高中语文诗词鉴赏中必须背的内容(术语)。比如有哪些艺术手法。通常的形象有哪些？有哪些表现效果…...

高考必备语文术语及诗词鉴赏方法集锦，常见意象举例1。高考题干是解题的“线索”，它指明了考生的方向、范围和要求。只有看完题，才能从容的抓住要点。纵观近几年的全国高考语文试卷，不难发现，试题中隐藏着一些类似的“常用术语”。总结如下:表达:汉语中常见的表达方式有叙述、描写、议论、抒情、解释。写作技巧:写作技巧狭义的是“表现”，广义的是指所有写文章的技巧，如表达、修辞、先抑后扬、象征、开门见山、拿东西表意等等。修辞:常用的有比喻、拟人、重复、夸张、排比、对偶、对比、反问等。语言特色:总的来说是指通俗易懂的口语，严谨优雅的书面语，有特色的、生动的、形象的、富有感情的文学语言。分析的时候一般是从修辞上分析。说明文的类型:物与事说明文(内容视角)；浅显生动的说明文字(语言表达角度)。描述方法:一般有举例、分类、数据、比较、定义、解释、类比、绘制图表、模仿等(一般三个字)。描述顺序:时间顺序(程序顺序)、空间顺序和逻辑顺序。回答问题时，可以更具体地回答，如:空间顺序(从上到下，从里到外等。)，逻辑顺序(先有结果，后有原因，循序渐进等。).描写对象:指文章中描写的主要的人或事(一般不需要回答人或事的特点)。议论文题目:论证型、讨论型、关系型、暗示论证法:合理论证、事实论证、比较论证、比喻论证、中学要求的回归法。论证方法:论证和反驳。理论论据:包括名言、谚语、公式定律等。事实论据:所有事实、历史事实、数据等。有什么作用:回答文中某个内容的作用可以从三个方面考虑:一是内容，比如深化主题，强调感情；第二，结构，如过渡和呼应；第三，语言，如引人入胜，生动活泼。思想性:基本指文章的中心思想或主题。思想感情:作品中作者或人物所表现出的思想倾向，如善恶、好恶、褒贬等。上述“常用术语”暗地考察了学生的语文基础，也是题目布置的要点。明白了它们，就能根治“答非所问”的顽疾。二、古诗词鉴赏常用术语1。评价主题类深化意境，深化意境，意境深远，优美隽永，发人深省，意义深远(语言浅显易懂，主题深远)，言简意赅(语言简练，内容丰富)，意在暗示(言外之意，此处彼处，言外之意在彼处)。2.语言特点简洁(对事物的粗略介绍)、色彩饱满(细致细腻的描写)、生动(传神的描写，多指人或动物)、细致入微或贫乏(相)(细致入微的描写和生动的描写)、富有诗意。3.语言风格通顺(结构和语言自然流畅)，形神兼备(语言、结构等形式和内容都无可挑剔)，简洁或脱俗(语言简洁工整)，简洁或明了(不加修饰，不加修饰)，平实、质朴、清新、典雅、华丽、明快(清晰流畅)。4.文章的结构有铺垫(情节发生前的解释和暗示)、埋伏笔(埋在前面部分的线索就是埋在后面部分的线索)、呼应或照应(前后的相互联系)、自然(结构很完整，就像自然生成的一样)。5.其他的想法别出心裁，新颖，独特，不落俗套，别出心裁(有新意，没有用旧的格式和做法，相当巧妙)，细腻，真诚，生动，曲折，鲜明。三、诗歌鉴赏方法1。应试策略:(1)掌握必要的鉴赏(鉴赏)知识意境:是诗歌中两种因素的和谐统一，是诗人所表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景的有机结合。抒情方式:直接抒情和间接抒情。表现手法:如对比、衬托、现实、举物表意、借物抒情等。风格流派:因为作家的生活经历、情感气质、艺术修养等不同。，他们在创作中表现出各自独特的风格、风貌和情趣，形成了不同风格的作品。比如李白的飘逸洒脱，杜甫的沉郁失意，苏轼的旷达豪放，柳永的温柔婉约。了解诗人的风格有利于把握他们在诗歌中的思想感情。语言特点:清新——语言新颖平实——简单真实，华丽——华丽奇幻，明快——破碎，含蓄——言外之意，简洁——凝练。(2)掌握鉴赏方法①了解一个诗人或作品的相关背景，有利于把握诗歌的内容和思想。借助联想和想象，有助于把握诗歌的意境，因为诗歌在尺度上具有张力和无穷魅力。③品味作者在诗歌中提炼出来的字、句、意。鉴赏时要深入分析诗人准确生动的用词，精妙恰当的修辞，情与景的交融，物与理的结合，有利于把握作品的意境和情感，进入作品的真实，感受诗人的感情。文学作品鉴赏是一项综合性很强、能力水平很高的创造性活动。目前诗歌鉴赏教学可以说是语文教学的软肋，也是中考复习的盲点。复习时要从以下几个方面注意鉴赏考点的设置:1、对诗歌内容的理解:(1)对中心思想的理解；(2)对所表达的感情的理解；⑶理解抒情主体形象；(4)对象征意义的理解。2.理解所用的表达及其功能。3.诗歌语言的理解:(1)关键词的理解；⑵对重点句子的理解。4.理解诗歌的意境。有三种类型的问题:选择，填空和简答。其中一些是鼓励学生创新的开放性问题。解题思维和技巧:1。从作家和作品的相关背景信息中把握作品的主旨、作者的情感倾向和诗的本意。2.理解诗的含义和从作家的风格(豪放婉约等)表达的感情。)和语言特点(如简洁、含蓄等。).3.从关键词入手，如把握诗歌中关键动词的用法、意义和作用。4.从关键句(如主题句、哲理句、情感句)入手，分析、总结、推理。5.品味语言，从修辞手法、表现手法、技法上想象意境。6.从全面理解诗歌的具体内容入手，把握各类诗歌的思想内容(送别、咏怀、爱国等。).对于主观题的回答，也要注意书面表达要简洁明了，切中要害。熟悉古典诗词鉴赏中常用的术语(1)评价主题范畴深化意境，深化主题，深远，优美，隽永，耐人寻味，深远，凝练，隽永，含蓄等。⑵分析手法有:张先治，画龙点睛，直抒胸臆，以物表意，象征，以小见大，开门见山，借宿，摆放，衬托，渲染，轮廓描绘，对比，唤起，情景交融，情景生成，情景生情，情景抒情，情景衬托，情景衬托，情景交融，无所不包。(3)语言特征有速写、多彩、细致、细腻、生动、细致、贫乏、哲理、精辟、行云流水、凝练、质朴、明亮、清晰、流畅、平实、清新、典雅、华丽。(4)风格阴郁、大胆、豪放、旷达、阴郁、苍凉、冲淡、深沉、忧伤、苍劲、舒缓、忧伤、潇洒，等等。(5)文章结构铺陈、埋伏、呼应、自然。(6)写作技巧是虚实结合。7.掌握诗歌修辞方法的特点。诗歌中常用的修辞手法有比喻、拟人、对比、夸张、借代、双关、互文等。其次，读诗要注意方法的运用(1)。借助题目、作者、笔记。题目是起点。古诗词的标题很有讲究，往往揭示了诗词写作的时间、地点、对象、事件、主题，是我们解读诗词的重要切入点。从题目入手，可以快速准确的理解诗歌。作者:确定朝代和风格，为后面分析语言、表达技巧、思想内容以及诗人的观点和态度做铺垫。注:可以了解作品背景。(2)学会从内容上对诗歌进行分类和鉴赏。古代诗词的分类浩如烟海，从《诗经》到清代诗词歌赋，数量之多，题材之广，令人叹为观止。但就其内容而言，大致可以概括为:史诗、田园诗、咏物诗、边塞诗、感伤诗等。掌握各类诗歌的特点和方法。(鉴于具体篇幅，不赘述)品茗大3。欣赏有背景的诗歌不应忽视对其背景的理解。这里所说的背景包括诗人所处的社会时代、生活经历和思想观念。这些方面往往对诗人的诗歌创作产生直接影响。所以，我们在欣赏诗歌的时候，应该借此机会去理解和把握。4.注意作品中的“细节描写”。中国的古典诗词一般短小精悍，作为叙事作品没有太多细节。然而，即使是短短的一章，哪怕是抒情的小品，也不能忽略细节的描写。5.注意作者的“逻辑思维”。在古典诗词中，人们通常注重形象中的思维，并对其进行充分的分析，而忽视了对作品必要的逻辑思维的分析和理解，以至于在某些时候无法全面客观地领略作品的真谛。形象思维不能排斥逻辑思维，必须以逻辑思维为基础。6.注意作品中典故的运用。引用是古诗词中常见的一种表达方式，它不仅增强了作品的意义，也对我们的阅读产生了一定的影响。有时候，如果不能正确理解典故的含义，会直接影响到整部作品的欣赏。所以一定要对作品中的“典故”有一个初步的了解，然后通过典故的原意去理解使用典故后所表达的新意思。一般来说，在古诗词中运用典故要注意以下几种情况。指点前人的句子。指点不同于直接引用，而是消化前面的句子后用自己的话写出来的。明智地使用历史故事。引用历史故事的时候，明确指出是谁，是什么，这就是明里暗里的利用历史故事。毕明用的是隐蔽，因为没有明确指出是什么，所以很难一眼看出来。如果知道所用的历史故事，可以读诗；反之，就会大伤脑筋。反向使用历史故事。明里暗里用历史故事就是用其义，反过来用历史故事就是用其义。2.欣赏和评价1。把握诗歌的意象和意境:诗歌中有各种各样的意象，可以归纳为以下几类:(1)象征意象；(2)比喻意象；(4)描述性意象；和(2)感知意象。欣赏诗歌中的意象所谓“意象”，是文学作品中展现的生活图景，一般可以分为人物。(1)字符图像。诗歌中的诗人意象“我”一般指抒情主人公，即诗人本人。与小说中的“我”(不是作者本人)不同。(2)场景的形象。诗中的风景意象是恋爱中的风景。抒情诗往往是借助客观意象(山川、河流、植被等)的主观情感意象。)，即有“意”的形象，即“象”。诗人通常通过意象来表达自己，而作为主体的诗人往往与作为客体的意象融为一体。有时候一首诗里有好几个意象，而且都是相互关联的。一般写短文时，要注意先“堵”，即把诗人形象的总体特征讲出来，然后以此为“中心论点”，从诗歌的具体文字来分析论证这个论点。其他三个方面的欣赏和评价一般都用这个思路。值得注意的是，我们必须围绕这个论点来写。初学者往往会失去重点，用简短的文字写出各个方面。欣赏诗人形象的方式和其他文学作品一样，一般从他的社会地位、思想意识、人格特征入手。但这些文字应该不会出现在具体的写作过程中，我们此时借用它的方式和思路。3.欣赏作品的语言诗歌语言的主要特征是:简洁、生动、情感和跳跃。欣赏诗歌的语言主要从这几个方面入手。而这些方面往往是一体的。4.作品表现手法欣赏表现手法是指诗人在借助语言、文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规律和方法的具体而特殊的艺术手段。主要考察艺术特点和表现形式。(1)抒情法。抒情方式有直接抒情(直接抒发心意)和间接抒情。间接抒情的主要手段是借景物或事物来抒发自己的志向，也有将感情融于景物，缅怀过去，惋惜现在的。(2)表现手法。表现手法可从三个方面把握:1，创作方法:赋、比、兴；2.表现:叙述、描写、抒情、议论；3.构思技巧:以动写静，以乐写悲，虚实结合，以小见大，点面结合，想象联想，象征寄托等。这三个方面中，第三个方面是它的重点。(3)典故。用典赏析诗词主要有两点:1，典故的来源和含义。2.典故的作用。唐以前诗歌中用典的作用主要是增加诗歌的容量，使诗歌典雅、持久、富有文采；在唐以后的诗词歌赋中，主要是缅怀过去，伤害现在，歌颂历史，抒发抱负。(4)风格是由创作个性决定的作品在思想和艺术上的总特征。就风格而言，有浪漫和现实之分。就诗乐整体风格而言，有诗雅、词媚、词谐(俗)三说，豪放与婉约有别。1，不同的风格有不同的特点:浪漫主义:善于表达对理想世界的热烈追求，经常夸张，热情的语言，瑰丽的想象。代表诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍。现实主义:注重根据生活原著准确细腻地描写现实，真实地反映人们的生活和追求。代表诗人有杜甫、辛弃疾、陆游。2.许多词人都形成了自己独特的风格:苏轼、辛弃疾，豪放的柳永、李清照，婉约的李煜、刘禹锡，隽永的谢朓、谢灵运，自然的李白，清新淡雅的杜甫，沉郁失意的屈原，苍劲悲壮的王安石，浑厚崇高的陶渊明，悠远恬静的王维，安详婉约的王昌龄，磅礴豪迈的李贺。不同类型的诗歌有不同的风格:宫廷诗:缠绵的田园诗:恬淡宁静的山水诗:清新优美的边塞诗:悲凉慷慨的讽喻诗:阴郁愤怒的诗歌:雄伟壮丽(5)修辞:主要掌握高考要求的八种修辞手法，考试形式一般是区分修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。5.先评价作品的思想性，思想感情:主要考察三点:1，情感类别:悲、怒、怨、悲、喜、喜、向往、离愁、惜旧伤今等。2、情感载体:柳树——离别的菊花——骄傲的满月——团圆的叶子——失意的等等。3.抒情方法:见上一节“欣赏与表达技巧”。二、主要内容:1、文化常识、生活常识、历史典故、神话传说及涉及的自然现象。2.一首诗的大意或内涵。3.诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。4.时代背景和社会现实。诗歌表达思想内容大致有两种形式，一种是借景物抒发情感，另一种是借人物抒发自己的意志。大多数律诗、绝句都是先写景，再抒情；歌词和歌曲往往是为了缅怀过去，也就是借用事物和人物来表明自己的心意。思想性也体现在抒情诗中。欣赏诗歌的思想感情，首先要从诗的基本内容入手，然后由作者写出诗中所包含的感情。三、总结表达1。灵活运用古诗词鉴赏常用术语，准确恰当地表达自己“以诗论诗”的体会。“写什么”方面:景物的抒情描写；吟诵事物，抒发志向(情怀)；对历史的怀念；也就是感情；边塞战役；山水田园；形象；意境；背景；主旨。“怎么写”:浪漫主义；现实主义；诗意的眼睛；以景抒情；将感情融入风景；大声说出来；虚实结合；如画生动；动静结合；化静态为动态；提炼文字；接手，翻身；傅必兴；夸张；使用典故；含蓄；对抗；韵足“为什么写”:表达思想感情的……；反映社会现实；表现出对…的兴趣；托付感情(如仰慕、惆怅、惆怅、抑郁等。)的。表达对的追求；表现出……的趋势；发出…的感觉...；表露心迹；制造…的感觉。2.区分几个概念，明确答案内容。如果问“表达”，就要描述、描绘(虚拟现实、动态、静态)、讨论、抒发感情、摊开等。问“修辞格”时，要回答所用的修辞格；问“艺术(表现)技巧”，要想象、联想、烘托(正对比或负对比)、对比、象征、典故、运用、寓意等。4.回答问题时，特别注意以下几点:一、紧扣要求，不要泛泛而谈；第二，要点要完整，要多角度思考；三是推敲条款，力求准确、简洁、规范。修辞和解释方法在阅读文本中的作用(阅读理解)1、排比、重复:表达强烈。排比往往给人以统一感，语言流畅，气势磅礴，能增强文章的说服力和感染力。反复强调某种意义或突出某种情感。2.反问句:使语气更强烈，比一般语句表达的感情更强烈，比意义的直白表达更生动。3.比喻:用比喻来描述事物，可以使事物生动、有形；用来说明道理，可以让道理简单易懂。4.夸张:用来强调或突出事物的某些特征，表达某种强烈的思想感情。5.提问:自己回答问题，吸引读者的注意力和思考，也起到重要的强调作用。6.对偶:使句式更加-，语言工整。1，类比:make-更形象。生动的语言。2.分类:使-的解释更清楚。3.例子:让读者更加相信-4。列举数字:让读者更加相信，让语言更加准确。5.对比:揭示——6。定义:对——的解释更准确。对事物本质特征的解释。7.解读:明确事物的某个特征更准确。