日本漫画是什么时候兴盛起来的？
日本漫画圈一直将12世纪的鸟羽僧正觉佑(1053-1140)视为始祖，其画作《鸟兽图》被日本政府列为四大国宝。12世纪，画轴绘画开始流行，各种画轴的诞生逐渐在日本形成了独特的绘画形式。17世纪江户时代初期，京都和大阪的画家所画的细长鸟羽画(以鸟羽僧郑为名的画派)成功开创了新时代的浮世绘画风。1760年，日本著名浮世绘画家北崎越志在画作中首次使用了漫画这个词。他的《北崎漫画》举世闻名，甚至给欧洲画坛带来了震撼。
1861年，英国漫画家查尔斯·瓦格曼(Charles Wagman)作为伦敦画报新闻的特约记者前往日本。次年，他创办了一本约10页的漫画——《日本笨拙》。这本以时事漫画和风俗漫画为主的刊物，给日本漫画界带来了不小的冲击。21年后，法国漫画家Giorgio Bigo在日本期间，出版了《团团的故事》(Tales of Tuan Tuan)、讽刺漫画集《TOBAE》等杂志。这两位欧洲漫画家为日本漫画的革新做出了巨大贡献，他们的风格影响了日本新一代漫画家。
—明治维新的新漫画—
从65438到0900，漫画新闻，东京扑克，时事漫画，大阪漫画新闻等。相继成立。这些模仿西方漫画的批判语气、幽默感和造型的新漫画，成就了当时的漫画时尚。明治时期(1870-1911)，日本现代漫画开始兴起，日本漫画史上著名的北泽乐天在其祖先的基础上建立了日本现代漫画。1906年，北泽俊美创办了第一本日本漫画《东京精灵》，标志着日本现代漫画的开始。大正时期(1912-1925)，漫画大师冈本依平创作了故事漫画，一举成名。此后，故事漫画开始流行。1912年，以冈本为中心的10漫画家成立了“东京漫画社”，并于1915年举办了第一届漫画展。此后平均每年会举办1-2场展览。在他们的带领下，大正时代的日本漫画界相当活跃。
幽默和偶像—
1923，日本第一个动漫偶像诞生了。他是瓦希马胜一在《朝日俱乐部》杂志上发表的《阿正历险记》中的一个角色。一年后，漫画大师马胜峰在《宝芝新闻》上发表的幽默长漫画《粗心爸爸》引起了极大的轰动，给经历过东京大地震的人们带来了极大的鼓舞。此后，幽默漫画大量出现在报纸和出版物上。因为它的高人气，越来越多的漫画家开始投身于这一类型漫画的创作，幽默漫画的阵容也开始日益壮大。
1924年，李政·松太郎成为《读卖新闻》的新社长。为了挑战新的市场，赢得更多的读者，他专门成立了漫画部，招纳了麻生风、田遨下川护熙、左行清水、海啸三、柳濑正萌等人，并于同年6月出版了4页彩页附录。到了昭和初年(1925)，漫画的人气达到了顶峰，连载漫画逐渐成为日本漫画的新模式。
1925之后，浪漫派和无产阶级派开始崛起，他们的画风和故事成为当时漫画界的一大特色。1926 -1936，少年漫画开始发光。田河水泡的《黑色流浪汉》和岛田的《开山历险记》已经成为日本全国青少年的经典。而横山孝一的《剑圣》和《小阿尔弗雷德》不仅赢得了青少年的喜爱，也吸引了大量成年人阅读。
随着漫画创作团队的壮大，日本漫画界迎来了漫画重组时代，漫画家纷纷成立团体。1932年，近藤秀三、杉浦幸男、横山龙一等20位漫画家创建了“新漫画学派”。此后，许多志同道合的漫画家开始抱团，日本漫画界呈现出百花齐放的局面。
新漫画的时代—
从65438年到0945年，由于纸张的缺乏，漫画的出版数量开始减少。从1946到1950，战后新的价值观打乱了之前的传统和秩序，各种漫画应运而生。这个时候，日本漫画圈出现了一位大师，对日后的日本漫画产生了深远的影响。他是手冢治虫。1946年，手冢治虫《新宝岛》的出现，是日本漫画成为现代主流漫画的第一步。他把电影的手法运用到漫画中，给漫画形象带来了革命性的变化。
1947年，漫画少年成立，成为当今漫画大师的摇篮。在本刊上发表过作品的作者有藤子·F·不二雄、藤子、石森章太郎、赤冢不二夫、松本零士和手冢治虫。
1968(昭和43)7月创刊，嬴稷社周刊《青春跳跃》创刊，少年漫画开始快速发展。如今，《少年JUMP》已经成为日本漫画界制作优秀漫画的巨头之一。这一时期，杉本四叶的荒诞漫画和横山泰三的社会评论漫画扩大了漫画的种类。手冢治虫早期的三部优秀科幻作品《前世纪》、《大都市》和《未来世界》也在此时出现。此外，山形哲司的《少年国王》和福岛哲司的《沙漠中的恶魔》进一步完善了漫画体裁。
—动画时代—
20世纪50年代，日本从战后的混乱中逐渐恢复，日本漫画开始进一步发展。从65438年到0959年，相继创办了《谈话俱乐部》周刊《青年MAGEZINE》和《小学》周刊《青年星期天》等杂志。同年，东京电视塔建成，电视开始影响新时代年轻人的成长。
随着电视娱乐的快速发展，很多脍炙人口的漫画作品被改编成动画，动画的成功也促进了漫画的发展。如今，日本动画漫画已经成为两个不可分割的领域。一部优秀的漫画必然会被动画化，一部受欢迎的漫画也会找漫画家为它画漫画。
快速发展—
1965 -1975是日本漫画飞速发展的一年。各种类型的漫画开始划一条正式的线，各种适合不同类型漫画的杂志也相继创办。各大杂志开始出版适合中小学生、高中生、大学生甚至社会各界人士的漫画杂志，漫画开始引起社会的关注。
1964年，日本漫画家协会因“新漫画家团体”核心人物近藤秀三的强大号召力而诞生。日本漫画家协会的宗旨是维护会员权益，为文化做出贡献。1972年，“日本漫画家协会奖”正式设立，被誉为最权威的奖项。于是，日本漫画界开始出现了各种漫画奖，如文艺春秋漫画奖、小学漫画奖、演讲会漫画奖、读卖新闻国际漫画奖、手冢治虫奖、赤冢奖、藤子藤尾奖等。
60年代中期到70年代中期，随着一些小说作家创作漫画剧本，日本漫画的质量得到了显著提高。而正统的少女漫画也开始呈现上升趋势。这一时期著名的少女漫画家有中川直子、细川知荣子、西子、水野彩香英子等。他们的作品开辟了少女漫画的新题材，少女漫画也迅速发展并逐渐超越他们。而池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》将少女漫画推向了巅峰。、
步入成熟—
20世纪80-90年代，日本漫画进入成熟期。此时漫画的体裁无论是画风、题材还是故事都是多元化的，各大杂志也基本确立了自己的地位和出版方向，漫画家也各显神通，日本漫画界百花齐放。很多漫画周边产品也相应开发出来，比如玩具、模型等等。日本的动漫产业体系已经基本稳定，形成了比较完整的体系。
日本每年都会举办各种漫画鉴赏和漫画巡展，向读者展示更多优秀的漫画作品，发现和培养一批新的漫画人才。漫画的出版也从报纸杂志发展到了租界版、单行本、单行本全版、精装版、图书馆版等等。
很难得的是，鸟山明在1984年创造的龙珠对动漫界的影响很大，西方国家也为此兴奋不已。到现在《海贼王》(近十年漫画界的霸主漫画)也受到了它的影响。
如今，虽然动漫和游戏的快速发展给动漫产业带来了一定的影响，但随着越来越多的新兴漫画家的加入，日本动漫产业将会继续蓬勃发展，继续为喜欢日本漫画的读者创作出更多优秀精彩的漫画作品。