清代雅乐和通俗音乐的发展过程是怎样的？
到了清代，还有一种超社会音乐，主要用于郊区庙会祭祀、庆福等场合，包括单笔大乐、中和少乐、滇中少乐。
清代宴乐可分为三种类型:饮食乐、单笔乐、武文乐、四溢舞曲、餐饮乐、饮食乐、太平清乐等。表演时遵循一定的程序规范，宫廷乐师的服饰也有一定的规范。
具体来说，清代雅乐有11种，包括中和少乐、单笔大岳、中和乐青、单笔乐青、道营岳乐、宫格乐、和次桑乐、庆灵、宴饮、赐宴、乡村乐等，都有特定的使用场合，大小不一，有的在。
在清代，钹是供皇帝出入骑行的，但其使用场合与引导、迎宾乐不同。清代根据使用场合的不同，分为卤书乐、前乐、邢星乐、凯旋乐，其中邢星乐又分为唱角、唱钹、唱钹。凯旋乐分为钹和凯旋，使用的乐器和乐队数量不同。
清代宴乐有青龙舞、德胜舞、实德舞等9种，还有瓦尔卡布乐、朝鲜乐、惠布乐、番子乐、廓尔喀乐、缅甸乐、安南乐等。九种音乐大部分来自周边国家。
值得一提的是，清代宫廷雅乐中的蒙古音乐种类繁多，内容也极其丰富。这些蒙古音乐是清代宫廷宴会的主要部分。
清宫宴多在元旦、万寿节、除夕等日子举行。此外，在皇帝的婚礼、公主的婚礼或庆典上也会举行大型宴会。
所有这些宴会都是礼仪性的，宴会上演奏的音乐也是礼节性的。清代元旦宴饮中，仪式结束后有表演音乐等，内容十分丰富，其中蒙古族音乐“吹乐”和“番布合奏”是重要组成部分。
此外，在清朝，宫廷蒙古音乐专门给蒙古王公贵族时，在宴席前演奏，以示对蒙古风俗习惯的尊重。一般来说，它是在宴会进行到一半时唱的，或者是在宴会结束后才唱的。
到了清代，宫廷蒙古乐不仅在北京、承德等宴饮场所演奏，每年秋天木兰周游列国时也会演奏。
清代宫廷蒙古族音乐的代表作品有《袁茵》、《栏杆》、《载兴之思》、《法席概论》、《词概论》、《归民歌》、《五族》等。
这些音乐的歌词从蒙古语翻译成汉语时，经过清代宫廷文人的加工。总的来说，这些蒙古语歌词要翻译成中国传统的钹和曲式。但是没有四个字严格。这还是照顾到了原来的歌曲形式。
此外，清代蒙古音乐中的《吹吹乐》歌曲的思想内容还包括蒙古可汗祭祀祖先的赞歌、节日里唱的可汗颂歌、平时宴饮时唱的拜佛赞歌、敬酒歌等，都富含哲理格言，还有当时流行的乡愁歌曲、歌颂父母养育之恩等。演奏中使用的乐器比较简单，如胡笳、筝、和口琴等。
总之，清朝的宫廷音乐在明朝的基础上有了很大的发展，品种更多，乐队数量也更多，可见清朝对宫廷音乐的重视。
除了雅乐，清代的流行音乐也有很大发展。在继承了上一代的民间音乐文化后，民间产生了多种说唱音乐。与明代不同，由于清代社会已经萌发了资本主义经济因素，市民阶层日益壮大，清代流行音乐继承了明代流行音乐的特点，其音乐文化发展更加世俗化。
清代民间小曲内容丰富，虽良莠不齐，但影响广泛，达到了“不问男女”“人人都是Xi之”的程度。此外，清代还有私人编辑收集、印刷小曲，从民间小曲到歌本、戏曲、秦曲都有私人版本。
清代音乐器乐的发展表现在民间出现了各种形式的器乐合奏。如北京芝华寺管乐、河北吹歌、江南丝竹、樊氏锣鼓等。清代《流水》等琴曲和《阳关三层》、《胡笳十八拍》等一批内容丰富的琴曲广为流传。