陈对中国口琴事业有什么贡献？
当时他在报纸上看到外国人嘲讽我们中国是“没有音乐的国家”时，非常气愤，决心以口琴为桥梁，在中国普及音乐事业。他于1933创办了亚低音口琴俱乐部，于1935创办了上海口琴俱乐部，并任会长。1938成立上海口琴厂任厂长兼监制，1946成立环球口琴厂任经理。65438年至0949年任上海市第二届人民代表大会代表。1950增加了全国音乐家协会(后改为中国音乐家协会)。作为上海第一第二。第三届、第四届和第五届文学艺术大会代表。1951年任上海市人民代表大会抗美援朝代表。65438年至0954年任卢湾区人大代表，文革后任第五届、第六届CPPCC委员。1956作为上海代表团代表，应邀到北京参加“首届民族音乐周”，并与毛主席等中央领导人合影。同年，他加入了民主建国会上海支部。165438+10月1被上海市市长陈毅任命为“上海市体育文化教育工艺美术产业公司”副经理。
陈为中国口琴音乐的发展和口琴人才的培养做出了巨大的努力。没日没夜地工作。上海口琴俱乐部不断举办初级班、高级班、独奏班等各种培训班，教授口琴演奏技巧。三十年代每天八节课，人数多到你能想象。为了提高演奏水平，增加乐理知识，开设了和声乐理班、口琴师资培训班和口琴队，培养口琴演奏者和教学人才。仅在口琴俱乐部，据不完全统计，就培训了20万左右的学员。除了以上的课，我还在大学，学校，工厂，商店，政府机关做口琴家教，期间在本市和江浙一带设立了分部。并在马来西亚、菲律宾和新加坡设有分行。他们中的一些人受到口琴音乐的启发，转而学习其他音乐，从而成为著名的音乐家。
陈多年来编纂了大量的口琴专著。从1933开始，官方编辑出版的作品有《世界口琴名曲五集》、《中外电影视频集》、《流行口琴歌曲K集》、《口琴演奏法》、《口琴人之门》、《口琴修理法》、《五线谱》。创作了《为钢铁而战》、《向社会主义进军》、《收获圆舞曲》、《节日嘉年华》等独奏和合奏音乐，并编著了数百部活页合奏、合奏和独奏音乐。
1939年，国内首次用口琴音乐为电影《粉漂》配音。4月，国内唯一月刊《上海口琴世界》创刊，受到中外口琴爱好者的好评。停刊后，经市委宣传部批准于1983重新发行，并由邮局和中国国际图书贸易公司改为面向国内外公开发行的季刊。但因资金不足，被迫于1986再次停刊。在陈会长的领导下，上海口琴俱乐部成立65年来，一直在进行各种形式的演出。除了专场音乐会，它还在苏州、杭州和无锡巡回演出。解放后，工厂和学校都成立了工会和学生会。成立大会上，邀请了上海口琴俱乐部进行演出，受到观众的一致好评。平均每个月都要在各地演出十场以上，有时一天要赶三四场。他还在电台录音播音，在电视录制视频，为唱片公司制作唱片，应邀参加上海人民广播电台主办的“上海之春”和第72届电台周音乐会等。，总计3000多次。他举办过四次独奏口琴大赛，评委都是著名的音乐人。决赛后，举行了一场音乐会，所有票房收入都捐给了慈善机构和救济失业工人。1951年，在蓝欣大剧院和大众剧场举办了三场“捐赠飞机大炮抗美援朝”义演。并参加各种宣传和庆祝演出，为工人和解放军官兵进行慰问演出。
1942年4月，陈为捍卫民族自尊心，坚决拒绝向日本宪兵队登记，未经他们审批，擅自在“天宫剧场”举办音乐会。当演出进行到第二个节目时，日本宪兵冲进剧场，命令其停止。陈被带到“特别高科”，还没等他站稳，就被日本宪兵打了一顿。
为促进口琴的发展与交流，陈于20世纪80年代与上海市音协、群艺馆、市教育局合办或协办了全市性、全国性的口琴独奏比赛。其中，1985与上海人民广播电台、电视台、少年宫、儿歌编辑部、上海口琴厂等单位联合举办了全市少儿口琴大赛，参赛人数约1000人，是我国历史上参赛人数最多的一次，在我国口琴史上写下了光辉的一页。并派员辅导市教育局主办的中小学音乐教师、口琴教师培训班。同时，他致力于国际口琴活动的交流，接待来自不同地区和国家的口琴个人和团体的参观和交流。有香港梁日照、陈国勋、韵口琴社、乐友口琴协会、台湾省刘金山、台北黄石口琴乐团、美籍华人徐德明、黄青白、日本小报静雅敏、新加坡孙、周金石、何中荣、新加坡国立大学、叶青口琴研究组...
1984全日口琴联盟一行60余人来上海交流经验，参观演出。上海口琴俱乐部与他们同台演出了口琴合奏《在希望的田野上》《故人进行曲》《樱花》。分别由陈和日本人斋藤指挥。这场演出成为今年最受欢迎的专场音乐会。日本代表团回国后，为这次访问演出召开了总结会，并编辑出版了特刊予以纪念。1985陈以75岁高龄访问香港口腔界，受到热烈欢迎和款待。在香港期间，他接受了tvbi、亚洲电视台和绿村电台的采访和表演，还接受了记者的采访。洪的《文汇报》和《新晚报》都发表了长篇采访文章。应邀参观了各个口琴团体的排练，观看了基督教青年会口琴乐团的演出，为香港的口琴和管风琴比赛颁奖，并进行了示范表演。
为了提高口琴演奏艺术，陈勇于探索，勇于创新。早在20世纪30年代，就有很多人，包括一些音乐家，认为口琴是不会调音的，很难演奏出音乐中的高半音和低半音。口琴只能吹民谣。为了解决这个问题，陈在口琴演奏中采用了固定调的演奏方法，即不管是什么调的曲子，都用C和升C(# C)两把口琴来演奏原调。因为很多乐曲都是由半音升降的，所以演奏起来极其困难，尤其是快节奏的音乐。但他下定决心，在严格的训练下，口琴队的演奏水平提高很快，终于突破了半个音以上的难度。1940年4月，原来的“卡尔登大剧院”被预留出来开演唱会。所有的合奏音乐都是这样演奏的，让口琴演奏水平有了一个飞跃。同时，在独奏中，他用九把不同调的口琴演奏了著名作曲家奥芬巴赫的《口琴与地狱》序曲。闻讯赶来的口琴爱好者和观众挤在门口买票，黑市票拍卖到4元(这是当年梅兰芳演出的票价)。结果剧院不得不拉铁门，这件事轰动了整个上海口琴界，在音乐界也引起了不小的轰动。
为了使口琴演奏更加丰富多彩，早在解放前，陈就倡议由口琴队伴奏女子独奏。1953以板胡协奏曲的形式演奏了《胜利鼓》和《陕北组曲》，丰富了演奏的音色和音量，并配有小型口琴独奏乐队。在宏大的合奏中，加入了各种西洋乐器和民族乐器的配合。在中国口琴界，陈以不断创新而著称。20世纪60年代，口琴、吉他、大提琴首次创作，组成口琴弦乐四重奏，口琴、手风琴、吉他三重奏。上海口琴俱乐部在“文革”后1980恢复活动后不久，在上海音乐厅举行的一场纪念其成立45周年的音乐会中采用了这些形式，取得了极佳的艺术效果，受到了观众的热烈欢迎。中央人民广播电台和上海人民广播电台多次录制了陈的演出和他的创新精神。他的口琴独奏《乡间小路》，在小乐队的伴奏下，由上海人民广播电台录制播出，响彻浦江两岸的大街小巷。1981年底，日本举办国际口琴带赛，陈以板胡协奏曲的形式与口琴合奏《胜利鼓》参赛，在主办方的录播中得到了全体评委的高度赞赏，获得了合奏赛第二名，这是当时我国口琴在国际比赛中获得的最高荣誉。中央人民广播电台曾以刘晓口琴为国争光为题做过专题报道。文化部社会文化司和中国音乐家协会共同向上海口琴协会会员陈颁发了荣誉证书。
在陈的带领下，上海口琴草堂走过了一条艰难坎坷的道路，到今天的发展壮大，已经走过了65个春秋。如今，上海口琴俱乐部不仅在国内，而且在国外，尤其是东南亚和日本，都有着深远的影响。
65年来，陈一生致力于口琴音乐的发展和口琴人才的培养，取得了丰硕的成果。
陈是口琴音乐探索和创新的先驱。他为中国的口琴事业做出了不可磨灭的贡献！他为中国口琴乐坛写下了光辉的一页！