用一首长诗描述唐诗的发展
唐代300年间，诗歌发展有四个阶段，即前期、盛期、中期和后期。第一个时期，从高祖武德元年(公元618年)到宗瑞元年(公元712年)。唐朝开国之初，所有的诗人都是风云人物。他们都有很高的文学修养，都受到齐、梁诗风的影响，但他们的诗歌也散发出一些清新的气息。贞观、永辉之时，禹、魏诸君稍有背离旧习。(《唐诗别集序》)即与唐太宗景帝一样，胡曾称赞其为“藻之精华，最杰作”。魏徵的《蜀淮》因其崇高的魅力和余石南的边塞而成为佳作。模仿陶谦的生活和诗歌风格是唐代山水田园诗派的先驱。到了武侯时期，四大杰出诗人脱颖而出。他们是齐梁一代的大家，源于庾信，所以能够调整诗风，改造宫体诗，正式形成了音律兼体的唐诗。尤其是七言长篇，得到了进一步的发展。杜甫说“汪洋与罗路是同时代的”，“不废河山千秋万代”是完全正确的评价。然后是刘希夷的《一代悲白头翁》和李乔的《分阴行》，沉浸在幻想中。后来发展为张的《春江花月夜》，将诗与哲自然结合，成为“孤篇”(在)的终极宫殿式。
同时，沈全启、宋继承了前人以音律入诗的成果，完成了五言律诗和七言律诗的创作。自此，近体诗与古体诗有了明确的界限，诗人在创作中也逐渐分道扬镳，这是换词换章的大好机会(《诗品内篇》卷四)。
陈子昂举起复古大旗，提出汉魏风格，以振兴衰落的诗歌，改善诗歌发展趋势，为以后唐诗的发展繁荣奠定了良好的基础。他的三十八“情”就是这个命题的实践。内容上广泛反映社会现实，形式上一扫华丽的装饰。它上承阮籍的《咏怀》，下启李白的《古风》，韩愈称之为“国之兴文，国之骄子始腾飞”。
第二时期，唐玄宗开元元年(公元713年)至唐玄宗永泰二年(公元766年)。主要在开元、天宝时代，是唐朝的鼎盛时期。为了反映丰富多彩的现实生活，表达各种愿望和理想，诗人不断推进诗歌艺术，在创作实践中发展了各种体裁和形式，创造了许多流派，展现了各种风格，成为诗歌国度中的一处奇观。当时许多名家辈出，佳作如林，形成了中国古典诗歌发展史上一个极其繁荣的时代，即文学史家羡慕的‘盛唐’。天宝之前，百折不挠的雄浑精神和浪漫主义的诗风是这一时期诗歌的主流。以高适、岑参为主体，王昌龄、李奇等人为代表的边塞诗派是浪漫主义的一个重要流派。他们的边塞作品表现了驰骋沙场、建功立业的英雄豪情，表达了慷慨从军、抗敌侵略的爱国思想，也描写了西北奇异壮丽的风光。同时也反映了寻夫思妇的辛酸和军人的艰辛，以及民族之间、将军与士卒之间的矛盾。边塞诗反映了这个时代战争各方面的现实，产生了许多优秀的诗篇。王翰、王志焕、崔豪、刘婉、张伟等。
同时还有以孟浩然、王维、褚光熙为代表的田园山水诗派。他们继承了陶渊明、谢灵运、谢朓的艺术传统，描绘了山水自然和田园闲适的生活。在他们的作品中，有壮丽的湖光山色，宁静的私家村落，清新美丽的园林。他擅长写生或描写，丰富了自晋宋以来形成的山水诗，发展了描写技巧。这一派的其他作家还有常健、祖勇、、、、云等。
这两个流派诗人的作品都不局限于自己的流派。除山水田园诗外，王、孟、高、岑梓等也有反映现实生活的诗歌，他们自称是山水田园诗人或边塞诗人，但这只是从他们作品的主要方面来说的。比如王维的作品中就有一些著名的边疆作品，如《龙头吟》、《老将军》等充满了慷慨报国的精神。就风格而言，虽然同一流派的诗人各有特色，但每个诗人都确立了自己的风格，这是唐代著名诗人的特点，也是我国诗歌艺术走向成熟的标志。
盛唐是唐诗发展的高峰，伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫是这一高峰的顶峰。
李白以儒家济世思想为主，道家功成身退思想为辅。他有远大的抱负和进步的理想，但在唐朝统治阶级开始腐败，政治变得黑暗的时候，他无法实现。特别是在为翰林奉献了三年的政治生涯后，我明白了当时腐败的现实。因此，获释后写下了许多鞭挞黑暗政治、极度鄙视腐朽无能权贵、冲击封建礼教的光辉诗篇，表现出强烈的反抗精神和对光明理想的热切追求。他的笔法变化很大，如《古杂曲七首》，如《蜀道难》、《送别》、《去成酒》、《田》等。他的诗风雄浑奔放，激情四射，瑰丽飘逸，天马行空，千变万化，异彩纷呈，令梁晨功扫地，不愧为继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。
安史之乱的爆发是唐朝由盛转衰的转折点。这一年，杜甫写出了震惊古今的名篇《奉先五百字》，揭露了阶级对立。此后，他写下了《伤心陈涛》、《哀将头》、《春望》、《北伐》、《洗马三官》、《三送别》、《钦州杂诗》、《秋兴八首》等一系列具有高度爱国爱民情怀的伟大诗篇，全面深刻地反映了当时的现实，为后人所传颂。在实践中，它融合了传统遗产的成果，独树一帜。他的乐府诗是一个物质的命题，没有办法依赖。古今体研究诗歌，讨论诗歌，使诗歌历史化、散化，开辟了诗歌的新天地。在风格上，他尽可能做到沉郁苍劲，成为伟大的现实主义诗人。
第三期:代宗大历元年(公元766年)至文宗大和九年(公元835年)。这是唐朝中期。安史之乱虽被平定，但社会满目疮痍，宪宗元年间国力增强，平定了两个藩镇。这就是史学家所说的“中兴”，极大地刺激了中唐文学的繁荣。
这一时期的诗歌流派最多，可分为两个时期:(1)大历，(2)元和。
大历前期，元结、顾况等揭露社会矛盾、同情人民疾苦的诗歌成为杜甫的谐音。刘长卿写隐居山川，清新含蓄，用词精炼。权德舆将其宣传为‘五字长城’；魏飘逸洒脱，为白居易所称道，与王、孟关系密切。
大理有十只眼，他们的诗都是关于美与美的。《四库全书总目录》说:‘诗风初变，开宝之气浓郁渐退，调高，趋微飘，跌宕接近。‘十个学者真的是他们的职业抱负’(《钱钟书集》)这个判断很中肯。李益独特的七绝，清音神韵，能赶上王昌龄和李白。
元和后期诗歌达到第二次高潮，突破了大理诗人狭隘的世界，呈现出多种流派和风格。就其走向而言，大致是韩萌诗派和白元诗派。其代表人物是韩愈和白居易。
韩愈在提倡古文的同时，也致力于诗风的革新，力图纠正大理十才子平淡无力的诗风。他学习李、杜甫，继承并发扬了李白豪放、杜甫重志的传统。他的诗雄浑而奇特，他采用了文章的写作风格，自我传播，自由讨论，开创了一种新的冒险风格。他的代表作有《中秋赠张》、《衡山停寺题诗》、《石鼓歌》、《山石》等。孟郊为人尖酸刻薄，深受韩愈推崇。同属于这一派的还有陆通、刘查、贾岛、李贺等人。他们每个人都以自己独特的作品丰富了诗坛，其中李贺以其丰富的色彩和意想不到的想象力尤为突出，他从不去书画。
同时，白居易以平实的语言继承了杜甫新题材乐府的传统，并有所创新，代表了当时的现实主义流派。他创作了《秦中吟》和《新乐府》等伟大作品，使他成为这一时期的伟大诗人。他的长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》在当时和后世都有很大影响。如晚唐的《晋阳门》、韦庄的《福琴吟》、晚明吴的《永和宫词》、《圆园曲》、的《圆明园词》、近代王国维的《颐和园词》等，都是他的韵味。白桐派作家有元稹、张继、王建、沈李等人，他们都以新乐府著称。元稹的《莲长宫词》是他的代表作，评论界认为高于《长恨歌》。他的《伤逝》抒情真挚，脍炙人口。沈李是标榜和创造新乐府的第一人。
除了这两个流派，柳宗元和刘禹锡是独一无二的。两人都是永贞革新失败后被贬的优秀作家。当时的刘禹锡有做大诗人的志向。他的诗苍劲而古老，尤其充满讽刺。他的风格高于古体，七言律诗是当时最好的。他在学习民歌方面成绩突出。
柳宗元以五绝山水诗为重，处境艰难，发出清朗苍凉的声音，粗犷苍凉之感自成一体。苏轼评云:‘子厚诗在陶渊明之下，在魏苏州之上。闭关的诗大胆而冒险，但文丽景并没有那么深刻。“又有云:‘外干内奶油，似轻实美，亦有深意厚。’但追根溯源，刘茜的诗，刘茜的《艺概》说:‘谢涛也说，刘威也说，苏州出渊明，柳洲出游兴，故各有其近。’你说得对。
第四时期:文宗元年(公元836年)至爱宗天佑四年(公元907年)，为晚唐时期。这一时期，唐朝处于衰落和动荡之中，诗歌有着深厚的感伤情调，并朝着雅俗共赏的方向发展。这一时期杰出的诗人有杜牧和李商隐。
杜牧有政治野心，不能施展。在河湟，他表达了对国家事务混乱、国力衰落的无限忧虑和愤怒。在《早雁》中，他表达了对边疆人民的感激之情。他的诗和绝句是最高成就，以咏史诗著称。他对历史兴衰的关键问题都有独到的见解。这种形式的绝句在历史上颇为后世学者所模仿。他对景物的抒情描写别具一格，明丽俊朗，雄壮豪迈，具有很高的艺术成就。
在牛李党争中，李商隐站在李德裕革新力量一边。在李党陷入无可挽回的失败境地时，他用自己的笔为冤屈和诽谤求情，显示了他坚持进步倾向和追求理想的精神和品质。因为当时强大的腐朽势力，最终扼杀了维新派，唐朝从此一蹶不振。这是李商隐悲剧的根源，也是他创作出一首深刻、优美、扑朔迷离的充满悲剧色彩的诗的真正原因。他的成名作《丁安铁塔》和《再感》，或忧国忧民，或愤懑时势，慷慨激越。他的历史绝句以曲折的方式表达对政治问题的看法，形象生动，讽刺性强。至于大唐帝国的灭亡，在乐游园风景区，有一种深沉的、启示性的哀叹。在他的作品中，无题诗是最著名的。这七大定律被后人奉为最高的艺术成就。在艺术上，继承了杜甫七律的特点，又融合了齐梁诗歌的浓郁色彩和李贺的幻想象征主义，形成了深情、唯美、精致的独特风格，更具创造性。
晚唐五代，政治极度黑暗腐朽，战争灾难连年不断，经济衰落，诗坛大势也随之衰落。这时出现了一批贫苦诗人，如杜荀鹤、聂、罗隐、。它们用通俗的语言反映现实，尤其是劳动人民的苦难。还有一批诗人以哀婉的笔调表达对乱世的哀思和哀悼，如韩沃、司空图、韦庄等。还有崇拜韩愈的皮日休和陆桂蒙。他们的诗艰涩难懂，用词千奇百怪，写的都是个人生活中的人世之痛。像、贾岛这样以格律诗见长的作家还有、方淦、等。总的来说，这些作家成就不大。
以上是对唐诗发展演变的非常简单的描述，只是对唐代作家的体裁风格的一瞥，唐诗的内容当然远不止于此。把这个提纲勾出来，供读者参考。