手工艺品的历史

19年底，以英国著名艺术家W·莫里斯为首的欧美艺术家发起了“工艺美术运动”。他们指出，历史悠久的传统手工艺是人类智慧的结晶和宝贵的艺术遗产。在资本主义工业生产和先进科学技术的浪潮下，手工业不仅应该被淘汰，而且应该得到继承和发展。莫里斯指出，最好的艺术家仍然是工人；最卑微的民间工匠，他也是艺术家。在现代商业追求利润至上的情况下，产生了一些庸俗华丽的款式和假冒伪劣的质量工艺品来适应市民对虚荣奢侈生活的向往，这是艺术家所不能容忍的。艺术家必须提倡人们所说的“庸俗”手工艺品。它是人民的艺术，反映了人类的伟大思想，具有简单凝练的艺术风格，是真正纯粹的艺术，是现代社会所不能替代的。自20世纪60年代以来，手工艺在人类文化、艺术和物质文化生活中的重要地位和作用逐渐被人们所认识，从而导致了手工艺的复兴。艺术家深入研究美洲印第安人、爱斯基摩人和黑人的原始社会手工艺品、传统手工艺品和部落手工艺品。许多艺术家和工匠从事陶器、玻璃、珐琅、木雕、家具、编织和其他手工艺品的创作和生产。独特的手工艺品比市面上标准化、单调的工业产品更有吸引力。天然植物染料印染、陶轮拉丝、玻璃吹制工艺、刺绣、针编等手工技艺也很时尚。用麦秸、玉米皮、芦苇等天然材料手工编织的水果篮、菜篮，比容易污染食物的塑料制品更受欢迎。在欧美等国家，由于工作时间的减少，人们在家里有了更多的闲暇时间，所以家庭手工艺品，如刺绣、绗缝和修补床罩、钩针编织、玩偶和蛋画等也蓬勃发展起来。社会生活节奏的加快使人们更喜欢安静、清新的艺术风格和地方风味的手工艺品。