宋代瓷器发展史
陶瓷史家通常把宋代的陶瓷窑概括为六大窑系，分别是:定窑系、耀州窑系、钧窑系、北方磁州窑系；中国南方龙泉青瓷和景德镇青瓷。这些窑制一方面因所在地区所用原料的影响而具有特殊性，另一方面又因帝国时代政治观念、文化习俗、技术水平的制约而具有共性。
中文名宋代瓷器在全国170个县出土。
收藏地点该博物馆属于宋代
工艺特点从宋代瓷器的釉色来看，北宋窑系瓷器釉色以灰色或浅灰色为主，但釉色不同。如被称为海棠红、玫瑰紫的钧窑釉，如晚霞般璀璨，如流水般变幻无穷；汝窑釉面细腻润泽，堆积如脂；磁州窑出油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇结晶釉。南方窑系的胎质多为白色或浅灰色，景德镇窑的青花瓷为碧玉碧如湖水；龙泉窑青瓷青翠亮如梅；哥窑青瓷，釉上有断线，如织网，美丽自然，是一种独特的有瑕疵的美；还有定窑瓷器，图案工整，印刷严谨清晰，令人惊叹；耀州窑瓷器，雕花锋利别致，给人一种流动的韵律美。宋人追求釉色和珐琅之美，在制瓷技术上达到了新的审美境界。
宋代瓷器，以其古朴、质朴、典雅、凝练，同时也是世界工艺发展史上，为中国劳动人民所敬仰的一座丰碑。主要有以下特点:
1，突破“南蓝北白”的局面
2.有许多类别和各种类型的设备。最受欢迎的是“梅瓶”和“玉壶春”。
3.釉色优美，淡雅含蓄，高贵古朴，有仿玉效果，以单色瓷为主(钧窑除外)。体现了儒家文化所倡导的古朴典雅之美，具有明显的民族精神。
4.装饰方法包括印刷、绘画、雕刻、采摘、贴花、雕刻等。图案以花鸟虫鱼为主，造型、色彩、花纹追求完整、意境、神韵。
造型分析从造型来看，宋瓷的器形较前代更加丰富多彩，几乎囊括了人们日常生活中使用的大部分器物:碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚、注水，其中最常见的是玉壶春瓶。一般来说，民间瓷器的造型大多大方、朴素、经济、耐用；宫廷瓷器端庄典雅，雍容华贵。最能体现皇家气派的是葛、关、钧、儒、定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜悦的是磁州、耀州窑口烧制的民瓷。
装饰纹样分析在装饰纹样方面，宋瓷装饰题材的表现手法极其丰富和独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水等。经常在各种形状的突出部位弹出，而背纹、卷枝叶纹、云纹、金钱纹、莲花瓣纹等。多作为侧饰，辅助主题装饰。工匠们运用雕、画、挑、画、雕等不同技法，将图案的表达和寓意与胎体的方圆长度巧妙地结合在一起，形成了审美与实用的统一整体，让人爱不释手。比如婴儿玩纹身，或在碗心，或在瓶肚，把年轻活泼的男孩子放在花丛中，或一两个，或三五个一组，爬树折花，追逐嬉戏，真的很感人，很有生活气息。
宋代的瓷器制度瓷器在宋代的工艺美术中成就最高。宋代有汝窑、哥窑、官窑、定窑和钧窑五大名窑，按制度分为以下几类:
第一，青瓷系统
1、汝窑(河南宝丰县梁青庙)它在汝州(今河南临汝)，故名。
2.官窑:皇室自办，烧制御用瓷器，“紫口铁脚”在南宋已成为精品瓷器。
3.哥窑与龙泉窑(即兄弟窑)(浙江龙泉县)哥哥叫章生一，弟弟叫张生儿。哥窑瓷最大的特点是分块，大块是“冰裂纹”，薄片是“鱼子纹”，极碎的是“几百块”。如果裂纹呈黑黄色，则称为“金丝”。兄弟窑，都是龙泉窑
4.钧窑:以色彩斑斓著称的河南省蔚县，突破了用铁作着色剂，创造了铜红釉的窑变技术。
二、白瓷系统
1，定窑(中心窑位于河北省曲阳县灵山镇)
2.磁州窑:宋代著名的民窑，最具特色的装饰是雕白、雕黑花。
第三，黑瓷制度
釉汁含铁量达到8%，瓷器呈纯黑色。
1，窑址:福建省建阳县水集镇
2.吉州窑:江西吉安何勇镇。
龙泉窑，瓷窑，宋代中国南方著名民窑之一，位于浙江省龙泉县。现已发现窑址数百处，其中大窑和金村遗存最多，瓷器质量最好。北宋初期开始烧造，南宋中期以后窑业兴盛，明代中期以后逐渐衰落，清代康熙以后停止烧造。龙泉窑早期产品在器型、纹饰、釉色等方面与越窑、温州窑、梧州窑相似。南宋中期，逐渐形成自己的风格。南宋后期，窑业大发展，对浙江、江西、福建等地的窑业产生了影响，形成了一系列烧制龙泉风格的青瓷窑。产品畅销大江南北，并远销东亚、东非和* * *国家。龙泉窑产品主要是民间生活中的日用青瓷。北宋青瓷，色淡，釉绿，珐琅薄而均匀。大多采用刻、点或划等装饰手法，表现出波浪、芭蕉叶、花朵、缠枝花、流云、婴戏等图案。还有塑料贴。器皿以碗、盘、壶为主，但也有少数壶、碗、罐、瓶。造型端庄，制作工整，器底光滑。故宫博物院收藏的龙泉窑青釉雕花牡丹纹瓶，在对称的瓶体上描绘了用枝干包裹的牡丹花，以细密的线条表现出花的脉络，肩颈衬以莲花花瓣。整个瓶身花纹饱满，层次分明，主题图案饱满明快，是北宋龙泉青瓷的代表作。浙江武义北宋元丰墓(1083)出土的龙泉窑青瓷五管瓶，肩部和腹部用塑料花边装饰，表现了北宋初期龙泉青瓷的形制和装饰特点。南宋中期的龙泉青瓷，釉色淡蓝，珐琅彩晶亮透明，多为雕花，线条较少。青瓷增加了多种样式的炉、锅、渣桶等。器皿底厚，圆宽短，造型古朴稳重。浙江省松阳县南宋庆元元年(1195)墓葬出土的青瓷串盖瓶，胎厚灰，釉薄，细纹层规整清晰，显示出南宋中期龙泉青瓷的特点。南宋后期的龙泉青瓷，白胎青梅釉或如玉粉釉，达到了青瓷釉之美的顶峰。这一时期器皿较多，有碗、盘、碟、灯、盆、壶、渣斗等生活用品和学习用文具，如墨滴、注水、笔筒、笔筒、棋子、各种供佛香炉、八仙塑像等。突出的器物是青瓷珐琅、珐琅、珐琅、抛壶、珐琅等仿古制品，模仿古代青铜器和玉器的造型。早期的雕刻装饰已经消失，堆砌和浮雕装饰大大增加。故宫博物院收藏的南宋龙泉窑蓝釉龙盖瓶，瓶身粗颈上环绕一条龙，瓶身顶部覆有一个鸟形钮。小鸟翘起尾巴，低下头，似乎在俯视神奇的龙，釉面碧绿润泽如玉。中国历史博物馆收藏的南宋龙泉窑青釉凸花瓶，以粉青釉覆盖，展现了南宋龙泉青釉之美。龙泉窑在烧制白胎青瓷的同时，还仿南宋官窑为皇室烧制了黑胎青瓷，窑址中也有少量黑胎青瓷的残迹。
龙泉窑属于南方青瓷体系，区别于其他窑。通过对宋代龙泉青瓷样品的科学测定，发现龙泉青瓷可分为石灰釉和石灰碱釉两大类。石灰釉因其高温粘度低，易流动，釉层一般较薄。玻璃相组成的石灰釉透明度好，釉面光泽强，能清晰地反映雕刻的花纹，所以北宋龙泉青瓷多以雕花、刮花装饰。南宋的梅青釉和粉青釉是在石灰釉中掺入“黑釉”而成的石灰碱釉。石灰碱釉的特点是高温粘度大，流釉困难，可以施厚釉。在适中的窑温和还原气氛下，能呈现出蓝宝石般柔和淡雅的粉蓝色调。这种粉蓝色釉的釉层中含有大量的小气泡和未熔化的应时颗粒，能强烈散射进入釉层的光线，使釉的外观产生明亮湿润的视觉效果。这种厚釉不能清晰的显露出雕刻的花纹，所以南宋龙泉青瓷多为堆砌。粉青釉和梅青釉属于钙碱釉，它们的青釉具有不同的色调和质感。由于梅青釉的釉层比粉青釉厚，烧成温度较高，还原气氛较强，所以釉层略透，色调如梅般翠绿。南宋龙泉窑发明的石灰碱釉是传统青瓷工艺的一大进步。
文化影响通过瓷器贸易影响全球，让中华文明传遍世界。世界上所有的瓷器都是仿宋瓷。宋代是中国瓷器的全盛时期，有五大名窑，分别是丁、钧、关、葛、汝窑。在中国古代瓷器中，宋瓷以其造型典雅、釉色纯正、图案精美而在中国陶瓷史上独树一帜。“宋瓷在质量和品种上属于中国瓷器的顶级代表，也是老窑口瓷器中的经典。”宋代古玩城陶瓷博物馆馆长于先生说，老窑口的瓷器一般是指元代以前窑口烧制的瓷器、陶器，宋代的青瓷、白瓷、黑瓷、釉下彩都是当之无愧的极品。虽然宋代的瓷窑最多，但是宋瓷的数量却很少。"主要原因是一个‘受欢迎’和一个‘不受欢迎’。"于主任说，由于隋唐至宋代中国盛行瓷器出口，宋代瓷器出口迅速增加，覆盖亚洲东部、南部、西部和非洲东海岸大部分地区，中国现存瓷器数量有限。此外，宋代并不流行用瓷器作为陪葬品，而在今天出土的文物中，宋瓷更是凤毛麟角。“据我所知，宋瓷在深圳藏区的比例少得可怜。”余馆长说，从年代上看，老窑口瓷器占整个瓷器收藏的比例不超过10%，而从品种上看，宋瓷占老窑瓷器的比例不到20%。"宋瓷的地位和数量使它成为收藏中不可缺少的产品."仍在价格“洼地”从收藏角度来看，幸存的宋瓷虽然远不如明清瓷，但却陷入了一个价格“怪圈”，价格低于价值。“一个清代官窑的青花瓷瓶，五六年前的价格大概是50到60万元，现在已经涨到几百万元了。现在一个宋代子洲的市场价才几十万元。”余馆长分析，深圳市场对宋瓷的了解才刚刚开始，有限的收藏群体尚未成为收藏市场的活跃血液，导致其价值被低估。同时，收藏的入门规则也使得“玩”宋瓷需要一个过程，即其价值回归需要时间。“很多人往往是从容易看到的青花瓷开始，到五彩鲜艳的彩瓷，再到更耐久的明清单色釉，最后玩到内涵丰富的宋代老瓷。这个过程大概需要五六年的时间。”余馆长表示，从这波收藏热潮来看，深圳宋瓷的新手藏家应该比之前的藏家更有实力，大部分都能在短时间内完成入门。宋瓷的下一波市场热潮应该是这两年左右形成的。价格每年翻倍，升值空间很大。
近年来，宋瓷价格暴涨，但专家认为其仍有很大的升值空间，其市场仍有“墙内花，墙外香”的味道。
“可以说，宋瓷的价格平均每年翻一番，正逐渐告别低谷。”余馆长举例说，比如一件宋代耀州官窑瓷壶的市场价不到20万元，但在伦敦苏富比拍卖会上却拍出了680多万元的高价。“七八年前宋瓷在江浙一带交换时，一般价格在几万元左右，现在一个瓷碗要十几万元。”他还分析说，即便如此，宋瓷的价格与几百万的明清瓷器相比，还是有明显的升值潜力。从欧美成熟的拍卖市场来看，中国宋瓷一直在增长。
瓷器(6)青瓷(2)龙泉(2)