中国画描述

1，简介

中国画，简称“国画”。中国画是中国传统的绘画形式，用蘸水、蘸墨、蘸色的毛笔画在丝绸或纸上。工具和材料包括毛笔、墨水、国画颜料、宣纸、丝绸等。题材可分为人物、山水、花鸟。从艺术史的角度来看，民国以前的都城统称为古画。国画在古代没有明确的名称，一般称为丹青，在世界艺术领域自成体系。

中国画在内容和艺术创作上体现了古人对自然、社会、政治、哲学、宗教、道德、文学艺术的认识。琴棋书画四艺之一。

2.历史

中国画大致可以分为；人物、山水、界画、花卉、瓜果、羽毛、动物、昆虫、鱼类等。有工笔、写意、勾绘、设色、水墨画等技法，设色又可分为金碧辉煌、大小青绿色、无骨、泼彩、淡色、浅绛。

主要利用线条和墨色的变化，以勾、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、回、虚、实、疏、密、空来描绘形象和经营场所；视图布局，视野开阔，不局限于焦点透视。有壁画、屏风、卷轴、画册、扇子等画框形式，辅以传统装裱技艺。人物画从周后期到汉魏六朝逐渐成熟。

山川、花卉、鸟兽画等。直到隋唐才形成独立的绘画学科。五代两宋诸子争奇斗艳，水墨画大行其道，山水画成为一大分支。文人画在宋代有所发展，但到元代达到鼎盛，画风趋于写意。明清和近代继续发展，越来越重视表达思想，畅通心灵。魏晋南北朝、唐代、明清时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。

中国画强调“自然是外教所造，心从中国来”，要求“意在笔前，以意作画”，强调融物造化，创造意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动的目的。因为书画同源，又都与骨法、线条的操作密切相关，所以书画篆刻相互影响，形成了显著的艺术特色。

绘画的工具材料是中国特制的笔、墨、纸、砚、绢。现代中国画在继承传统和吸收外来技法中有所突破和发展。

东周墓葬中出土了最早的绘画作品“一个祈祷的女人和一条真正的龙”(也称为龙凤图)。现存最早、最完整的作品是南北朝顾恺之的《一个女人的历史画卷》。

中国画有着悠久的历史。宋代以前画在绢帛上，材料昂贵。因此，中国传统绘画的主题大多是宫廷贵族的肖像或生活记录。直到宋元以后，纸质材料的改进和普及，文人画的兴起，使得国画的题材和技法多样化，题画诗是书画同源的开始。明代以后，绘画传播到大众中，成为市民生活的一部分，风俗画应运而生。