动画有哪些阶段?

第一,总体设计阶段

1,脚本

任何电影制作的第一步都是创作剧本,但动画电影的剧本和真人表演的故事片有很大不同。普通电影中的对话对演员的表演非常重要,而在动画电影中,要尽量避免复杂的对话。

在这里,更重要的是用图片来表达视觉动作。更好的动画是通过搞笑的动作获得的,动作中没有对话,而是通过视觉创作激发人的想象力。

2.故事板

根据剧本,导演要画一个类似漫画的故事草图,并展示剧本中描述的动作。故事板由几个片段组成,每个片段由一系列场景组成。一个场景通常被限定在某个地点和一组角色,场景可以被分割成一系列被视为画面单元的镜头,从而构建出一部动画的全局结构。

故事板在绘制每一个镜头的同时,都要对动作、讲真话的时间、摄影说明、画面衔接等有相应的说明。如果一个普通的30分钟动画脚本设置400个镜头左右,就会画出一个800张左右的图片脚本——故事板。

3、拍片台

这是导演编制的整体电影制作的进度计划表,以此来指导动画创作集体中的各方和谐工作。

第二,设计和生产阶段

1,设计

设计工作是在故事板的基础上确定背景、前景、道具的形式和造型,从而设计制作场景和背景图。此外,还需要设计人物或其他角色的造型,从不同角度画几幅标准画,供其他动画师参考。

2.声音

在动画制作中,因为动作要配合音乐,所以声音的录制必须在动画制作之前进行。录制完成后,编辑必须将录制的声音准确分解到每一个画面位置,即从哪一秒开始说话,持续多长时间等。

后面要把所有的声音过程(即音轨)分解成一个列表,对应每个画面位置的声音,供动画师参考。

第三,创作阶段

1,原画创作

原画的创作就是由动画设计师绘制出动画的一些核心画面。通常一个设计师只负责一个固定的角色或者其他角色。

2、中间插画制作

中间插画是指从两个重要的位置或画面看到的画面。一般是两幅原画之间的画面。助理动画师做中间图,其余美工插值,画出角色动作的连接图。在原画之间插值该画的连续动作,以满足指定的动作时间,使其能接近自然动作。

拍摄制作

这个阶段是动画制作的重要环节,表演画面上的任何细节都会在这里产生,可以说是决定动画质量的核心工序。