上海传奇故事简介
上海，一座跌宕起伏的城市，是人来人往的码头。以前到处都有革命者、资本家、工人、政治家、士兵、艺术家和帮派。也有革命、战争、暗杀和爱情...1949年，大量上海人去了香港和台湾省。在上海、台北、香港寻找上海的记忆，十八个人的亲身经历，像一本小说的十八个章节，告诉我们从1930到2010的上海故事。在宣布入围戛纳电影节前不久，《海的传说》还在后期制作阶段，贾把他的片子剪了，剪成了眼伤，一拖再拖进度。最终，影片如期抵达戛纳，出现在16的“一个关注”单元。电影的拍摄手法类似于《二十四城记》。其中一条主线让18位与上海政治、经济、文化历史密切相关的人讲述他们的传奇故事，上海百年历史的轮廓从他们的文字中浮现。另一条线索是赵涛饰演一个在城市里游荡的陌生女人。在接受网易娱乐专访时，贾解释了为什么在一部纯纪录片中采用虚实交织的创作手法。“中国的纪录片类型太单调了，用剧情片拍出来又是另一种味道。”《海的传说》被称为上海世博会献礼片，模糊地带着“官方”和“宣传”的标签。贾解释说，这只是外界的误解，他只是“借世博会之机创作，其作用并不是宣传世博会，宣传上海”。电影完成后，很多城市邀请他为自己创作《传奇》，他却说不想再拍纪录片了。“我不想给‘传奇’贴标签、连载。这部电影耗费了我太多的精力。我只是想拍一部剧。”
从《海的传说》看纪录片的发展：
中国纪录片太单调，拍不出“都市传奇”系列。
网易娱乐:《海上传奇》在18个采访对象中穿插了可以穿越时空的线索，但赵涛饰演的角色与剧情关联度很弱。你是怎么想到用一个没有明确身份和行动的人来扮演连接对话的线索的？
贾:这部分是他们最感兴趣的，这种方法也是对纪录片的一种发展。这个角色是个精灵。这个小精灵和这十八个人关系很好。这十八个人会说话，有机会说出自己的回忆。这个小精灵代表了成千上万无法讲述自己故事的人。他们的故事呢？所以我才用这个神奇的元素植入到电影里。这也是突发灵感，在上海特别容易感受到，尤其是走在外滩。当你看到那些老建筑空空如也的时候，你会想象100多年前它们就在那里了。城市来来去去，生与死，发生了那么多故事。加上这条淡淡的线索后，收到的口头评论更是出乎意料，很多媒体都觉得这是对纪录片的发展。
网易娱乐:你认为《海上传奇》开创了纪录片的新方法吗？
贾:纪录片是一种非常开放的媒介，但大多数人都用一种原教旨主义来理解它，即真实的人和真实的事件必须发生在镜头前，有过曝、虚焦、手持拍摄、晃动画面；但是，电影毕竟是审美的载体。中国纪录片这几年发展很好，但类型还是比较单调。都是社会现实主义，追踪过去十年，展现一个家庭的变迁。这很纪录片，但还是很单调。其实也可以有很有戏剧性的纪录片，比如日本纪录片导演小川绅介拍摄的《羽田机场运动》，和黑泽明的戏剧很像。我只是想打破大家对纪录片的先入之见，多一些想象和实验。戏剧片的使用方法是配合空间，要有动人的抒情，要有别样的味道。我一直在尝试用这种方法拍几部电影，我觉得我早期的电影，比如小武，手持摄影，现场抓拍都做得不错。拍了十几年，我觉得可以用新的方法。
网易娱乐:据说《海的传说》是世博会的礼物片。它和世博会的关系是形象宣传片吗？
贾:有人认为《海的传说》是世博会的形象片，这是一种误解。世博会的两三个影像是其他导演拍摄的。《海的传说》是借世博会之机拍摄的作品。它的作用不是宣传世博会，也不是宣传上海这座城市，而是一件关于上海的艺术品。世博会期间，人们可以了解上海的记忆，整个创作过程完全免费。准确地说，《海的传说》是世博会的常驻影片，也是中国馆的展品之一。
网易娱乐:《海上传奇》延续了《二十四城记》的创作手法。你会一直用这种人物采访结合虚构情节的方法拍纪录片吗？
贾:很多人找我拍类似的电影，因为很多城市都想拍同一个《传奇》，但我短期内不会再拍了，所以会变成宣传片模式，我也不想标签化，连载化。这部电影消耗了我近两年太多的精力。我暂时想拍一部故事片而不是纪录片。
“无知”赵涛大牌受访者:想象力救了赵涛。上海传奇是一个名人故事会。
网易娱乐:赵涛说她拍这部电影的时候不知道自己在做什么，因为你没有给她任何暗示和剧本。为什么演员在完全无知的状态下表演？
贾:因为这次拍的很多空间都是千载难逢的，比如外滩的改造工程，已经完成了，我估计50年100年都不会再开工了。根据我的工作经验，我需要一个演员，有可能发展出一条线索。拍太空的时候，我可以把人物放进去。一方面她可以很自然的把这些空间带出来，也为后面的一些重要情节做一些准备。剪辑的时候只是作为一个轻线索存在，不需要抢人物去过的部分，不像《二十四城记》一半一半。所以最重要的是一开始让她在城市里游荡，直到影片结尾，观众才知道她是一个来自过去的精灵。但是这对女演员来说是一个巨大的挑战。她必须自己想象这个场景。我觉得她弹得很好，这也和她的舞技有关。她舞动的身体，独特的想象力，弥补了她表演没有支点的诸多不足。
网易娱乐:电影中有上海普通人生活的典型场景，但采访的大多是名人，就连韩寒也不例外。选择这些人的标准是什么？
贾:上海最大的特点就是近代中国几乎所有的重要人物都与这座城市有着千丝万缕的联系。不找历史当事人或其家属，拍摄这座城市的传奇是不对的。这部电影讲述的不是一个上海市民对这座城市的日常认识，而是这座城市的传奇经历。甚至作为工人代表，他还和谢晋导演拍过电影。
网易娱乐:有没有考虑到这些人物的认知度对电影的推广有帮助？
贾:我在拍摄的时候没有考虑太多关于沟通的问题。最重要的是考虑我能找到什么样的人物形象地讲述我的记忆。这部电影不是评论片，是个人故事片。这个人的作用不在于他能有多少公众意识，而在于他的历史复杂性有多强，他能串联起多少历史信息，他的语言有多迷人。
网易娱乐:用人物的叙述还原历史的原貌，也是很多电视节目在做的事情。你的电影和这种常见的电视制作方式的根本区别是什么？
贾:电影和脱口秀有很大的区别。如果在电视上看，很难在一个相对集中的空间里集中这么多人。电影是一个整体。它有18个章节，人物之间相互影响，用胶片拍摄:空间的选择和镜头的移动。当人物被投射在巨大的银幕上，人物接受采访时微妙的表情变化被呈现出来，人物的叙事与诗意的空间相结合。