傣族戏剧的历史演变

傣族戏是云南特有的少数民族剧种之一，流行于云南省德宏州的泸西、盈江、瑞丽、龙川、梁河五县及保山市的部分傣族社区。

傣剧起源于戴嵩和具有一定人物形象的舞蹈表演和佛经，后吸收了云剧和皮影戏的艺术营养，逐渐形成了较为完整的戏曲形式。

清末，盈江甘雅土司部组织了德宏历史上第一个傣族戏班。不久，傣戏传到德宏其他地区，德宏十个土司衙门相继成立傣剧团，修建戏楼。与此同时，傣族戏剧从土司衙门向民间传播，出现了大量的民间傣族戏剧表演组织。中华人民共和国成立后，傣族戏剧有了新的发展。1960年成立第一个专业表演团体——泸西傣剧团，1962年扩大为德宏傣剧团。

起初，傣族戏中由男性扮演的女性角色穿着傣族妇女的服装，男性角色的服装和动作套路与云南戏和京剧相似。表演时，演员上前演唱或做动作，然后退后，在一旁听词，并伴有锣鼓等打击乐。后来经过唱腔的逐步发展，形成了喊混(男声)和喊郎(女声)两种基本音调，并将傣族民歌的曲调广泛吸收到唱腔和器乐中。表演中穿着傣族服饰，表演中融入了傣族民间舞蹈的步态。伴奏中加入了葫芦丝、二胡、象脚鼓等乐器，使民族风格更加浓郁。

一些传统的傣剧剧目来源于傣族民间故事、叙事长诗或佛教故事，如《孟想》、《千瓣莲》、《郎推汉》等。有些译本是从汉剧移植过来的，比如《庄子·妻审》、《阚罗纪》、《阳门女将》等等。20世纪60年代以来，傣剧被改编、创作和演出了一大批剧目，如《鄂与》、《韩海》、《朱沈》等。1962年，《鄂与洛桑·尼玛》参加西南少数民族戏剧演出，引起轰动，被誉为“东南亚明珠”。除了德宏州的傣剧团等专业团体外，几乎所有较大的傣族村寨都有业余表演队。

傣族戏剧是德宏州傣族人民和与之共同生活的德昂族、阿昌族人民最喜爱的艺术形式之一。它是傣族文化长期积淀的艺术结晶，是享誉东南亚的一颗艺术明珠。