世界上最著名的歌剧是什么？
由小约翰·施特劳斯作曲的著名轻歌剧《蝙蝠》将于4月22日至23日在人民大会堂上演，并将参加第三届国际戏剧季。
《蝙蝠》是外国著名歌剧院在北京演出的第一部完整的歌剧。
《蝙蝠》是施特劳斯的代表作，是一部在世界范围内长期上演的经典歌剧。
《蝙蝠》由俄罗斯圣彼得堡Musorgskiy国家模范歌剧舞剧院演出。它是俄罗斯三大歌剧院之一，与莫斯科国家大剧院和马林斯基大剧院齐名。它是俄罗斯最专业、最优秀、最正宗的具有悠久历史和传统的表演团体。它以表演歌剧而闻名，其声誉享誉世界。对于大多数普通观众来说，欣赏歌剧绝对是一种享受，但这种距离感将被即将上映的轻歌剧《蝙蝠》打破。《蝙蝠》是歌剧史上最经典的剧目，获得了200多个奖项。它在法国、德国、日本、荷兰、希腊、葡萄牙、美国、英国、奥地利和澳大利亚都曾非常流行，是世界上为数不多的经典歌剧。《蝙蝠序曲》自问世以来就成为了一首极其流行和著名的歌曲，音乐会上也经常演奏。《蝙蝠》以其非凡的艺术造诣进入大歌剧院，100多年来一直是许多国家一流歌剧院的保留节目。例如，每年圣诞节前，维也纳歌剧院都会上演一出真正的“维也纳歌剧”——小约翰·施特劳斯的《蝙蝠》。每张票要两千多先令，最后一张要几百先令。
该剧是小约翰·施特劳斯的代表作，在写出《蝙蝠》后，这位伟大的作曲家病倒并去世了。小约翰·施特劳斯一生写了许多轻歌剧，其中这一部是最著名的。
圣彼得堡的Musorgskiy国家歌剧舞剧院是俄罗斯最古老的剧院之一。
十月革命前，剧院名为皇家米哈伊洛夫斯基剧院。从1895到1917，法国和德国的剧团常年在剧院演出。约翰·施特劳斯曾不止一次在剧院担任指挥棒指挥，俄罗斯著名男低音歌唱家沙利亚宾也曾多次在剧院担任主角。
1989年，剧院被命名为Musorgskiy国家示范性歌剧舞剧院。剧院的创作原则是保持古典传统，发掘被遗忘的歌剧和舞蹈杰作，努力创作现代戏剧。剧院上演过俄罗斯和其他国家几乎所有的著名歌剧和舞蹈。剧院曾多次赴意大利、法国、德国、日本、荷兰、希腊、葡萄牙、美国、英国、奥地利、澳大利亚、以色列等国家巡回演出。
乐队指挥、声部负责人、歌剧主要演员都是人民演员、功勋演员、国家级奖项获得者、俄罗斯及国际比赛获奖或入围者，由此不难看出剧院的实力。
虽然《蝙蝠》的剧情并不复杂，但它和其他轻歌剧一样，是典型的“喜剧”，观众在欣赏《蝙蝠》的时候，常常会捧腹大笑。大致情节是:法庭公证人福尔克为了报复厄尔·爱森斯坦，与厄尔·爱森斯坦的妻子罗莎琳达勾结，在一次假面舞会上戏弄厄尔·爱森斯坦，最终引发了一系列喜剧笑话。这部轻歌剧的主要特点是幽默。
威尔第的《小丑》(四幕歌剧)
小丑(四幕歌剧)威尔第。剧本由博雅维根据雨果的代表作《寻乐之王》改编。1851威尼斯首映。剧情:男主角利戈莱托(Ligoletto)，其貌不扬，驼背，在蒙图阿公爵的宫廷中担任弄臣。公爵年轻貌美，以玩弄女性为乐，引起了有关朝臣的不满。然而，利戈莱托却嘲讽朝臣妻女的屈辱，得罪了很多人，最终导致女儿的失落:他心爱的女儿吉尔达纯洁美丽，公爵乔装成穷学生偷偷追求她，骗取了她的爱情。为了报复利戈莱托，朝臣们骗了吉尔达，把他介绍给了公爵。Ligoletto非常生气，他决定杀了他。他用自己的美貌引诱公爵入住酒店，并雇了一名刺客来杀他。天亮前，当他从刺客手中接过装着尸体的袋子，以为大功告成时，突然听到公爵唱歌的声音，赶紧打开袋子，里面却是乔装成人、奄奄一息的吉尔达。原来，得知暗杀计划的女孩迷恋上了假公爵，愿意为爱为他而死。
作曲家塑造了三个不同的音乐形象，即性格柔和、内心多变的弄臣，浪漫浮华的公爵，纯洁深情、充满诗意幻想的吉尔达。在第三幕中，利戈莱托的咏叹调打破了咏叹调的严格结构，使用了更加自由的形式和宣叙调的音乐语言，哭泣和间歇的“啦啦啦”这一特征性主题在曲调中多次出现，生动地描绘了他不得不强颜欢笑以掩饰自己极度痛苦和恐惧的具体感受。在第二幕中，吉尔达著名的咏叹调《亲爱的名字》华丽迷人，充满了浪漫的幻想和抒情的气氛，跳动着初恋少女热烈而狂喜的心。第四幕，公爵的抒情歌曲《女人爱变心》，节奏轻松活泼，音调花哨，是这位恋爱专家的精彩写照。在同一个场景中，公爵与麦当娜、吉尔达和利格托的四重奏以公爵惯常的虚假而热情的曲调开始，麦当娜以嘲讽的语气回应他，接着是吉尔达失望而痛苦的哀叹，最后是利格托决心复仇的咬牙切齿的声音。四大主题交替交错重叠，戏剧效果极强。它是意大利歌剧中最杰出的两部四重奏之一。
普契尼的《图兰朵》
这部三幕歌剧是根据意大利剧作家乔治·戈齐(1720-1806)的五部同名寓言剧改编，由阿达米和雷纳托·西蒙尼(1921-1928)编剧。它的故事素材似乎取自17年底引入欧洲的波斯仙盒。该剧1926于4月5日在斯卡拉歌剧院首演，由托斯卡尼尼担任指挥。开幕当晚，第三幕刘二自杀时，托斯卡尼尼放下指挥棒，对观众说:“普契尼就是在这里放下笔的。”整部剧第二天首次公演。这部歌剧的三幕是:第一幕，在北京故宫前。连续的行板，表明图兰朵的动机。黄昏时分，广场上各种各样的人听着官方宣读告示，告示上写着图兰朵公主要嫁给猜中三个谜语的人，如果猜不到就要被斩首。波斯王子因为猜不透，在月亮出来的时候被判了死刑。人们骚动起来，一窝蜂涌向宫殿。人群中的侍女刘帮助鞑靼人的国王帖木儿。当刘恳求别人帮他把帖木儿扶起来时，帖木儿的儿子卡拉夫见到了他的父亲。周围的人都散了，传来刽子手要处决他的喊声。帖木儿说刘二对他无微不至的照顾，刘二说“忘不了王子的微笑”，说明她内心的爱。刽子手磨斧，唱“油，磨利斧”。即将被处决的追兵高呼“图兰朵，冷美人”。在东方的氛围中，描写死刑的执行，合唱结束后，刽子手离开，大家抬头看着广场上的夜空，唱着“月亮为什么不出来？”月亮出来后，大家一起唱《月亮出来了》，远处传来童声合唱《东山之巅有鹳在歌唱》，其旋律取自中国民歌《茉莉花》。月光下被押赴刑场的波斯王子脸色苍白，人群中高唱“可怜的年轻人，请原谅公主”，卡拉夫则诅咒着冷酷的公主。月光下，图兰朵走上舞台，所有人都跪了下来。她默默地拒绝了大众的要求。卡拉夫被公主的美貌迷住了，自言自语道:“美若天仙，宛如梦境。”所有人走后，只剩下帕穆尔、刘二和卡拉夫。卡拉夫高呼图兰朵，想跑到城墙边敲敲锣，决定参加猜谜游戏。三个大臣，平，庞，庞，戴着面具出现，并建议说:“你想做什么？快转身，不然有生命危险。”三个人说:“美丽的公主不过是有一张脸，两只手，两只脚的女人。”女仆要求大家保持安静，因为公主正在休息。三位大臣告诉卡拉夫:三大谜团无法解开，不如赶紧回去。卡拉夫说:“只有我是她的情人。”帕尔默悲伤地对他说:“你想抛弃你的老父亲吗？”哭泣的刘二唱起了咏叹调“Signore，ascolta”，恳求王子不要冒险。卡拉夫感动地唱起了咏叹调《非偏不可，刘》，一边安慰刘，一边表达自己坚定的决心。卡拉夫不顾大家的劝阻，跑到墙边，喊了三遍图兰朵的名字。虽然刘二等人喊了声“死”，他还是重重地敲了三个锣，以示提议。乐队演奏了《图兰朵》的主题，高级官员说一切都结束了。帕穆尔和& gt(莫扎特作曲)由西卡内德作词、莫扎特作曲的两幕或四幕歌剧，于9月30日在迪亚维登剧院首演，1791；该剧首次公演时，并没有受到特别热烈的欢迎。然而，每次重复表演时，人们的人气都增加了。一周后，莫札特在给妻子康斯坦斯·蔡丹的信中说:“我刚从歌剧院回来，今晚我仍然很饱。像咏叹调《懂得爱情的人》和第一幕的钟声这样的场景一如既往地安全……”这部剧是莫扎特的最后一部歌剧，直到他去世前不久才完成。在这部歌剧创作结束时，他受托创作了一首安魂曲。莫扎特认为这个人是上帝的天使，就来召唤他回去。他用尽所有的精力谱写了这首在他看来是为自己而作的安魂曲，最后因为疲惫而倒下。魔笛既有歌剧的庄重，又有歌剧的轻盈。它的音乐巧妙地将神秘神圣的宗教色彩与明朗欢快的世俗色彩结合在一起，非常优美。此外，莫扎特本人也非常喜欢歌剧《魔笛》。他亲自指挥了第一场和第二场演出。死前几个小时，他渴望听到魔笛的音乐。他请人把钟放在床头计算时间，想象魔笛正在进行的表演。埃及王子塔米诺被大蛇追赶，被夜女王的宫女救下。夜女王给王子看了她女儿帕米娜的画像。一见钟情，王子坠入爱河，心中燃起了爱的火焰。夜女王告诉王子，她的女儿被反派萨拉斯特·罗(Salaste Rowe)带走了，希望王子救她，并承诺只要王子救出帕米娜就娶她。王子同意了，夜之女王送给王子一只魔笛以摆脱困境，然后王子就出发了。事实上，萨拉斯特罗是智慧的大师，也是“光明之地”的领袖。夜皇后的丈夫日帝临死前把强大的太阳镜送给了他，并把女儿帕米娜交给了他教导，于是夜皇后非常不满，试图摧毁光明神殿，夺回女儿。塔米诺王子历经种种考验，识破了暗夜女王的阴谋，最终娶了帕米娜。& lt& lt塞维利亚的理发师> & gt(罗西尼作曲)这部两幕喜剧歌剧是根据法国作家博马舍的同名讽刺喜剧改编的，由斯特比尼编剧。罗西尼在短短13天内就一气呵成作曲，但首演却不尽如人意，是西欧歌剧史上最著名的首演失败之一。失败的原因是多方面的。在罗西尼之前，意大利资深作曲家帕切罗已经把博马舍的喜剧《塞维利亚的理发师》写成了歌剧。1816年，罗西尼雇佣的剧团经理要求他根据教皇警察的选拔，创作一个新的“塞维利亚的理发师”。佩尔塞洛在观众中享有很高的声誉，罗西尼预料会遇到麻烦。他事先写信给珀西·埃洛，请求他的许可。珀西耶洛已经注意到了罗西尼这个年轻的对手，礼貌而讽刺地回了一句，说能批准罗马当局选定的剧本是他莫大的荣幸。尽管如此，仍有相当多的观众认为罗西尼对珀西埃罗已经创作的歌剧进行再创作是大胆的，甚至感到非常愤怒。2006年2月5日，在罗马阿根廷剧院首演。首映那天，口哨声和欢呼声此起彼伏，观众几乎听不到演员在唱什么。第二天情况有所好转，一周后，该剧的演出大获成功。并且与莫扎特的《费加罗的婚礼》并称喜剧双停。很快成为全世界歌剧院最重要的演出之一，也让这部剧成为歌剧史上不朽的杰作。在17世纪的西班牙塞维利亚，年轻的阿马维瓦伯爵爱上了富有而美丽的姑娘林夏薇。林夏薇的监护人、贪婪的医生巴索洛也在追逐林夏薇。在机智正直的理发师费加罗的帮助下，伯爵冲破了巴托罗的阻挠和阻止，终于和林夏薇结婚了。& lt& lt小丑> & gt(威尔第作曲)三幕歌剧，原名(又名《弄臣》)，最后改名为《小丑》。改编自法国著名作家维克多·雨果(1802-1885)的剧本《自由的国王》。意大利歌剧作曲家威尔第作曲，3月1851威尼斯凤凰剧院首演，2月1855纽约首演。演出大获成功，很快就在欧洲剧院上演，流传至今。这是16世纪意大利城市曼图亚的故事。这个城市的公爵是一个浪漫的年轻贵族。他养的小丑是一头老骆驼。为了娱乐公爵，弄臣不仅要开怀大笑，百般嘲笑，百般奉承，还要时刻寻找美女来满足公爵的性欲。即使这发生在小丑的妻子和女儿身上，小丑也会嘲笑愤怒的丈夫和悲伤的父亲。最后，所有的报应都落在了弄臣身上。而他的宝贝女儿，害怕被发现，也成了天谴的牺牲品。这部歌剧以一场华丽的宫廷事件开始，逐渐达到悲剧的高潮。& lt& lt茶花女> & gt(威尔第作曲)三幕歌剧，皮亚夫改编自大仲马著名小说《茶花女》。1852年，威尔第仅用1个月就完成了所有的作曲工作。故事发生在19世纪，巴黎名妓维奥莱塔爱上阿尔弗雷多，希望摆脱过去的生活。但是他们的爱情遭到了阿尔弗雷多的父亲阿尔芒的反对和干涉。维奥莱塔不得不回到他以前的情人杜福尔男爵身边。阿尔弗雷德认为维奥莱塔背叛了自己，当众羞辱了维奥莱塔。当维奥莱塔病重时，阿尔弗雷多和他的父亲对他们的行为感到后悔，并对这个不幸的女人倾吐了他们的钦佩。但是已经太晚了。维奥莱塔死在了爱人的怀里。& lt& lt卡门& gt；(作曲家比才)卡门，风情万种，成功诱惑了有情人的唐·霍桑，并从因打人被捕后解开她的唐·霍桑手中逃脱。唐·霍赛当与卡门入狱后的会面中，两人深情款款，并与同样追求卡门的老板上尉·楚尼卡发生了一场大火。唐·霍桑不能回兵营，被迫加入卡门的走私集团。唐·霍桑在一次走私活动前和卡门吵了一架。这时，米凯拉来寻找唐·霍桑，希望能拯救误入歧途的爱人。也对《卡门》感兴趣的斗牛士几乎要和唐·霍桑决斗，霍桑被米凯拉说服去看望他垂死的母亲。在斗牛场上，卡门拒绝了唐·霍桑以失去自由为代价和她开始新生活的请求。易怒的唐·霍桑一怒之下杀死了卡门。& lt& lt奥赛罗>:& gt(威尔第作曲)四幕古典爱情歌剧，博伊托根据莎士比亚的《奥赛罗》改编，威尔第作曲。2月5日在米兰斯卡拉剧院首演，1887。《奥赛罗》是根据15结尾的塞普吕斯岛改编的。主人公奥特罗是一个皮肤黝黑的摩尔人，是威尼斯军队的总司令。他因为听信部下的谣言，杀死了美丽忠贞的妻子苔丝狄蒙娜。当我意识到事情的真相时，我后悔不已，最后自杀，跟着心爱的妻子进了坟墓。& lt& lt艺术家的职业> & gt(作曲家普契尼)四幕歌剧，艺术家的一生也被称为波希米亚。贾科萨与伊利卡合写剧本，普契尼作曲。该剧故事根据法国作家穆尔朱(1822-181)的小说《波希米亚人的生活场景》改编。书中的情节，描述了生活在巴黎拉丁区梦想成为艺术家和制花女工的贫穷年轻人之间的笑与泪的生活和爱情故事。普契尼用了之后，还植入了对自己清贫青春的回忆，于是就成了一部现实主义的青春诗化的歌剧。它于2月1896在意大利都灵的里奇奥剧院首演。刘二为之落泪。