历史上有哪些伟人死于今日？

中国著名作家路遥逝世(1992)1992 165438+10月17。上午8点20分，以小说《人生》和《平凡的世界》闻名文坛的作家路遥被无情的病魔夺去了生命。长期的艰苦工作使他积劳成疾，最终在Xi安西京医院因肝硬化腹水导致肝衰竭去世。今年42岁的路遥出生在陕西省清涧县的一个农民家庭。他从20世纪70年代开始致力于文学创作，多年来一直深深扎根于黄土地。80年代初，出版了《人生》、《在艰难的日子里》等优秀作品，在全国读者中引起强烈反响。此后，他以顽强的毅力，倾注全部心血，用6年时间完成了这部百万字的长篇巨著《平凡的世界》。这部小说以恢弘的气势和史诗般的人物形象，全景式地展现了改革时代中国城乡的社会生活和人们思想感情的巨大变化。路遥因此获得茅盾文学奖。路遥，中国作家协会理事，陕西省作家协会副主席。法国雕塑家罗丹逝世(1917)。奥古斯特·罗丹(1840-1917)是法国著名雕刻家。十四岁随勒孔德·布瓦博德兰学习绘画，后随贝耶学习雕塑，并担任卡莉-贝鲁斯的助手，到布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。他于65438年至0875年访问意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的作品如《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱市民》和巴尔扎克等都有新的创造，受到了法国学院派的批评。包含186个雕塑的地狱之门的设计，由于当时官方的阻挠，没有按计划实现，只完成了《思想者》、《吻》和《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画技法塑造生动有力的艺术形象。他一生作过许多素描，风格独特，艺术理论代代相传。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲的地位。罗丹和他的两个学生马约尔、布戴尔被称为欧洲雕塑的“三足鼎立”。对现代人来说，他是旧时期(古典主义时期)的最后一个雕塑家，也是新时期(现代主义时期)的第一个雕塑家。他一只脚留在了古典庭院里，但另一只脚已经跨过了现代主义的门槛。可以说，罗丹是用古典主义时期锻炼出来的成熟有力的双手和不被传统束缚的创作精神，打开了新时代现代雕塑的大门。当年轻的艺术家冲进来向前跑的时候，他已经暮年，走不动路了。他的创作对欧洲现代雕塑的发展有很大影响。罗丹出生在一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警察信使，他的母亲是一名贫穷的平民妇女。罗丹从小就热爱艺术，但是他的其他课都很烂。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意送他去巴黎工艺美术学校。他的姐姐玛丽用自己挣的钱支付他的食宿费，所以罗丹从小就深爱着姐姐。罗丹·金的艺术和工艺学校是由蓬帕杜夫人喜爱的画家贝西·列尔于1765年创办的，学生们在那里学习装帧和绘画艺术。在这里，他遇到了霍勒斯·莱考克，他一生崇拜的第一位老师。莱考克是一名普通的艺术教师，但他从一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不是遵循学术教条。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间，他经常去卢浮宫临摹大师们的名画。因为买不起油画颜料，罗丹转到了一个雕塑班，从此爱上了雕塑。勒科克把他介绍给了法国著名动物雕塑家巴耶1796-1875，在那里他接受了良好的基础训练。经过三年艰苦勤奋的学习，罗丹踌躇满志，准备进入巴黎美术学院。勒科克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家(Hippolyte Maindron 1801-1884)，并请他在罗丹的入学申请上签字，作为裁判，但没有用，罗丹落选了。第二年还是落选了。第三年，一个老主持人干脆在罗丹的名字旁边写道:“我这辈子没什么才华，继续申请也是浪费。”就这样，这位未来的欧洲雕塑家被巴黎美术学院永远拒绝了。这对渴望成为雕塑家的年轻罗丹是一个沉重的打击。更大的打击随之而来。罗丹深爱的妹妹玛丽因失恋进入修道院。两年后，她虚弱的精神和身体无法承受失意和寒冷的生活，因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃，毅然走上了姐姐的道路，出家为僧。然而罗丹强壮的身体供给了他无尽的欲望，其中创作的欲望在一个艺术家的心中点燃了不可控制的火焰，让对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入了内心的矛盾和痛苦。善良睿智的住持艾玛从罗丹压抑的表情中看到了他的想法。他为罗丹有机会绘画和雕刻创造了条件。他看到罗丹确实很有才华，就劝说罗丹回归庸俗，继续他的雕塑事业，“用艺术侍奉上帝”。这鼓励了罗丹。罗丹怀着一颗抚慰和感恩的心，在修道院为艾玛院长做了一座雕像。这座雕像表明，23岁的罗丹具有成为雕塑家的洞察力、技巧和技能。罗丹回到莱科克，在他的帮助和支持下，开始了一边工作一边自学的生涯。由于买不起模特，他请了一个叫比比的平头乞丐做他的模特。乞丐的丑陋，让罗丹在他苍老的脸上看到了人类共有的悲伤和苍凉，同时也让他想到了米开朗基罗这位一生努力而孤独的雕塑大师。于是，生活和艺术的美丑在罗丹眼中有了不同的意义。他在创作时注重作品表面的光的表达，把他想表现的思想内涵融入到作品中，使雕塑成为一种强有力的语言，人们的思想感受远远超过了视觉感受。这种艺术理念正是大师米开朗基罗晚年所追求的，并在300多年后的罗丹《断鼻之人》中首次展现，并一直是他们一生的灵魂和魅力之源。罗丹不仅是雕塑大师，也是一位伟大的老师。他的学生或助手，即使只是有过交往，在艺术上也深受罗丹的影响，但罗丹作为老师，从不从艺术的角度束缚学生，所以他的学生都能成熟并脱颖而出，形成自己独特的风格。他们学习罗丹的创造精神，所以他们中的很多人都很优秀，有些人日后名师。罗丹的一生，是被攻击和嘲讽的一生，也是被别人理解和支持的一生。但他总是以伟大的人格正确面对这一切。罗丹一生攀登，终于达到了米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信“艺术即情感”。他的所有作品都证明了这个概念，深刻揭示了人类丰富的感情。在这方面，罗丹是最杰出的浪漫主义雕塑大师。但他的伟大在于他的思想深刻:他没有浪漫主义中那些容易看到的弊端，比如表面的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲剧题材，善于从破碎中发现力量和美好。这使他的艺术具有深刻的品格，既感人又鼓舞人心，使我们徜徉于灵魂的波涛、生命的意义、宇宙的奥秘和创造的神奇之中。由此看来，罗丹超越了浪漫主义、宗派、时代和地域，成为历史银河中一颗璀璨的明星。他同情底层劳动人民，热爱祖国，一生致力于对艺术的执着追求和对生活中各种痛苦的苦苦思索。他开创了一个全新的时代，创造了一种全新的艺术手法。他的作品中所体现的思想和精神魅力，永远带给人们深刻的美感，激励人们不断思考。