新年音乐会的发展史

1847 65438+2月31,一场音乐会正在维也纳郊外的一个室外舞台举行。当时莱比锡的一份报纸这样描述:“指挥是一个卷发、皮肤黝黑的男人。他的嘴唇微微上翘,给人一种天才的感觉。他举起小提琴,随着琴头的晃动,一支规模不大但质量很高的乐队飘出了明亮流畅的音乐。”

这位黑皮肤、“像摩尔人一样”的指挥家是老约翰·施特劳斯,杰出的史特劳斯音乐家族的创始人。当时他组织了一支乐队在欧洲各地巡回演出,名声很好。音乐会一直持续到1848年新年钟声响起,乐队演奏了维也纳著名作曲家JosefHaydn的一首作品,作为庆祝新年。然后乐队演奏了JohnGeorgScherzer的一首歌(后来几乎成为维也纳民歌):“跳啊唱啊,不管我们是富是穷……”然后乐队继续演奏欢快的舞曲:华尔兹、波尔卡、伦德勒...演唱会变成了盛大的舞会,整个会场就是一个舞池。观众随着音乐起舞,需要精彩的作品。

一个半世纪前的这场音乐会是现在维也纳新年音乐会的开端。告别“华尔兹之王”

由于小约翰·施特劳斯有自己的管弦乐队,他很少与维也纳爱乐乐团合作,但他们的私人友谊仍然很好。1894 10为了纪念小约翰·施特劳斯指挥生涯50周年,维也纳爱乐乐团举办了一系列音乐会。小约翰·施特劳斯发来感谢信:“在此深表感谢,感谢乐团的艺术家们的精彩表演,以及他们带给我的巨大快乐。”:施特劳斯纪念碑竣工

即使在这位伟大的作曲家去世后,维也纳爱乐乐团也没有立即成为他的坚定支持者。1902维也纳爱乐乐团演奏了小约翰·施特劳斯的《春之声》(Op?410)和酒,女人和歌(Op?333),这一表现产生了深远的影响。

真正的转折点发生在1921。当时,为了庆祝维也纳小约翰·施特劳斯纪念碑的落成,著名指挥家ArthurNikisch指挥维也纳爱乐乐团演奏了作曲家的《艺术家的一生》(Op?316),蓝色多瑙河,酒,女人,歌。由于尼基什在当时的巨大声望和影响,许多指挥家开始模仿他演奏施特劳斯家族的作品。1925年10月25日,为了纪念作曲家诞生100周年,指挥家魏因加特纳指挥演奏了《蓝色多瑙河》。在此之前,这部作品已经成为维也纳爱乐乐团6月5438+08日和6月5438+08日的国际巡演。10月25日1925 10音乐会也是第一场完全由施特劳斯家族作品组成的音乐会。演奏施特劳斯作品传统的形成

维也纳爱乐乐团形成了演奏施特劳斯作品的传统,这得益于当时施特劳斯作品的一位热心支持者:克莱门斯克劳斯。8月1929,11日在奥地利萨尔茨堡指挥维也纳爱乐乐团,举办了一系列完全由施特劳斯家族作品组成的音乐会。由于演唱会的巨大成功,他每年都举办类似的演唱会,直到1933。当然,除了小约翰·施特劳斯的作品,他家里也有其他人的作品,这就是新年音乐会的雏形。第一场新年音乐会

当今世界上最著名的维也纳新年音乐会的诞生是不寻常的。它始于管弦乐团的灰暗时代——1939,欧洲爆发的战争演变为二战。由于局势变化迅速,乐团内部派系林立,各持己见。在这个关键时刻,乐团举办了一场完全由施特劳斯家族作品组成的音乐会,向外界释放了一个信息(这个信息远远超出了音乐本身),表明了维也纳爱乐协会和维也纳爱乐乐团对奥地利的忠诚。

演唱会于1939 65438+2月31举行,30日进行公开彩排。这种表演后来成为奥地利丰富文化传统的一部分。第一场真正的新年音乐会是1941 1,指挥也是克莱门斯·克劳斯。在战争年代,克劳斯负责维也纳爱乐乐团和爱乐乐团私立学校的音乐会,直到二战结束。1945 65438+10月,在战后的艰难岁月里,维也纳爱乐乐团依然忠于奥地利,1945年举办的新年音乐会于6月2日演出,1。

从1946到1947,乐团指挥换成了约瑟夫·克里普斯。虽然他带领乐团首次在旧金山举办新年音乐会,但并未赢得广泛好评。从1948开始,克莱门斯·克劳斯再次掌管了管弦乐队。直到1954年克劳斯去世,一共开了七场新年音乐会。在克劳斯一生指挥的13场新年音乐会中,他把新年音乐会变成了维也纳一场非常特别的音乐活动。虽然没有电视来保存他的指挥艺术,但从各种文献来看,我们仍然可以认为他对施特劳斯家族作品的演绎仍然是权威的。与波斯科夫斯基合作25年

克莱门斯·克劳斯的不幸去世给维也纳爱乐乐团带来了一个巨大的问题:谁能取代他的位置,继续他的成功?乐团为此召开了多次全体会议,最终选择了威利博斯科夫斯基。一开始这个选择引起了很多争议,但是随着时间的推移,越来越多的事实证明了这个选择是多么的正确。博斯科夫斯基指挥了25场新年音乐会——从1955到1979。他让维也纳新年音乐会如此成功,以至于当他因病退役的时候,他也宣布了一个时代的结束。让博斯科夫斯基与众不同的是,只有在回忆、梦境和施特劳斯的音乐魔力中才能被唤起的老奥地利传统,被博斯科夫斯基通过他的指挥和他的小提琴展示出来,让世人完全忘记了他们所处的时代。在博斯科夫斯基时代,增加了每年65438+2月30日晚上为奥军演出音乐会的传统。值得一提的是,1959电视台介入了演唱会。由于广播和电视的作用,维也纳新年音乐会成为世界上最著名的音乐盛会,也是奥地利音乐文化的象征。年度最佳指挥家的出现

1980年博斯科夫斯基因病退役时,维也纳爱乐乐团选择了在国际音乐领域取得辉煌成就的指挥家洛林·马泽尔。他指挥新年音乐会一直到1986 65438+10月1。从那以后,新年音乐会的指挥每年都换。1987的指挥是著名的HerbertvonKarajan,他指挥了一场令人难忘的音乐会。其次是ClaudioAbbado)(1988+0988和1991年)、CarlosKleiber)(1989和1992)和祖宾·梅塔(1992)。1995和1998)、里卡尔多·穆蒂(1993和1997)、洛林·马泽尔(1994和1996)。所有这些指挥家都是当年音乐季维也纳爱乐乐团最成功的指挥家。1999年洛林·马泽尔指挥的新年音乐会拉开了施特劳斯年的序幕——1999年标志着小约翰·施特劳斯逝世100周年和老约翰·施特劳斯逝世150周年。2000年新年音乐会由里卡多·穆蒂表演。

轻松优雅的维也纳新年音乐会

1987新年音乐会上,当最后一首拉德斯基进行曲欢快的旋律响起时,观众们情不自禁地跟着节拍鼓掌。这时,指挥家赫伯特·冯·卡拉扬富有想象力地转过身,示意观众随着音乐的力度和节奏鼓掌。从此,每当音乐会的最后一首拉德斯基进行曲响起,音乐家和观众的掌声场面就成了维也纳新年音乐会的保留节目。

1989新年音乐会上,当《蓝色多瑙河》音乐开头的弦乐颤音响起时,全场观众报以热烈的掌声欢迎。这时,指挥家卡洛斯·克莱伯(carlos kleiber)打断了指挥,转过身来,对观众(他们也通过电视观看了向全世界的直播)说:“让我们迎来一个美好、快乐、祥和的新年。”所以在以后的新年音乐会上,又多了一项内容:当音乐《蓝色多瑙河》开头的弦乐颤音被观众的掌声打断时,指挥会转而向观众致辞,祝新年快乐。最值得注意的是,在1996中,洛林·马泽尔用了几十种语言表达新年祝福,倒数第二句是他略显生硬的中文“新年快乐!”后面是英文“HappyNewYear!”

一个半世纪以来,维也纳爱乐乐团一直用音乐来纪念这些施特劳斯家族的伟大成员:施特劳斯家族的创始人老约翰·施特劳斯,他把华尔兹从民间舞池带到了优雅的音乐厅;把清西戏带入传统歌剧院的第一人小约翰·施特劳斯,创作了大量代代相传的圆舞曲,“圆舞曲之王”;约瑟夫·施特劳斯——将贝多芬的音乐技法融入圆舞曲创作的第一人;爱德华·施特劳斯——带领“施特劳斯乐团”环游世界,将家庭音乐介绍给世界各地的人们。

一个半世纪以来,维也纳爱乐乐团一直用音乐迎接新年。无论时代变迁,人事更迭,维也纳新年音乐会的核心始终没有改变,那就是对维也纳和奥地利的热爱,对和平、欢乐、艺术生活的向往。