和管理德云社上。于谦也推掉了一切影视活动，全身心投入到德云社的演出中。而何却不仅仅是一个起初只知道一两个笑话的门外汉，更是一个现在已经掌握了120多个笑话的行家里手，平均每周演出收入达到了1000元以上。

然而，郭德纲并不局限于让每个人都过上好日子。为了以后的发展，他不仅继续挖掘整理传统相声，还在大兴创办了一所学校，培养“鹤”这一学科的学生，交由李京负责。谈到办学，李京和侃侃谈到了这一点。

“我们对招生的要求不高。只要是真正热爱相声的，我们都会吃，会控制，有时候会给点零花钱。

但是报名的同学要过一道关，就是德云社成员的考核筛选。所以今年的学生从几百人淘汰到现在的20人，还会陆续淘汰。

“德”来自谱系，“云”来自学习。

说到德云社的十年，就不能不提到“德云社”这个名字的由来。旧社会有“音韵八德”(即德字八星演员)之说。其中包括马的父亲，马的老师，以及被称为“万人迷”的李德？等等。接着是“寿”字，如，接着是“宝”字，如侯，然后是“文”字，如苏。“文”字后面是“明”字，如、冯巩、也属于“明”字，但迄今为止，几乎没有演员以“明”字命名。

但如果按照音韵的世代来算，德云社的世代就有些混乱了。为此，郭德纲向记者一一解释。“我的名字是根据我们家的家谱取的。

徐德亮和张德武认为我的美德听起来不错，所以他们把徐良改成了徐德亮，把张成武改成了张德武。在我徒弟那一辈，留声机圈里关于字的名字没有明确的规定，留声机圈里有规定，允许你把一个字占为己有。巧的是，张文顺先生很喜欢“云”这个词，他的书房也叫“听云轩”，于是就有了他和。"

据郭德纲介绍，组建德云社的初衷是让团队更正规。“相声大会只是一种表演形式，代表一种地域特色，不像一个相声团体的名称，所以我想叫它北京德运曲艺研究会。徐德亮觉得太别扭，最后改成了德云社。”郭德纲说，他们现在招募的“起重机”科学家不是按他们那一代人排名，而是按他们自己排名。“云鹤九，龙无处不在。”

我们以这对排的名义每两年招收一批学生。不过这几个八字科目的学生都是同代人，只是入学年龄不同，也是根据戏剧行业的关注度来安排的。