外国音乐史概述

摘要

有组织的音乐是一种表达人们思想和感情的艺术形式。

音乐的起源

英国生物学家达尔文在他的《人类起源》中认为音乐起源于鸟类的歌唱。

“音乐源于潜意识”的理想主义

历史唯物主义:音乐起源于劳动。劳动创造了人类，也创造了音乐。劳动实践，赋予音乐内容；劳动动作和声音赋予音乐节奏和音调；谁能生产实践，是人类创造和发展音乐文化的基本动力。

埃及音乐和苏美尔音乐

古代亚洲:亚述(公元前3000年，结束7世纪)，巴比伦，苏美尔文明。

埃及奴隶制社会的乐器:七弦琴和竖琴。

音乐的特点是单调、神秘、为统治者服务。

《吉尔伽美什史诗》是巴比伦杰出的文学作品。

古巴比伦乐器:竖琴、里拉、单簧管、双笛、鼓和铃。

音乐特点单调音乐，乐理，力求说明音乐的感人本质，说明音乐对人的巨大影响。

古印度音乐

吠陀形成于公元前10年底，反映和记录了古印度的音乐活动。其中，《吠陀》是古印度最古老的诗集。《沙门吠陀》诗集，是一部1800多节可以用音乐演唱的诗集。

古印度的代表性乐器有“那威”和“桑琳达”，陶瓷定音鼓和喇叭等。

音乐特点单调音乐七音二十二律寺有僧乐队和合唱队，产生了独唱和合唱轮流唱的“交替合唱”。

古希腊音乐

史诗分为简单史诗、复杂史诗、苦难史诗和人物史诗。采用六分英雄格。有一种特殊的语调。它是根据诗歌的语音和谐和格律来提炼的。吟史诗的吟游诗人叫巴德，手持里拉弹拨乐器，边弹边唱。荷马史诗由《赫里亚特》和《奥德赛》组成。独唱抒情诗有酒歌、情歌、哀歌。具有地方民族特色。诗歌风格优美，格律丰富，多有七弦琴伴奏弹唱。著名女诗人莎孚既是抒情诗人，又是女音乐家。

“希腊音乐之父”特尔潘德在公元前7世纪上半叶改进了记谱法。古希腊有三种类型的喜剧:祭祀剧、悲剧和喜剧。被著名悲剧作家埃斯库罗斯和喜剧演员阿里斯托芬束缚的普罗米修斯，其等级依次为阿哈奈、骑士与和平。

调式四声系列

乐器弦乐器:里拉，吉他，竖琴，平钢琴管乐器:单簧管，双簧管，排箫，铜管乐器-小号。

古希腊的音乐观念把音乐视为一种高尚的修养，把参加音乐实践视为公民的权利，奴隶无权参与。

古罗马音乐

古罗马人把音乐视为一种享受。从奴隶中挑选有音乐天赋的人，培养他们自娱自乐。音乐的职业化倾向加强，音乐家的地位降低。在公园392年后，基督教上升到精神上的主导地位，从而使教会音乐在古罗马得到认可和发展。安布罗斯对教会歌曲的整理和改进，为后世格里高利圣咏的形成做了必要的准备。

古罗马的一种水力风琴，通过水压吹来发音。

音乐特色1。铜管乐器和打击乐器有了很大发展。2.完成诗乐分离。3.在多神教的古罗马，随着基督教的诞生，教会音乐萌芽了。4.出现了音乐史上引人注目的教堂管风琴的雏形，出现了古代音乐向中世纪音乐过渡的一些迹象。

封建社会音乐(中世纪音乐)

封建社会早期的音乐

仪式活动:日班和弥撒。教皇格里高利一世再次改革了基督教音乐。公元599年，他下令收集基督教赞美诗。公元10-12世纪格列高利圣歌的扩张体现在群众崇拜仪式上，以附加的段落、持续的圣歌和宗教戏剧为特征。

封建社会全盛时期的音乐

以市民为主体的民间音乐家称为流浪艺人；一个以贵族和骑士为主体的音乐家叫吟游诗人；德国诗人巴德。

复调音乐

公元9世纪的奥尔加农，教会乐师开始尝试将“圣咏”作为固定曲调，并在其下方加上平行的第四或第五曲调，形成复调音乐形式。

与Olganon不同的是，Descant使用节奏模式，整个音乐表现出分句的结构特征，是音对音的织体形式。

欧南(1135-1200)的《欧加农全集》将欧加农发展到了顶峰，高音风格交替出现，形成不同风格的对比。

克拉拉劳拉。在鲜花和歌曲较多的部分，写一段由Descant写的段落。它有独立的段落，明确的结尾，可以独立创作。是13世纪最流行的复调经典歌曲的前身。

古典调式或教会调式是中世纪音乐理论家在古希腊四音系列的基础上建立起来的。

从发展方向看，古希腊是自上而下，中世纪是自下而上。

13世纪。德国音乐理论家弗朗哥写了《量化歌曲艺术》一书，开创了用音符显示时长的量化记谱法。

阿拉伯音乐

公元750年，阿不思推翻了吴迈王朝，建立了阿不思王朝。

扎里亚布的音乐理论家创立了扎里亚布的音乐学校。开了一所学校，创造了一种新的曲式，给乌德(原四)加了一根弦。

扎亚布的得意弟子法拉比写了《音乐大全》、《音乐的类型》、《节奏的分类》、《节奏研究补编》。