在藏族舞蹈中，扭秧歌、踢踏舞和卓的舞蹈和音乐特征有所不同。
西藏山南地区舞蹈的特点是劳动气氛浓厚，节奏明快，步法稳健。男女舞者按顺时针方向手拉手旋转，可分为一起跳、轮流跳等不同形式。直到/非常
今天，在西藏农村建房和铺路时，可以看到“果谢”的形式之一“达阿嘎”。“打阿嘎”早在唐代就有记载，起源于古代劳动歌。后来又增加了简单的上肢动作、原地旋转和队形变化，成为男女交替、载歌载舞的劳动歌舞形式。这种劳动歌舞被搬上了今天的舞台，成为历史上劳动艺术的纪念。
郭卓流行区域广，不同地区称谓不同。萨迦叫索，工部叫博和，藏北牧区叫卓或锅庄。“过卓”是古代人围着篝火和锅碗瓢盆跳舞的一种圆形自娱性歌舞，包含“模仿动物”、表达爱情等舞蹈词汇。农牧区的舞蹈风格不同，各有特色。跳舞时，男女站站，手拉手或肩并肩，舞者轮流为* * *舞伴奏，不时加上呼号，这是郭和声融入羌族原始舞蹈形式的鲜明特色。动作以身前挥手、转臀、下蹲、转身为主，活泼热情。
“堆和谐”首先在雅鲁藏布江流域流传，从巍峨的日喀则西部到阿里全境的圈舞逐渐在拉萨流行起来。这是最早的用六弦琴伴奏的舞蹈。“堆和声”逐渐演变成由小乐队伴奏、以踢踏舞为特色的男子表演舞蹈“踢踏舞”。然而，传统的“对环”不同于其他形式的圈舞，它是在男女身体前面或后面牵手。这与羌人在萨朗的舞蹈形式和古格王朝宫殿城堡遗址的壁画是一样的。可见，舞蹈“对欢”存在于公元10世纪。
和声，也被称为黑仔，因为男舞蹈演员领舞，并由弦乐器二胡或牛腿钢琴伴奏而得名。藏语称为“叶”或“康谢”，流行于西藏自治区昌都、青海、甘肃等地，尤其是四川巴塘的黑仔。不同藏区的黑仔形态相同，动作缓慢流畅。
卓谢和热巴卓是藏族舞蹈卓的两个代表舞蹈。“卓”主要是表演各种圈子“鼓动”，也有对原始的“兽状舞”进行加工整理而形成的表演舞蹈。在卓的整个舞蹈中，其特点是唱时不跳，跳时不唱，技术表演在舞蹈中占主要地位。
濯邪源于古代祭祀。千百年来，祭祀活动的延续，使得多种“鼓励”代代相传。从日喀则《大鼓舞》的领舞“卓本”的服装上就能找到。
古代藏族祭祀活动和游牧生活的痕迹。特别值得一提的是，日喀则地区司马旺堆乡《大鼓舞》中使用的鼓，即所谓的“司马卓”，与其他地区的鼓有明显区别。鼓形比其他地区大一倍，附长木柄，斜插背后。《卓和声》的表演分为三段，穿插歌曲，由全体舞蹈演员演唱。此外，还有大技巧、队形变化的“励志”表演。现在唱的歌词大多以祝好运、丰收、生活幸福为主，祭祀元素在逐渐弱化。《大鼓舞》多在“郭旺节”等喜庆场合演出。
拉萨、山南等地的卓协，鼓面小，侧有腰，无长木柄。这种形式的“鼓励”由来已久。早在唐代，各寺庙的壁画中就有“卓和”的形象。在散叶寺金城公主庙的壁画中，也可以看到它的典雅和“卓本”的样子。
热巴是一种集民间歌舞、钟鼓舞、杂乐表演于一体的具有一定情节的表演形式。流行于西藏自治区工部昌都和云南、四川两省藏区，是一种流浪人员过去靠卖艺谋生的杂技歌舞节目。而热巴卓则是一种男女艺人表演的双重“铃鼓励”。现在人们提到热巴卓和热巴，基本上是指贝尔鼓励。钟鼓舞是卓地区颇具特色的“鼓舞”。
藏族人能歌善舞。藏族歌舞的种类和形式很多，不同地区的叫法也不一样。民间歌舞《和》是以歌曲为主体，歌舞结合的群舞。一般男女站在一边，手拉手围成一圈，载歌载舞。民间舞蹈有卓、热巴、锅庄等。“羌姆”是藏族的一种宗教舞蹈。有鼓、钹、铜角、骨角伴奏，并伴有喇嘛诵经。它壮观、深刻，具有很强的艺术感染力。
热巴:热巴是以编钟为主要灵感的藏族综合表演艺术，包括黑仔、锅庄、踢踏舞、说唱、杂技等。相传由公元11世纪的流浪僧人米拉热巴发起，距今已有900多年的历史。跳舞时，男子持铜铃，女子举手击鼓，舞蹈由慢变快。他们经常表演“翻鼓”、“身体上跳”、“单腿转体”等特技。从事这种表演的艺人也叫“热巴”。
踢踏舞:藏族踢踏舞，原为宫廷舞蹈。跳舞时，穿硬底鞋，走出变化的节奏，表达内心的感受。踢踏舞由长笛、扬琴、七弦琴、铜钟和秦越伴奏。节奏由慢变快，到高潮时突然以结束步结束。