为什么中国会有千年花文化传?

我国人民自古就爱花,对花有着深厚的感情。早在7000多年前的新石器时代,河姆渡人就已经种植了荷花、一枝黄花、香蒲等观赏植物。在漫长的社会历史发展过程中,描写花、赞美花、赞美花已经成为人们生活中不可分割的重要组成部分,并贯穿于中国文化的整个历史,形成了在世界文化宫中占有独特地位的中国花卉文化。

“露为霜,所谓伊人在水一方。”

这是中国最早的诗集《诗经》中流传最广的一章。白色的芦花是作者眼前的景象,也是我期待遇见心上人的地方。美丽的景色和美丽的感情是和谐的。像这样描写花的诗在《诗经》中占了很大比重。《诗经》中的篇章大多记录了我国古代劳动人民在劳动时所唱的歌谣,所以人们在劳动中自然而然地唱出了对花的感情。唱花是对生活的赞美,是对幸福的向往。

“早饮木兰露,晚食秋菊。”

随着社会的发展,春秋战国时代的到来,意味着中国历史上第一次思想文化高峰的到来。春秋时期的大诗人屈原,在他不朽的《离骚》中,以其感情的笔触,跌宕起伏,表达了对祖国的满腔热爱和对人民疾苦的无限同情。诗人用“饮木兰之露”和“食秋菊”来比喻和描述白芨纯洁的灵魂和正直的天性。在这里,木兰和秋菊是最纯粹最美好的象征。不仅如此,诗人还用《离骚》中的一系列花草来比喻高尚的情操,可以说把花与文学的结合推向了前所未有的高度。千百年后,我们还能看到它的痕迹,比如《离骚》中一些名人的名字或笔名;周(已故的中国著名京剧表演艺术家)和胡绳(中国著名的理论家)取自《离骚》中的“方鑫”和“胡绳”,这两个词都是花草的名称,在诗中象征着美好的感情和品格。由此可以从另一个侧面看出花在当时人们心目中的地位。与此同时,许多学者和诗人也纷纷效仿,开始赞美花朵,抒发情怀,这是一直到秦汉时期的风尚。

"桃树和李树开花了,在春天的风中,秋雨过后,树叶落在地上."

晚唐是中国历史上社会经济、文化、艺术空前发展的时期。与其他历史时期相比,这一时期的社会稳定相对保持了较长时间,科学技术生产力得到了极大发展,各地区、各民族的文化得到了空前融合,人民生活富裕稳定,诗歌、绘画、音乐、舞蹈都达到了中国文化史上前所未有的全方位高峰,形成了举世闻名的中国唐文化。正是在这个时期,花卉全面登上了文化舞台,用不同的艺术形式表达了人们不同的思想感情。白居易在他那首缠绵悱恻的诗《长恨坡》中,用“桃李花开,春风吹,秋雨落,柳暗花明”准确地表达了一代风流皇帝的形象。在经历了一场马尾坡的你将去哪里之后,面对依旧宫中的园林和柳荷花,他被迫无限地想起了杨贵妃。梅干不是花。梧桐树不是树,因为“但花瓣就像她的脸,柳叶就像她的眉毛,他除了看着它们哭泣还能做什么呢?."人面桃花,伤不尽。

花不仅是一个美好女人的象征,还能表达更深的忧国忧民之情。诗人杜甫用了两句话:“花瓣如泪流过的地方,寂寞的鸟儿唱出了它们的哀思。”深刻地表达了诗人对时局和战争的忧虑。面对无休止的战争,面对涂炭的人们,花儿也会难过到流泪。这时候的花不仅仅是一种比喻,更是一种活生生的感觉,足以对待人的思想。

唐诗如此,宋词亦然。有“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”,也有“春花秋月何时了,往事知多少”,但无论是哪一朵“花”,我们都分不清是梅花桃花还是别的什么,因为它不是花,而是流动的思绪,是稍纵即逝的时光。

“我的西雁湖第一树,花开尽淡墨痕。不夸好色,只留一口气全干坤。”

元明以后,除诗歌外,绘画艺术从浙江走向成熟,从工匠式的装饰风格转向独立的艺术形式。文人画风格自开创以来,风气一直保持到明清。现代文人书法家,没有几个不会画几笔梅兰竹菊的。好像这四君子都成了文人的标配,诗词书画都有涉及。但是,是自负,是附庸风雅,还是富于表现力,反映社会现实,只要看对花的不同描述就一目了然了。元代著名画家王冕,自小是牧民,其画《莫悔图》并无附会,只有真正的理解,“不赞好色”,但画家留下的却是满甘昆的清新与正气。