画家，插画师。-职业是什么样的？
卡里吉特(1902—1985)在20世纪40年代开始绘画。他的著名作品是《雪节钟声》。后来又继续与卡恩斯合作绘本《莉娜》和《野鸟与雪》，被卡里吉特称为“瑞士三部曲”。
2.日本著名插画家——小野康夫
安野康也是一名画家、图画书作家和散文家。
从小，他就梦想成为一名画家。后来，他辞掉了小学老师的工作，开始设计书籍。在宋巨志先生的鼓励下，出版了他的第一本绘本《仙境》，从此活跃在写作、绘画、书籍设计等领域。安野康哉在文学和数学方面都有很深的造诣，出版过很多新颖、独特、有创意的绘本。
3.莫里斯·森达克，美国著名插画家。
莫里斯·森达克(Maurice sendak)是著名的儿童文学绘本作家和插画师。他最著名的作品是1963出版的《WheretheWildThingsAre》，曾被改编成电影《野生动物冒险乐园》。他曾五次获得美国绘本最高荣誉——卡尔代科特奖章(CaldecottMedal)。
他也是第一个赢得汉斯·克里斯蒂安·安德森奖插图奖的美国人。2012于5月8日在美国康涅狄格州丹伯里去世，享年83岁。
4.罗伯特·英盘，澳大利亚著名插画师
RobertIngpen/(澳大利亚)1936出生于墨尔本。美术学校毕业后，在澳大利亚国家科学与工业学院和联合国驻墨西哥、秘鲁机构工作，从事过装帧设计、插画、公共建筑壁画、邮票设计等工作。
绘本作品有《被遗忘的熊》《世界为谁而存在？、“生命的时间”等等。1986获得国际安徒生插画奖。热衷于环境问题和自然保护运动。同样是水彩，他的画有个特点。画面的主角，不管是人还是鸭子，都是单独画的，按照轮廓剪下来，粘贴在背景上。
5.安东尼·布朗，英国著名插画家。
超现实主义画家安东尼·布朗已经成为全世界绘本的票房保证。他的作品经常出现在各种儿童图书奖上，这本书也是家喻户晓。安东尼·布朗特风格超现实，穿梭于现实与想象之间。每一个小地方都有丰富的幽默感，他每读一遍都有新的发现。
参考资料:
-国际安徒生奖插画家奖
如何成为一名插画师成为插画师的条件1 _世界没有给我们的，我们自己给。只要我们愿意学习，就没有学不会的插画。
小朋友，如果你要学插画，那就开始学吧。不用担心这个条件和那个条件。有些人没有学历也能学吗？有些纠结不用美术基础也能学会？有些人执着于老了还能不能学。其实这些都不是什么大问题。没有基础。再努力一个月，不就有基础了吗？没有人是天生的吗？没有学历又有什么关系？别人看的是你的工作，不是你的学历，而是你的实力。你学历再高，画垃圾也没用。所谓年龄，且不说烦恼，任何年龄都可以学。学插画和年龄无关，和努力有关。重要的是你愿不愿意学，这很重要。
我们要记住，世界没有给我们的，我们自己可以给。平静的湖水，舒适的环境，熟练的插画师，是最好的学习条件。
两个_ _安安缝纫机摊卖砒霜。
学习插画，首先要打好基础。如果没有基础，可以学习，练好基本功，再去上学。这将变得非常容易。学习的时候不要急躁。你应该静下心来学插画。只有脚踏实地，一步一个脚印，量变才能引起质变。
好老师会让你的插画学习突飞猛进。
很多同学问我认不认识优秀的插画师。当然，我做到了。我给大家讲一个比较适合大家的。多年来，他每天晚上八点都会开一堂板画插画公开课。每天晚上都有很多人来听，也有很多没有基础的小伙伴。因为好看，易懂，很好玩，与其浪费时间玩手机，不如听老师的课。可以看到他的理想主义(谐音):第一组是:w9_慢行，慢行，慢行，慢行_aka_踩脸，解障组，纯-桑-浅5-筹款。
很多同学总是想的太多，做的太少，内心太浮躁。如果这样，别说学插画了，学什么都难。再一次，我们必须脚踏实地这是一种坚持。只有经得起时间的考验，我们所有的努力才不会白费。没有一路的坚持，就没有既定的目标。即使我们有一颗不浮躁的心，也不一定能成功。
四_我要躺下，我要和你一起做饭。
一个人的成功不是靠他的智慧，而是靠他的毅力。没有人天生就是优秀的原创画家或插画师。
1打好基础。
只有打好基础，才能爬得更高，走得更远。这也是为什么零基础的学生要从美术基础，也就是素描开始。就像盖房子一样，基础不扎实，后期就很难继续。级别越高，越危险，甚至无法继续。了解黑白、构图、透视、解剖学/肌肉骨骼、色彩论证、阴影对比等等。
没有这些基础，你最好不要自称画家。要想走的更远，不仅要学基础，还要学本质，学透彻。很多同学急于求成，就在美术基础上花一点时间，因为觉得美术基础没意思，就想上电脑。当他们在电脑上画到一定程度，还是觉得基础不扎实，导致瓶颈期。当时回去学美术基础的时候，我就知道自己已经打好了基础，接下来就可以在绘画上爬得更高，走得更远。
2视野开阔。
当你开阔了眼界，你会有更多的白日梦。永远不要做井底之蛙。高视野可以完全打开你宽广的胸怀，紧跟时代和时代潮流，不断探索新的风格和不同的绘画方法，学会举一反三。其实世界上所有的文化，历史上的艺术运动，都是你灵感的来源。结合不同时代和文化的艺术风格，可能会产生意想不到的效果。
3学会思考。
绘画和语言一样，是一种表达内心的方式。我说出我的想法，我写下我的意思，我画出我的感受。但偶尔也会停下笔，想想自己的作品到底是表达了自己的真实想法，还是对世界的反思。你投入到工作中的思想，会让你的工作更深刻，更有意义。
4不能机械重复。
简单的事情不容易重复。人为什么会犯错，是因为不熟悉，就像人不会认为一加一的错误是二一样。是的，艺术来源于生活，又高于生活。你的画应该讲述一个故事，表达一种情感，反映一种心情。
不要只做表面文章，要实事求是。
没有人能走成功的捷径，成功是不可复制的。成功人士都有一个共同点:现实主义和实用主义。新手一般喜欢画不完的软皮肌理，都像瓷娃娃。有必要排除好的和坏的。
其实表面纹理是否完美并不重要。
表面画的不错是真的，看起来你的作品很光鲜。但是如果构图比例和透视比例不对，那么人画得再漂亮，皮肤再细腻，都是没有用的。像一道选择题。如果你做了错误的选择，再多的解释也无济于事！方向错了只会相反！
对自己有信心，不断学习！
大师需要时间和经验。罗马不是一天建成的。一口吃不成胖子，一天也成不了优秀的画家。很多人喜欢吹嘘自己有多有才。他们从来不拿画笔，一上来就画得和达芬奇一样好。就算画个一两本速写本，也不过是长征中的两小步。
以画家为例。画十几手不会让你一夜之间就知道怎么画手。不管画家们怎么说，我以前从来没有拿过画笔等等。。一个真正优秀的画家，只能画几百只手，才能真正画出来。如果你画了几个练习，觉得没有突破，那很正常。不要觉得自己没有天赋。
五插图学习需要掌握的一些基本知识:
1.插图基础和描摹:
零基础学习插画，重点学习线条的多种表现手法和线条的多种处理手法，包括造型的运用，因为插画绘制前期对线条的要求比较高。
2.插图草图:
插值建模和透视一定要准确，边界线是对素描最基本的要求，三大方面五大色调也是插画动画的基础，插画的材料练习也要掌握。
3.：
从零开始学习动画插画，必须掌握基本的比例，骨骼和块的概括，同时可以建立插画的动画框架，了解动画中肌肉和脂肪的意义，掌握结构和标准的标准画法思路，了解插画师的五官结构和动画头部的光影画法。
4.服装:
掌握并能画出插图中常见的不同类型的服装；褶皱表现的很清楚；对插画中的角色设计有一定的了解，思路清晰；能够独立表达和完成插画动画中的角色设计。
5.构成:
最后是了解插画中常见的构图规律，根据角色画出插画的线稿，合理构图。熟悉色彩选择、色彩搭配和插画上色技巧，掌握流行的插画动画上色方法，自觉插画的画面精度，可以提高插画的画面完成度，画出高完成度的插画。
问题一:插画师的发展前景插画师在接下来的17热门行业中会名列前茅，会像明星、律师、软件工程师、服装设计师等职业一样成为高收入群体。商业插画师是计算机设计行业的紧缺人才，应用非常广泛，包括游戏角色设定、广告包装和海报设计、卡通吉祥物设计、出版物插画和封面设计、服装设计等。目前教学上有很多分类明确的机构。如武汉插画学校将插画分为日韩漫画(动画插画)、儿童插画、商业绘本、原创漫画等。插画师可以在游戏公司、动漫公司、图书公司设置原画、绘制海报、编绘书籍，也可以成立自己的工作室。几个插画师组成的小创意团队会比自由插画师更有竞争力。但是由于插画涉及的行业和用途比较多，对从业人员也有一定的要求，所以目前整个插画行业非常缺乏人才。至于你从事什么样的工作，武汉插画师建议你可以结合各种条件多选择一到两个专业，比如你感兴趣的行业，目前的设计能力，现有的条件，同时也可以为最终的选择准备适用于所有的技能和学习。问题2:插画师是做什么的，收入如何？一个画风成熟的插画师，可以在漫画家、角色设计师、原画师、动画师、游戏美术设计师或全职插画师、美术创作等多个岗位中横向选择。，而且还可以专心研究单一行业，成为行业内的佼佼者。插画师除了自己的工作之外，还可以通过外包利润丰厚的任务来赚取高额回报。插画师的每一件艺术作品都可以获得丰厚的报酬。插画师是一个回报高，前景广阔的职业。插画师岗位涉及漫画、影视、动漫、出版、教育、游戏、广告等行业。大多数插画师收入都很高。在大中型外企，高级原创游戏设计师月薪最高可达两三万元，普通美工在4000-8000元之间。问题3:虽然在成为职业插画师的过程中，我不是插画师，但是别人说奇怪也很正常。没有人能一下子画好，接受这种情况，否则无法生存。听不听由你自己决定，但如果工作中老板要求你改变，你必须改变，否则会毁了你的前途。在成为专业插画师的路上？我也是。总之你要坚持画画，坚持看别人的画，坚持学习。如果可能的话，最好多练习一些自己根本做不到的地方。心态就是反正就画吧！不要因为中途累了或者烦了就放弃画画！你不可能一周至少画一次，每天画一张，所以画的越多，你的力量就越增强。总之，多看看网上的教材。问题4:插画师未来的就业方向是什么？一个成熟的插画师可以在漫画家、角色设计师、原画师、动画师、游戏美工设计师或全职插画师、美术创作等多个岗位中横向选择。，而且还能全身心投入到单个行业的研究中，成为行业内的佼佼者。插画师除了自己的工作之外，还可以通过外包利润丰厚的任务来赚取高额回报。插画师的每一件艺术作品都可以获得丰厚的报酬。插画师是一个回报高，前景广阔的职业。插画师的岗位涉及漫画、影视、动漫、出版、教育、游戏、广告等行业。关于illustrator还有哪些问题可以进入作者的裙子？129，108，783插画师未来将跻身17热门行业。问题五:818插画师是什么行业？入门难也没用。问题6:插画师好找工作吗？前景如何？还不错，但是越来越猖狂了。也有很多高手。降价也挺严重的。问题7:国内插画师月薪多少？国内插画师怎么样？出国发展怎么办？国内插画师月薪3000-10000。只要努力学习，国内插画师更好。出国发展要看你自己的努力。有的发育好，有的发育不好。插画师的定义是以绘画和插画为职业的人。他的主要工作包括为书籍、杂志、报纸、手册、小说、教科书和其他出版物绘制插图和封面，还从事绘制贺卡、海报、广告、喷绘和幽默画。分为电子插画和纯手绘。插画师是一个统称:有针对媒体出版行业的插画师、儿童插画师、针对广告行业的写实插画师；然后是动漫吉祥物设计师；对游戏和电影插画师的需求巨大。和游戏行业类似，每部影视作品也会有大量的镜像绘制和场景设计工作，这无疑对游戏和影视行业的插画师产生了大量的需求。问题8:如何成为一名专业的插画师？成为专业插画师的过程需要专业证书。插画师应聘条件(必须满足以下条件之一)1。从事专业插画创作1年以上；2.出版并创作5幅以上商业插图；3.在全国绘画比赛和展览中获奖。问题9:插画师的日常工作是怎样的互联网视觉设计师？经常有一些项目需要手绘元素。我很喜欢画画，所以有机会画画会很有成就感。一开始我并不觉得不好。毕竟我拿了设计师的工资是为了满足自己的私欲。很多项目做好之后，会很难写，因为设计师不是纯粹的插画师，风格要求几乎每次都不一样。这是非常折磨人的。以前觉得很新鲜，需要不断修改稿子。整个画面的内容不是设计师能控制的。说白了，画图和修图是一样的。如果你是一个单纯想画画的人，建议短时间内转回职业。画到累了不是你想要的，反而会摧毁你的意志。如果是往商业插画方向走，做设计有利于培养自己的商业思维，不断挑战新的商业游戏。坚持下来，你会成为这个行业的资深设计师。这也是一个办法。反正看你选择的生活方式了。其实压力挺大的。成为一名优秀的自由画家和高级设计师需要很长的时间。前者似乎回报率更不稳定，所以业余画画也是很多人的选择。半夜睡不着。我真的想休一个长假。问题10:插画师是一个怎样的行业？插画师一开始的日子很不好过，因为要经历一个适应市场的过程。绘画是主观思想的表达，商业插画则不同。既要满足客户的要求，又要符合大众的审美，还要体现自己的创意。可以说，我们在理性和感性之间寻找平衡。国内的插画师一般都有正规的职业，比如广告公司的艺术总监，游戏公司的制作设计师，出版社的美国编辑等。有兴趣可以了解一下CGWANG。