评书圈的历史

说到单田芳,再也不会有第二次分解了。2018年9月11,一代评书艺术家离我们而去,我们只能在他的录音中重温那些经典。

半个世纪以来,单田芳已经录制了超过65,438+000首歌谣和65,438+05,000集歌谣。

代表作:《隋唐演义》、《白眉英雄》、《三侠五义》、《桐林传》等。

单田芳的一生是充满灵感的一生。为了讲故事,他曾经打掉满嘴的牙齿,把清凉油抹到喉咙里。

首先,单田芳在他的喉咙里放了清凉油。清凉油是外用的,大多数人把它涂在皮肤上,但单田芳实际上把清凉油放在他的喉咙和眼睛里是为了讲故事。

单田芳喉咙里有一个息肉。那时,单田芳刚刚做完手术。他经常在脖子上挂个冰袋,有空的时候租个雾化器吸两口。但尽管如此,他的声音还是不好,沙哑得说不出话来。为了坚持录下这本书,单田芳把清凉油抹到喉咙里,从而坚持在收音机上录下他人生的第一本书。

1980年元旦,单田芳的第一本书《隋唐演义》在电台播出,他沙哑的声音传遍了千家万户。第二次,单田芳打掉了一口牙齿。文化大革命期间,单田芳掉了几颗牙。后来,为了讲故事,单田芳装上了几颗假牙。但是有一次我因为假牙闹了个笑话。

那是在演出期间,单田芳说得很艰难。当他讲到程探索地穴的时候,一把大斧子抡圆了,噗的一声,一道白光飞了出来,的假牙飞向了观众。单田芳急忙说,把德留在你脚下,我的假牙!人们笑了,单田芳迅速拿起他的假牙,放回嘴里,然后继续讲故事。

为了不再开这样的玩笑,单田芳硬生生打掉了一口牙齿,还镶了一口假牙。

假牙在嘴里不舒服没关系,自己适应就好。但是单田芳的整个牙龈都肿胀化脓了。为了不耽误演出,单田芳对着镜子挤出脓血,然后戴上假牙,又去演出了。

从这两个事件中,我们可以看出单田芳在讲故事方面下了多大的功夫。他是如此值得我们学习。

最能展现单田芳功力的书是《白眉骑士》。单田芳把书中的人物刻画得惟妙惟肖,尤其是徐亮和方栓,让人仿佛看到了他们的人,听到了他们的声音。单田芳不愧为一位杰出的讲故事艺术家。

应该是“乱世”!!!

单田芳的歌谣《隋唐演义》显示了他的学识是多么渊博。其实他说的每一首歌谣都是佳作。

《白眉英雄》是单田芳作品的巅峰。山老在总结前人作品的基础上,加上自己的想法,创作了《白眉英雄》这本书,塑造了徐良、白云瑞、平江、方栓等经典形象,这本书在大街小巷都有播出。直到现在,还是有很多人在听。

最能展现单田芳讲故事水平的《隋唐演义》,无论是讲出来的话,还是对人物情绪和声音的把握,包括对纽扣的保留,都达到了顶级水平。

我觉得山老讲故事很精彩,但是很多书都很像。比如《桐林传》《三侠五义》《白眉英雄》之类的评书,类似的故事太多了,都是被诬陷,然后攻山。如果你听了一个,你就会知道其他的故事。我觉得很无聊。

山老还有一首歌谣叫《乱世》。前半段,我觉得很无聊。后半段军阀混战,我以为也是一场完美的表演,但比起《隋唐演义》,整个故事可以说,故事情节完美契合。山老有很多歌谣是口误,经常和前面的不搭边,而《隋唐演义》是整本。

我觉得山老最厉害的是他对任务心态和语气的把握,特别棒。然而,与袁阔成和田连元相比,他觉得在讲故事的细腻程度上与他们两人相差甚远。

评书演员的功力体现在以下几个方面:

第一,适应能力。这种能力主要体现在对原著的理解上。只有理解了作品,才能更好的表达作品。对故事情节的把握,对典型人物的塑造,都是对说书人功力的考验。改编其实是一个再创作的过程。一般来说,再创作的作品保留了原作的骨架,而改编则是添加了淤血和肉。这样才能形成新的作品。

第二,语言控制能力。善于将书面语言转化为生活语言。这一点很重要,因为评书是一门听觉艺术,只有观众听得懂,看得懂,才能体现评书演员的功力。

第三,适应能力。讲评书和背评书不一样。演员即使写了剧本,直播的时候也不一定会照着剧本讲。这就需要演员灵活机动,能够为自己“打圆场”。

根据以上要求,我认为单田芳的《乱世》一书最能体现他的功力。在整本书中,单田芳巧妙地运用了不熟悉的语言,一些俗语也运用得恰到好处。举个例子,如果一个人能准确地开枪,他会说“保持笔直”,并把枪称为“冒烟的家伙”。这种语言的使用既有时代和地域的特点,又符合人物的身份和语言特点。

作为单田芳先生的老乡,我个人对这位评书大师非常尊敬,也越来越怀念大师的音容笑貌,书香世界浪漫。

单田芳大师是中国评书界作品数量最多的老艺术家。他是独一无二的,没有第二个人。他的书可以包容中国五千年的变迁,对中华民族的辉煌历史尽收眼底。

这样一位成就卓著的伟大艺术家,把一生都奉献给了自己热爱的评书表演艺术,赢得了全国人民的热情支持和衷心爱戴。他的离世也牵动了全国人民的心,纷纷哀悼和悼念这位杰出的艺术家。

至于大师的评书故事,哪一个最能展现大师的生活技巧,真的很难判断,也很难分出高低。就是因为大师的作品那么多,有明显的优势和特色。真的很难在这些优秀的作品中选出最好的。

但作为一个讲故事的人,我可以谈谈我最好的作品。

在我看来,山老的《百年风雨》应该有一定的地位和一定的代表风格,它容纳了一个历史时期的历史进程。它栩栩如生,栩栩如生,我如痴如醉,深深沉浸其中。

很多人喜爱大师的《白眉英雄传》,既长又好。是大师武侠作品的巅峰之作,代表了大师最高的创作和表演成就。

我个人基本支持这个观点。但我更喜欢大师的开山之作《隋唐演义》。也是从那个时候,人们突然想起了这个声音沙哑的评书演员。

也是从那个时候起,单田芳正式重返评书表演的历史舞台,开创了一代通俗易懂、风格朴实、平易近人的书法风格,成为最受基层群体和民众喜爱和欣赏的艺术家。

在我现在的城市,每当我打开收音机,播放的都是单曲旧作的笑话。每次开车累了就打开听一段,神清气爽,神清气爽。真的是精神营养。

怀念山老,怀念那些朴实无华的评书笑话。

山老是中国著名的评书家。他与袁阔成、刘兰芳、田连元并称中国四大评书艺术家。单田芳先生一生说了100多本评书,是评书的劳模。他的作品深受观众的喜爱。俗话说,哪里有井,哪里就有单田芳,可见他讲故事的受众之广,范围之大,影响之强。

我听过很多单田芳的民谣,比如白眉英雄,龙虎斗,七侠五义,东京五鼠,诸神传说,水浒传,桐林传说,隋唐演义,铁伞奇人,乱世英雄等等。可以说,他的每一首歌谣都各具特色,无论是在情节的精彩曲折上,还是在人物的塑造上,都能给人留下深刻的印象,让人欲罢不能。

具体来说,哪首歌谣最能展现单田芳先生的技巧?我觉得也是他的代表作《白眉英雄传》和它的同伴《龙虎风暴》。以《白眉英雄传》为例,人物众多,从百岁以上的剑士到二十多岁的贼匪。重要人物成百上千,但在山老口中,多而不乱的人物。每一个人物都栩栩如生,栩栩如生,能让观众轻而易举地分辨出彼此,如数家珍,展现了山老强有力的人物塑造的高超技巧和能力。

《白眉英雄传》这本书大概是山老用方言和语言技巧最多的一本书了!为了更好地刻画人物和性格,山老使用了许多方言,如平江的声音,老鼠过河。山老用的是尖而细的声音,很有辨识度。白眉大侠徐亮的山西话,有一种独特的酸味。硕士研究生冯渊也有一口绝妙的南方口音。冯源的出场风格一般是这样的:“哎呀,他妈的,被他老婆养的破头烂脚……”山老用南方官话表达冯渊的讲话,相信很少有人会屏住呼吸。在笑声中,冯渊诡异而恶劣的样子被牢牢的刻在了观众的心里。

要说山老把声音艺术用到了极致,方栓是唯一一个。因为方栓是个很特别的角色,模仿他的声音太难了。房栓有什么特别之处?没有鼻子!在现实生活中,我们从未见过没有鼻子的人,更不用说听到没有鼻子的人说话了。

山老用方栓没有鼻子的声音简直太神奇了。方栓的鼻子被徐良用大环刀割掉了,让他没去兜风就说话了。说话前要运气好,气足了才能说话。你说话的语气真的很难用语言来形容。建议你听一下。

据说,单田芳先生的声音不好,又粗又哑,不像其他讲故事的人那样清晰。但山老却凭借着这幅云遮月的声音和满口假牙的画面,把自己沙哑的声音变成了一个独特、独特、迷人的标签,成为了一代又一代人难以忘怀的经典声音。

结论:大师走了,经典永存!

乱世,是史诗巨作。

隋唐演义