怎样才能学好插花？
自从与“数学”分道扬镳后，宋芳芳在多个领域展现了自己的才华:
早期，凭借一个手工制作的仿真花发夹，她成为淘宝上第一家也是唯一一家以“高度仿真花饰”原创设计为主要设计的店铺。
后来随着模仿者和复制品越来越多，芳芳毅然关店，转向“私人翡翠首饰设计定制”，一直坚持至今。
至此，鲜花和珠宝——世上所有女人最爱的两样东西——逐渐成为芳芳事业的重心。
机缘巧合下，宋芳芳遇到了她人生中的第一位花艺导师，从此开启了漫长的“花艺学习”之路。
回忆起早年学习“中国插花”的由来和经历，她依然心存感激。
芳芳告诉我们:“我的第一位花艺老师是台湾省最著名的中国花艺教授。她不仅是我的花艺老师，也是我的精神导师。在她的影响下，我开始迷上了中国博大精深的传统文化，整日徜徉在“历史、诗词文化、绘画、书法、茶道、易经以及儒道佛思想”的国学海洋中。"
如果说，芳芳在学习《中华花卉》之前，更注重事物的外在，比美与丑。然后学习之后，她更注重一个事物背后的沉淀，甚至是它的文化内涵。
我研究《中华》三年多了，一天到晚不敢怠慢。
慢慢的，芳芳开始得到很多实践机会:业务接触，教学培训，定向展览。......
去年年底，江苏茅山一家高档中式酒店找到芳芳，让她为酒店的玄关、餐厅和100多间客房安排“花艺设计”。
欣然同意的芳芳不仅顺利完成了挑战，还通过这次商业实践引发了她对一些现实困难的思考:
中式插花可以是很好的搭配风格，但是如何在超大商业空间中突破“中式花”花器和材料的限制？
似乎只有借助“西方花艺”的设计思维，才能加强作品在大型立体空间中的表现力！
对此，方方坦言:“当我明显感受到能力和知识的壁垒时，我就知道是时候打破这个界限了。只有这样，我的视野才会更加开阔，能力才会得到提升。”
你是学花的。你为什么去学西洋花？面对这样的质疑，芳芳常常是笑笑。的确，对于大多数人来说，中西花艺是两个完全不同的分支。
如果用一些关键词来概括的话，“中国插花”大概就是:意境、寓意、艺术取向、阴阳、传承、博古、写意、沉淀、历史、走心、儒道释、修身养性...
而“西式花艺”是:多彩的、紧张的、全方位的、社交的、外向的、创新的、空间延伸的、利用视觉和大脑热点的、物理几何的、材料应用不受限制的、商业的...
只是芳芳心里清楚:虽然“中式插花”和“西式插花”有明显的区别。一旦两者以“艺术”的形式展开讨论，被称为“中国与西方”的边界将不再被相互借鉴和影响所取代。
这也是为什么一些西方花艺大师，在作品中越来越多的体现出东方花艺禅修的简约风格。？
“另外，我一直喜欢西洋花。在我的理解中，西方花艺不仅仅是一束花。我想学西洋花，也想开阔眼界，提升能力。因为我知道我真正想做的是花艺。”
“我太幸运了。”芳芳说，“我第一次接触西方花艺的时候，有幸认识了具有丰富教学和实践经验的比利时花艺大师Stef。”
“他的创新精神，对建筑的艺术理解，毫无保留的教学风格，让我觉得我可以从他身上得到我想要的一切——那些纯粹的欧洲传统花艺技法，动手能力，材料的灵活运用，建筑的艺术创新，思维的突破...我简直陶醉了！”
中国的花艺起步很早，但进入近代后发展放缓。幸运的是，如今“后起之秀”如雨后春笋般涌现。
无论是“西方插花”还是“日本插花”，我们都可以借鉴，吸取精华。但芳芳坚信，中国花艺会有自己的未来和明天，让世界刮目相看！
她说:“我从来没有以花店为目标，也不想做包花束或者做韩式拱门这种简单的商业设计。而是希望系统的，由内而外的了解这个行业。包括其内在的创意、动手能力、配色方法、空间延伸、几何塑造能力等等。”
谈及对未来的规划，芳芳坦言自己从来没有给自己定过什么目标，也没有要求自己去实现或者成为现在的自己；相反，他们倾向于享受当下，专注于他们正在做的事情:
学习的时候好好学习，投入到教学中去，尽可能把全部的力量投入到完成展览和法会中去...