儿童声乐训练的方法与技巧
在声乐教学中，由于声乐教学语言的语义不确定性，学生往往感到难以理解教师的要求，教师利用视觉语言将较为抽象的概念形象化。以下是我带来的少儿声乐训练的方法和技巧。欢迎阅读浏览。
幼儿声乐训练的方法与技巧1首先，教师的教学语言要形象化。
在声乐教学中，由于声乐教学语言的语义不确定性，学生往往感到难以理解教师的要求，教师利用视觉语言将较为抽象的概念形象化。比如训练气息下沉的时候，用闻花的动作和双手提水的感觉去体验，不至于把气息吸进胸腔。“唱高音的时候要有跳高运动员的感觉，先把脚往下踢，再把身体往上抛”等等。声乐教学中准确、生动、形象的语言比单纯的技术讲解更容易让学生理解和接受。
第二，用体感法学习和体验歌唱中的气息训练。
刚接触声乐的孩子不知道如何正确使用气息。我们可以让学生体验一些日常生活中常见的例子，比如吹蜡烛、打哈欠、闻花香。比如在气息训练的过程中，我告诉学生，屏气就像一个膨胀的气球，我们不能放松。可是他们怎么能理解呢，于是就让孩子摸自己的肚子，老师摸孩子的肚子，让孩子很容易接受。因此，呼吸时身体器官的变化特征被陈述。这种亲身体验的方式既能提高学生的学习兴趣，又能形象地讲解呼吸的原理。
歌唱的呼吸分为几种形式。首先，快速吸气，慢慢呼吸。具体方法是:快速吸气，稍微停顿，慢慢呼气。引导学生体验一下:想象一下突然串出一只老鼠，让人感到害怕。你惊讶地喘着气，差点叫出声来，就停在这种状态。几秒钟后，似乎有一股外力会慢慢地吸入和呼出:慢慢地吸入空气，停顿一会儿再慢慢地呼出。可以这样理解，当你来到一朵美丽的花前，你会情不自禁地去闻每一朵花。这时候你的小腹向后推，你感觉小腹在逆着这个外力慢慢呼气。二、慢慢呼吸慢慢呼吸:慢慢吸入空气，停顿一会儿再慢慢呼出。吸气一定要像闻花香一样自然、平静、柔和。呼气的时候一定要均匀，有节制。学生正确掌握以上呼吸练习方法，不仅能激发孩子学习声乐技巧的兴趣，还能达到学习声乐的目的。
三，趣味声乐教学法
声乐训练是教学中非常重要的一个环节。在给孩子进行声乐训练时，A、O、E、I、U、V的教学对孩子来说是传统的、不切实际的，孩子甚至会觉得枯燥。我用创造场景的方式告诉孩子，父母在远方，让他们打电话回来。让孩子喊“妈妈”，叫“爸爸”，或者打喷嚏。孩子张着嘴唱歌有困难的时候，我会让他们“嚼苹果”。我把传统的米妈——改成了“妈妈，快回来”“大西瓜，嗷，嗷”，两只老虎。学生一边唱歌词，一边做出不同的老虎形象，以此类推通过这种有趣的教学方式，潜移默化地启发学生，学生学得到位，学得开心。声乐训练的教学效果很好。
第四，咬字的教学
唱歌和说话也要求吐字清晰，唱歌的时候一定要用唱歌的语言来吐字。如果你在教学中简单地教授什么是发音？什么是吐字？对小学生来说太复杂了。我是通过带领学生先读歌词，然后模仿歌词来学习的。我读书的时候很注意口型的变化，对于不同的字，口型是不一样的。例如，对于元音A的单词，我希望口型是A。如果有一个单词的元音是o，我要求学生用o口型来读它。强调学生朗读时要注意每个单词的口型。这样，在唱歌词的时候，就能很自然地发好字。而且这种教学简单易懂。不会给学生造成混乱。
第五，注重情感投入
在儿童声乐教学中，有一个普遍的问题——就是很多孩子在唱歌的时候没有感情，只是单纯的唱出自己的声音。造成这些问题的原因是多方面的，有一部分是学生的生活阅历尚浅，对歌曲的理解不够深刻，对表演的心理兴奋度不高。为了解决这个问题，我采用了情感交流的方法。我想让同学们知道，只有带着感情去唱，才能感动观众，歌手的歌才是活的。引导学生听不同情绪的歌曲，谈谈自己的感受。告诉他们唱抒情歌曲要轻柔优美，要像读诗一样有感染力。欢快的歌曲要唱得有节奏感，声音要像球一样有弹性、活泼、有活力。在教学中做以下步骤指导:
1.通过讲故事引入新歌教学。孩子很喜欢听故事，利用这一心理特点开始教学，很快就会吸引学生的注意力。
2.简要介绍歌词的历史背景，让学生对歌词有深入的理解。
3.带着感情读歌词。
4、老师充满激情的示范演唱，激发学生的表达欲望。
5.学生通过模仿老师或表演视频来学习。唱歌时，要求学生充分张开嘴巴，唱歌时充分兴奋，唱歌时更加兴奋。这样唱歌才能让歌曲充满活力。
6.用简单的肢体动作演唱会使歌唱效果更加突出，在教学中可以引导学生发挥想象力。既提高了学生的积极性，又使歌曲的演唱更加完整，取得了更好的效果。
儿童声乐训练的方法与技巧2。歌唱姿势
(1)站姿。不仅仅是为了台风，更是为了声音的质量和呼吸的顺畅。所以要求学生保持标准正确的姿势:男生自然站立，两脚分开，挺胸收腹；女生左脚向前跨半步，保持头顶天花板的感觉，挺胸收腹。人体重心在前脚，身体前倾，肩膀放松，不要耸肩。
(2)面部表情。面部肌肉放松，面带微笑，嘴角微微上翘，给人的感觉应该是发自内心的甜蜜微笑。
第二，打开喉腔
(1)默练。左右颌呈凹形，表面形成两个凹痕。口腔上下张开扩张，舌尖紧靠下牙嵴内侧。然后舌体后三分之一后退，舌尖不动。同时，舌头中间凹，两边凸，使舌体形成直槽。学生可以对着镜子，一次练习3分钟。
(2)单元音A、O、E、U、I用打哈欠的方式依次说出，反复练习5分钟，不留痕迹。当我说的时候，声音是从嘴里发出来的。做这个练习的时候，保持嘴角上扬，微笑，微微扬起眉毛。
第三，单元音和复元音的练习
开喉腔时a和O位置相同，但口型略有变化。用A音和O音练习，可以巩固正确的发声位置，声音明亮、悦耳、坚定，还可以有效克服孩子奶声、扁嘴唱的问题。用U音练习，很容易打开通道得到高音，主动使用气息。另外，鲁说话时可以避免孩子用声带喊的现象，练习时容易得到头音和高位置。对于初学者，我不提倡用“咪”“马”来训练，这样很容易导致“卧”“横”唱法。哼唱练习也能轻松打开通道获得高音(头音)，轻声、对口型、哼唱三个声乐辅助练习缺一不可。
第四，呼吸训练
呼吸是歌唱的基础。儿童肺活量小，比成人浅很多，所以一般儿童的心跳和呼吸频率都比成人快。因为气短，唱歌的时候经常觉得自己的气息不够，尤其是小时候很长一段时间。因此，儿童的呼吸训练尤为重要。
(1)深呼吸练习。小口自然张开鼻腔自上而下慢慢把气体吸进肺底和腰线，腰线感觉很饱满。呼气时，保持吸气时的状态。读S音慢慢有控制的呼出气体，反复练习五分钟。经过一段时间的练习，可以逐渐解决呼吸问题。
(2)吹纸的做法。具体方法如下:撕一张稍长的纸，一厘米宽，用手握住放在嘴前一厘米左右，逐渐拉长距离。用吸进的空气吹纸的底部，从纸的振动频率来辨别气息是否均匀、集中、有力，让孩子在呼吸时感受到腹部的拮抗作用。这项运动不仅锻炼了腹部力量，还有助于增强呼吸控制能力。
五、清晰度
吐字练习:唱歌和说话一样，要求吐字清晰。唱歌的时候一定要用唱歌的语言来吐字。歌唱语言以生活语言为基础，经过艺术加工，形成歌唱语言规律。唱一首歌之前，歌词要吐字，这样才能把节奏里的词和旋律唱清楚。对于歌里的每一个字，准确的咬出来，这需要嘴、口、意识的努力。在发单词，吐单词，拖腔，收声音的过程中，一定不能马虎。一定要用“心”来发音，在此基础上来唱歌，才能达到“字正腔圆”的目的；抒情歌曲表达时，一般曲调缓慢有序，咬字要非常清晰，需要熟练的咬字技术。
第六，节奏训练
节奏训练的主要目的是培养学生良好的节奏感。加强稳定节奏和变化节奏的训练，可以提高学生对节奏变化的敏感度。
七、跳绳、点音符的练习。
跳绳的练习使声音灵巧跳跃，赋予了光彩。方法是保持喉咙低，用腹肌轻轻弹起，保持呼吸。Dotted notes的练习使孩子的声音充满活力和欢快，适合演唱多种风格。
八、歌曲的处理
幼儿歌唱教学的基本要求是揭示歌曲的思想性和艺术性，启发学生的音乐想象力，使他们带着感情歌唱，被歌曲的艺术形象所感染。从这个角度来说，妥善处理歌曲，充分发挥学生的音乐想象力，带声带情的演唱是非常重要的。比如《小灵歌》这首歌的旋律活泼、欢快、热情；内容赞扬了聪明机智、胆大谨慎、珍惜时间、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚美德。歌曲采用“格吉，格吉”拟声词，旋律为66556655 | 660560，生动展现了卡通人物的机械步伐和动作。这促使我们在演唱时掌握巧妙、活泼、富有弹性的艺术风格。教师可以通过运用情感歌唱、语言讲解、引导、肢体语言示范等教学方法来激发学生的情感，使学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感氛围。
九、声音位置
选择不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲，可以收到很好的效果。比如四年级下册第五单元训练山东民歌《沂蒙山小调》时，要求用清新自然的声部和音位进行训练。孩子们的歌声很甜很亲切，更能表现山东民歌的风格。比如在训练《海，故乡》这首歌的时候，要求小朋友深情而委婉的演唱，既不会失去可爱的童声，又能让声音很有表现力，演唱效果非常理想。
x“垂直”、“包含”、“深”和“空”
儿童的声音训练必须从高的位置开始。“竖”要求幼儿在打开喉腔时打哈欠，自然放松嘴唇，与单位幼儿O练习；“包含”是指口腔保持排空；“深”是指气息要深深地吸到肺底；“空”，微笑着抬起软腭，空着嘴等。总之，幼儿声乐教学是一种看不见摸不着的艺术技能，只能用心、用声、用耳去感受。
声乐教学不仅仅是让小学生学几首歌，简单地解决一些发声技巧问题，还要培养他们掌握科学的发声方法，把所学的声乐知识和技巧运用到歌唱艺术中去，经过系统的训练，孩子基本上能做到音准、节奏准确，乐感好，口型端正，喉头稳定，舌位正确，自然不留通气和真假音转换的痕迹，初步掌握头腔、口、胸共鸣的运用；唱腔完整紧凑，更能表达歌曲的内涵和情感；演唱姿势正确，简洁大方，能更好地配合伴奏。
拓展:孩子学声乐有什么好处？
唱歌一定要用科学的方法，要有一套科学的理论来指导。光凭感觉模仿和演唱是不够的。
1.健康
科学的发声方法需要人体各部分的配合，如呼吸、丹田之气等。每天理顺，调整均匀，练足，无形中促进了气血的循环，对身体肯定是有帮助的。还有腰腹部肌肉的收缩，腔体和管道的共鸣等等。总之，唱歌需要心灵手巧，身体各个部位都要调动起来。唱歌的过程就是一个身体锻炼和健身的过程。
娱乐
听歌唱歌的过程绝对是一个赏心悦目的快乐过程。无论是朋友卡拉ok，还是在路边、公园唱歌、合唱，都是不错的娱乐。现代社会也有很多好听的流行歌曲和艺术歌曲，值得听和唱。很多朋友聚在一起，聚在一起唱歌，在歌厅唱歌，发泄感情。甚至办公室工作，联络，沟通，公关等。，都是通过在歌厅唱歌来处理的。通过唱歌，唱歌拉近了人与人之间的距离。总之，唱歌让我们神清气爽！
3.美学
声乐艺术是一门审美艺术，无论是什么歌曲，都紧紧围绕着生活和我们的情感。在歌曲中，我们经历着喜、怒、哀、乐等各种情绪，潜移默化地培养着我们一定的审美习惯和观点。“这首歌真的很漂亮”“我最喜欢唱这首歌了”，这其实是一种审美取向的反映。久而久之，我们特定的审美思想就形成了。
4.教育
唱歌是一种很好的教育方式。尤其是副歌，更胜一筹。因为合唱是一项集体活动，学生在集体活动中会逐渐树立自己的合作意识和平等意识，这对培养独生子女的集体主义精神非常有利。在合唱队学唱歌，回到班里就是骨干，可以教同学唱歌，带动更多人学唱歌。通过教歌，可以增强自信心，培养责任感，锻炼工作能力。这不就是对自身素质的锻炼和提高吗？此外，有研究表明，唱歌可以开发人的智力，让大脑变得更聪明。
5.科学地使用你的声音
我们知道，一个人的声音是我们与他人交流的一种方式。不仅仅是为了唱歌。人的声音是不一样的，音色有好有坏，声音有亮有脆有沙哑等等。但是，我们出生的时候，哭声听起来是一样的，都是清脆的。为什么很多人嗓子都有问题，说话声音都很难听？原因很多，有遗传的，有病变的，也有对用声科学的无知，忽视保护的。学习声乐，一定要学会科学用嗓，懂得保护嗓子，同时提高嗓音质量，让声音更圆润甜美。这样无论是演讲、朗读、播音还是主持，都可以很胜任，效果更好！
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