举世闻名的电影剪辑大师是谁？代表作是什么？

一、沃尔特·默奇(沃尔特·默奇)。

恐怕当今世界上有十几个最伟大的导演，但只有一个最伟大的电影剪辑师，那就是沃尔特·默奇。

默奇的名字不为公众所知。这是他的工作吗？编辑的本质。一部好的电影能让观众沉浸在故事、人物情感、命运中，却完全看不到剪辑的痕迹，这是剪辑者至高无上的努力，而剪辑是电影区别于摄影、戏剧、表演、文学的标志，最终宣告自己是一种独立的艺术形式。作为剪辑大师，沃尔特·默奇在黑暗的剪辑室里创造了奇迹，被誉为好莱坞的“教父”，当然不仅仅是因为他为科波拉创作了《教父三部曲的传奇》，更因为他为电影艺术的发展做出了杰出的贡献..编辑作为“隐形艺术家”，一般不为外人所知。沃尔特·默奇是世界上唯一频繁出现在人们文化视野中的编辑大师。

默奇是美国20世纪70年代崛起的“学院派”电影人之一。这些人都是各大学电影学院的毕业生，包括弗朗西斯·科波拉、乔治·卢卡斯、史蒂文·斯皮尔伯格、马丁·斯科塞斯等复兴好莱坞、创造了大量现代电影经典的大师。沃尔特·默奇是他们背后的“看不见的大手”，多次获得英国电影学院和美国电影学院的奖项。他在20世纪60年代末与旧金山的科波拉和卢卡斯共同创立了北加州的电影业，从而为洛杉矶的好莱坞带来了新气象。从1969年为科波拉的《雨人》剪辑音效开始，默奇先后创作了《美国涂鸦》(1973)和《教父》(II和III)的音效以及《教父I》的画面剪辑，1974年为科波拉个人最喜欢的《对话》做音效设计，获得奥斯卡提名、英国电影学院奖和戛纳电影节金棕榈奖，并凭借在科波拉的出色音效设计获得奥斯卡奖1996年，沃尔特·默奇因对《英国病人》的图像和声音进行富有诗意的剪辑而获得了两项奥斯卡奖。在过去的40年里，沃尔特·默奇的著名电影出现在银幕上，除了《教父》三部曲和《现代启示录》的新老版本，还有《五百年后》(THX 1138)、《朱丽亚》(Julia，1977)、《幽灵》(Ghost)。《布拉格之恋》(又译《生命中不能承受之轻》，1988)、《天才的里普利》(1999)以及最近的《冷山》，2005年)和《锅盖头》，2006年)。由他编剧并执导的《回到绿野仙踪》(绿野仙踪续集，1985)，票房不佳却备受业内人士好评。1998年主持重建/复原Welles1958经典《触邪》，被称为权威的“导演版”。2002年，受国会图书馆委托，修复爱迪生第一部有声电影《1894》。在《现代启示录》的剪辑过程中，沃尔特·默奇创造了声音设计的概念，将电影声音从从属、合作的地位提升到了独特艺术表现的高度。

默奇学识渊博，被誉为好莱坞少有的文艺复兴全才。他学习艺术史，熟悉音乐、建筑甚至物理。电影剪辑期间，默奇喜欢翻译意大利诗歌，对人类感知系统、宇宙学和科学史的研究深感兴趣。从1995开始，他根据航海家号太空探测器和哈勃望远镜发回的数据，重新诠释了古老的行星定律和星图。莫奇现在住在旧金山的乡下，面对着一个湖，没有电视，自己酿蜂蜜。

第二，沃尔特·默奇的书

眨眼:透视电影剪辑由1988年默奇在澳大利亚国家电影委员会演讲的文字稿修改而来，部分内容还收录在1990年加州大学洛杉矶分校戏剧与电影学院的高级剪辑课程中。不是关于如何剪辑的技术手册，而是关于剪辑的思考，是对电影与人性关系的独特洞察。其中，最令人难忘的是作者通过观察和比较剪辑与人眨眼的内在心理-情绪机制，得出的“一次剪辑就是一次眨眼”的结论。本书自1995出版以来，立即成为英美高校电影专业的必修教材，也成为一般人文学科学生从内部认识和理解电影不可多得的入门参考。用生动简单的文字，默契的让电影剪辑的多面性问题极具启发性。默奇从剪辑之所以有效的最基本原因出发，带领读者逐一回顾电影剪辑的美学和实践问题，对连续性、不连续性、梦想与现实的关系、好剪辑的标准、眨眼的情感意义及其与切割点的关系、数字剪辑等提出了自己独特的看法。更重要的是，在他的书中，默奇分享了他在剪辑那些著名电影时的想法和经历。他用不同的比喻来阐释电影剪辑的深意，把古典音乐、解梦、摄影，甚至遗传学、天文学、邮政等等都和电影联系起来，很有启发。默奇从冷山开始使用苹果公司的低成本、业余电影剪辑软件Final Cut Pro，不仅将该软件引入好莱坞，还直接影响和推动了全世界低成本独立电影的制作。有意思的是，默奇仍然保持着使用老式剪辑机的站姿，因为他认为电影剪辑是全身舞蹈，不可能坐着就跳舞。他说。