数字博物馆受追捧，实体博物馆会被取代吗？
经过三年多的筹备，上海中国画院数字博物馆近日正式上线。在数字化的今天，博物馆和美术馆的虚拟数字化已经不是什么新闻了。上海中国画院数字博物馆不仅通过特殊的高科技手段，以高清图片展示自己的系列和庞大的藏品，还允许用户通过“注册”的功能上传自己的作品，并邀请上海中国画院的专家进行点评，实施互动交流，着实让人眼前一亮。
数字博物馆的发展，从最初只是将藏品数字化到现在增加互动交流功能，对人类社会的意义也发生了变化。
数字展馆正在世界各地蓬勃发展。
就在20多年前，数字博物馆似乎还是欧美发达国家大型艺术机构的“专利”。如今，数字博物馆正在世界各地蓬勃发展。许多发展中国家也建立了自己的数字博物馆。
美国的数字博物馆建设领先世界。据相关资料显示，从65438年到0990年，美国国会图书馆启动了“美国记忆”项目，将图书馆的文献、手稿、照片、录音、录像等藏品进行系统的数字化存储，并编辑成一系列专题。1995年，美国博物馆互联网系统正式建立，美国多家博物馆的信息数据库纳入网络通信系统，使博物馆藏品信息突破了时空限制。
与此同时，欧洲的数字博物馆技术也开始出现。根据公布的资料，早在1994年，大英博物馆就开始建立多媒体藏品数据库，到1997年，推出了多媒体藏品检索系统。从2000年6月起，参观者可以访问大英博物馆的网站，获取5000件重要藏品的相关信息。1995，欧洲另一大博物馆卢浮宫开始准备开通官网。到2004年，观众已经能够看到3.5万件公开展示的藏品和654.38+0.3万幅画作。日本、印度、香港和台湾省等亚洲国家和地区的数字博物馆水平也很高。
从中国大陆的情况来看，河南博物院的网站最早出现在互联网上是在8月，1998。1999年5月，国家文物局在河南博物馆召开博物馆文物信息标准化研讨会。此后，中国数字博物馆建设加速。越来越多的博物馆，如北京故宫博物院、国家博物馆、上海博物馆和成都博物馆，都开设了网上博物馆，游客可以通过互联网参观博物馆。
数字化博物馆是一回事，数字化博物馆又是另一回事。
数字化博物馆是一回事，数字化博物馆又是另一回事。随着越来越多的博物馆有了自己的网站，如何让数字博物馆更有吸引力？通过网站让更多人了解博物馆的藏品，进而步入实体博物馆，已经成为各大博物馆关注的焦点之一。
事实上，数字博物馆的发展与数字技术的发展密切相关，尤其是虚拟3D技术的出现，使得博物馆参观从传统的实地观看进入到虚拟用户体验阶段。线上线下结合的浏览方式和高科技互动应用，让人们参观博物馆更加方便。二维码微信导航功能，让观众只要用手机，就能有一个经验丰富的“向导”。例如，国家博物馆官方微信公众平台于2012 12 21开通，不到一年时间，国家博物馆官方微信订阅人数已超过13000人，微信语音导航信息查询次数超过163000次。目前，国家博物馆还开设了一个“微型网站”，让普通观众获得有关参观、展览和各种活动的信息。
从上海的发展来看，中国艺术宫数字博物馆是国内第一个实现并提供全场景虚拟浏览的官方博物馆网站。据中国艺术宫相关人士介绍，在拍摄取景过程中，相关机构对数据采集的准确性和质量进行了深入研究。在遇到低照度区域图像采集模糊，无法显示展品细节的技术难题时，根据该区域的不同照度，对展览现场的数据采集进行拼接，优化高反差的图像，尽可能保证图像的清晰和细腻。此外，博物馆还将参观范围内的所有空间按照参观路线进行了联动，几乎所有实体的中华艺术宫都搬到了网上，让观众可以按照参观路线模拟在中华艺术宫现场观摩。中国艺术宫已将高精度影像、全场景虚拟浏览、大数据容量三个方面的观众体验纳入艺术史框架，具备成为真正“数字博物馆”的基本要素。
从国外的技术来看，位于英国伦敦皮特里的埃及文物博物馆在创建藏品的3D图像和开发交互式3D技术方面处于世界前列。佩特里埃及文物博物馆约有8万件藏品，是世界上收藏埃及文物最多的博物馆之一。为了吸引游客并增强他们的体验，位于皮特里的埃及文物博物馆与伦敦大学学院合作，借助3D激光扫描技术制作高质量的3D藏品图像。博物馆还将3D影像带来的立体视觉效果与动作识别技术相结合，试图让参观者实现“不仅能看，还能摸”的双重体验。观众只要在手上戴上特殊的设备，不仅可以通过耳机看到3D影像，还可以感受到手上物体的质感。
多元互动信息通过网络实现博物馆服务的智能化。
虽然很多互联网巨头都不是艺术机构，但是依靠强大的技术资源和资金实力，数字博物馆通过合作已经成为自身的重要组成部分。比如2012年4月，谷歌公布了一系列数据，展示了谷歌“艺术计划”的发展过程。参与这个项目的艺术机构分布在40多个国家和地区；艺术门类从单一的绘画扩展到纺织品、玻璃制品、陶瓷制品。谷歌称，在这里，你可以细致地欣赏世界级的艺术作品，揣摩梵高《向日葵》的笔法，研究司母戊在方鼎的岁月痕迹，探索台北故宫博物院翡翠白菜的纹路，甚至可以进入白宫欣赏华盛顿和林肯的画像...网络时代的虚拟博物馆让更多热爱艺术的人不受时空限制的欣赏艺术作品。
事实上，谷歌“艺术计划”的核心不是广泛呈现艺术作品，而是通过对访问数据的分析，产生有价值的大数据资源。比如，当我们统计用户在“艺术计划”页面上观看某个博物馆收藏的油画的平均时间时，我们可以将其与其他数据进行对比，找出在当前环境下，观众对什么样的艺术品更感兴趣，这将对博物馆策划或引进相关展览具有重要的参考价值。虽然从传统意义上来说，博物馆只是举办展览，但它们也存储了许多与这些物品相关的信息和数据，以吸引公众。
根据加入谷歌“艺术计划”后国内博物馆的数据监测，国外的参观者数量大大增加，这也将使博物馆的藏品被更多的人所知晓，吸引更多的参观者现场参观。这对博物馆来说很有吸引力。例如，湖南博物院加入Google“艺术计划”后，网站访问量增长1.75%，平均每次访问浏览量和持续访问时长均有不同程度的增长。非中国访客的数量得到了显著提升，英文用户是以前的4倍，日文用户是以前的6倍，近一半的访客来自海外。
目前，中国有4165个博物馆，收藏文物约3505万件，每年举办展览2万多场，接待观众6亿人次。从中国博物馆的现状来看，这已经很可观了。但如果放眼全球，这个数字还是有相当大的发展潜力的。当数字化引领世界各地的博物馆互联互通，了解不同博物馆的相似艺术作品时，将给观众的参观带来革命性的变化。对于博物馆来说，它将在运营和展览方面产生划时代的变化。
这种变化其实在一些海外博物馆已经开始出现。例如，借助数字手段，威尔士国家博物馆已经开始尝试一个“游击展览”，以证明他们不需要花那么长时间来准备一个特别的展览。数字化提供了“物、人、数据”之间的双向多信息交互通道。借助物联网、云计算和大数据，实现以人为中心的信息传递模式，从而实现博物馆服务、保护和管理的智能自动控制和优化。
实体博物馆是数字博物馆无法替代的。
对于数字博物馆的发展，很多人担心这会不会导致实体博物馆被取代。对此，国内某博物馆馆长表示，实体博物馆是数字博物馆无法替代的。首先，实体博物馆包含个人记忆和集体记忆。其次，实体博物馆为人们探索未知提供了创作源泉和动力。从记忆的角度来看，博物馆是一种“物证”，它包含了许多人文体验和感受，以及人类亲近自然的愿望。另一方面，博物馆具有创造功能，一些以博物馆为载体的科研机构和教育机构承担了这一功能。这些都是数字博物馆无法替代的。
应该说，数字博物馆与实体博物馆的互动已经成为不可阻挡的趋势。从这个角度来看，数字博物馆不仅仅是实物对虚拟世界的简单“复制”，更是能够唤起观众声音、启发观众、促进创新的重要源泉。通过数字博物馆，人们不仅可以了解丰富的藏品，还可以更深入地了解他们的日常生活和爱好。从这个角度来说，上海中国画院数字博物馆设计的观众上传自己的作品，邀请上海中国画院专家点评这个互动交流功能，还是挺有创意的。
由此，我们可以大胆设想，未来的数字博物馆中是否会出现一个虚拟主持人，能够充分回答观众提出的各种问题，并与观众进行交流。一个不能为观众提供多方位、多层次信息的数字博物馆，是无法让观众满意的。如果数字博物馆能给观众提供“视觉、感官、娱乐、社交、学习”等体验，它想表达的信息就会潜移默化地在各种教育方式中传达出来。
随着移动时代的到来，数字博物馆正从最初的电脑屏幕走向“口袋”。各类app的出现，让原本基于浏览器的应用逐渐走向了掌上。纽约现代艺术博物馆的APP，除了提供各种语言的语音服务外，还可以分享藏品并编辑相关感受发送到社交网络，这无疑是这款APP的最大亮点。因为在社交网络上，一个话题很容易形成热点，通过互动可以形成意见领袖。
在互联网上，人们将不再关注这些艺术品来自哪个机构。
现在，越来越多的海外机构和学者关注数字博物馆的生存，越来越多的专著开始出现。例如，美国史密森尼自然历史博物馆秘书长G·韦恩·克劳福德(G Wynn Crawford)出版了一本名为《两个世界的本质:数字时代的博物馆、图书馆和档案馆》的电子书，从藏品数字化、研究众包、如何广泛吸收公众对藏品的解读等方面为史密森尼博物馆的发展指明了方向。其中一个观点很有意思:在云存储中，大都会艺术博物馆和史密森尼自然历史博物馆的作品有什么区别？人们将不再关注这些艺术品来自哪个机构。
这个观点无疑提醒了现在越来越多正在数字化的组织。如果他们只是为了数字化而数字化，结果就是当你花费大量的人力、物力、财力把你的藏品放到网上，你可能会把你的潜在受众拒之门外。数字博物馆之间的竞争一定是软实力的竞争，是与观众的互动，是对观众的引导。这绝对不是机器能做到的，需要机器之间相互沟通。从这个角度来说，数字博物馆的未来发展必须回归到“人”的视角，尤其是依靠人类特有的思维方式进行交流，才能赢得更多人的关注。
“数字”微笑
欣赏卢浮宫博物馆的“镇馆之宝”，达芬奇的油画《蒙娜丽莎》并不需要踮起脚尖穿过层层人群和厚厚的防弹玻璃。只要浏览一下卢浮宫的官网，就能以数字高清格式查看到这部杰作的各个部分，甚至连画面表面的线条都没问题。
近年来，数字博物馆已经成为全世界的普遍做法。通过特殊的高科技手段，无数观众可以通过互联网看到艺术作品的高清图片。(来源:网络)