中国油画的发展

中国油画家的出现源于康熙时期，传教士、潘等人将自己的画献给皇宫，从而将西方油画技法带入皇宫。雍正、乾隆年间，宫廷的大衣【满人是奴才】被皇帝下令向传教士学习油画，却没有留下任何痕迹。到1840年鸦片战争爆发，中西文化碰撞，民间画坊、画廊兴起，绘画技艺提高。但此时由于画家地位低下，文化素养有限。

清末维新变法后，许多青年学生赴英、法、日等国学习西方油画，其中油画家有:李铁夫、冯、李、【大师】徐悲鸿、刘海粟、颜、潘、庞薰琹、常叔鸿、吴大羽、唐义和、陈抱一、关良、王月芝、魏天麟。

这些油画家回国后，从西方和日本带来了先进的教学方法和理念。比如1911从西方归来的周翔，创办了中国第一所美术学校。1912刘海粟创办上海画院，第一次开始用人体模特写生；1919，教育总长蔡元培先生发起开办第一所国立美术学校——北京美术学校，1927，中央大学开设美术系【徐悲鸿任主任】；1928年，杭州成立全国第一所大学制艺术学院【林风眠任院长】。

这一时期中国正值战乱，没有稳定的社会环境，油画家四处流散。面对国难，许多油画家以绘画为武器，反映战争，揭露暴政，如的《台儿庄血战》、唐义和的《胜利与和平》、司徒雷登乔的《放下你的鞭子》。一些油画家因战乱远赴西北、西南等少数民族地区，创作出了负水女吴作人、哈萨克族牧羊女董等优秀作品。

在“新艺术必须与人民相结合”的观点影响下，现实主义一统天下，风景、静物、人物等题材受到冷落。这一时期油画家诞生了一批革命历史画，如胡一川的《解开枷锁》、的《参军》、的《地道战》、董的《开国大典》、李宗津的《飞夺泸定桥》、艾中信的《翻越雪山》。