《蒙娜丽莎》的史料价值在30字左右。

《蒙娜丽莎》不同于其他作品。在过去，绘画服务于宗教传统。它从题材上表现真实的人及其生活，从表现手法上强调光和明暗，对油画的材料有很大的提高。这幅画体现了达芬奇在色彩上对光学知识的运用。

更重要的是，达芬奇在这幅画中体现了他先进的艺术思想，即他用科学精神观察自然的态度。达芬奇在艺术上主张与自然和谐相处，但在神学思想中，人被视为邪恶的化身。达芬奇的《蒙娜丽莎》完全违背了宗教世界观。这是对自然的颂歌。

这幅画创作于文艺复兴时期。当时，欧洲正在经历一场强大的思想文化运动。人们想要解放思想，这个运动慢慢地展开了。

我们可以从《蒙娜丽莎》这幅画中看到那个时期人们解放思想的愿望，也可以通过《蒙娜丽莎》这幅画看到文艺复兴的核心思想，反映出文艺复兴时期当时所提倡的对美的追求和人文主义。蒙娜丽莎的画很有代表性。

扩展数据

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家达芬奇创作的油画，现藏于卢浮宫博物馆。

蒙娜丽莎的原作长77厘米，宽53厘米。这幅作品画在一块黑色的白杨木板上。

蒙娜丽莎的画像没有眉毛和睫毛，脸看起来很和谐。如果你直视蒙娜丽莎的嘴，你会认为她笑得不多；然而，当你看着她的眼睛，感受着她脸颊上的阴影，你会觉得她在微笑。蒙娜丽莎的微笑包含83%的快乐，9%的厌恶，6%的恐惧和2%的愤怒。

坐在半圆形木椅上的蒙娜丽莎，与背景隔着一道栏杆，背景是道路、河流、桥梁和山脉。它们在达芬奇“无界渐变着色法”的笔触下与蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。

百度百科-蒙娜丽莎

百度百科-文艺复兴