江淮戏有哪些剧目?

淮剧是中国传统戏曲之一,又称江淮戏。淮剧之后,与苏北民间香火戏结合演出。之后受徽剧、京剧的影响,在唱腔、表演、剧目等方面逐渐丰富。

最初的淮剧大多是民间生活的小戏,其主要唱腔是在门语歌、香和一些民歌的基础上发展起来的淮腔,后来被称为“老淮腔”。

受徽剧和京剧的影响,淮剧移植和表演了一些表现历史生活的伟大戏剧。因为要靠,要耍花招,所以叫“靠招”。在唱腔方面,它吸收了徽剧的唱腔,并作了相应的改变,创造了倚柄调,又称“老徽州调”。

早期的淮剧,以老淮调为主调,唱腔基本上是错落有致的结构,没有管弦乐器。1912年,淮剧演员何、何孔彪、携淮剧来沪演唱。

1930年前后,戴宝玉、梁广友、谢长玉等人开始创作一些用二胡伴奏的新曲子,因用弓演奏而得名“拉调”。

随着拉调唱腔在板式变化中的新的丰富和发展,以及、董等第一批女演员的出现,淮剧的表演艺术有了很大的提高,浮动区域也逐渐从盐城、泰州、阜宁、淮安、宝应、兴化等地扩大到江苏省内。

1939著名女演员小在拉调等唱法的基础上创作了新的自由调,大大增强了淮剧唱法的表现力。后来著名演员何教田创作了连句唱腔,进一步丰富了自由调。

1942年,盐阜文工团等剧种演出队成立,淮剧研究会成立。他不仅创作演出了反映人民革命斗争的现代戏,还创作了《新淮》、《新悲情调》等新曲调,并吸收了扬州小寇的一些歌曲,丰富了淮剧的唱腔。

新中国成立后,流行于江南的淮剧以自由调为主体发展起来,清新活泼;但苏北淮剧仍保持着以淮、腊为主要发展路线的做法,乡土气息浓厚。

许多卓有成就的淮剧名家都从这些不同的声腔体系中创造出新的声腔,如小雨派、马派的自由声腔,李派的拉腔,何派的拉腔。

除上述主要唱腔外,还有南昌调、怀悲调、春调、十字调、夏河调、叶子调,以及一些来自民歌、小曲的曲调,如磨调、布岗调、跳槽调、八段锦调、蓝桥调等。

淮剧语言是以江淮官话方言为基础,兼顾附近淮安、盐阜等地方语言的戏剧语言。建湖位于淮剧发源地的中部,历史上大多数桐梓戏和湘火戏的演员都诞生在这里。

与周边地区相比,该地区的语言具有音准稳定、四声分明、五音完整、富有韵味、发音纯正、好听等优点,为不同时期的淮剧演员所采用。

在长期的实践中,淮剧语言逐渐形成了20个韵部,其中14四个韵部,分别是爬沙、跳舞、读书、愁收、乔少、嬉笑、齐、谈山、田贤、陈胜、、吊灰、常商、蓬松。

在实际运用中,淮剧语言通常与陈升和秦心混合使用。在14的四声韵脚中,尹平和杨平被称为“夏韵”,因为它们专门用于下一句。“上声”和“去声”这两个字是献给上一句的,所以叫“尚云”。此外,还有六个入声,不分上下入声,称为“一字韵”。

淮剧在演唱表演上也可分为西路淮剧和东路淮剧。西路淮剧主要在淮安、宝应一带,是早期淮剧的发源地。唱法以老淮调为主,表演有点生硬。东路淮剧以盐阜地区为主要发源地,唱法以自由调为主,表演灵活。

淮剧按地域可分为南、北两个区域。南部地区主要指上海及其周边地区,北部地区主要指盐阜、淮北、扬州、泰国。

淮剧唱腔的音乐结构,从最初的无伴奏高音音乐体系,演变为戏剧化、抒情化的板腔音乐体系。湘活戏时期,主要唱腔是湘活和淮蹦,分别源于靖江、淮安、宝应一带的内门弹词、桐梓戏和田歌、蒿子。

由于历代演员的不断吸收和创造,到20世纪30年代末,淮剧逐渐形成了拉调、淮调、自由调三大主调。从三大主题衍生出来的曲调有几十种,如叶紫调、十字调、南长调、夏河调、淮北调、大北调等。

同时还有蓝桥调、八段锦、大菜台、刘烨调、年画调等160多首歌曲,是从民间小调中吸收过来,演变成戏曲唱腔的。除了一些民间曲调外,这些曲调在音调和调性上是相似的,结构形式也是完整统一的。

淮剧唱腔音乐属于板腔,以淮调、拉丁调、自由调为三大主调。淮调高亢激烈,讲述性强,多用于叙事;语气委婉细腻,线条清新,适合抒情场景;自由调旋律流畅,可塑性强,具有综合性。

从三大主题衍生出来的一些曲调,如一字调、叶子调、十字调、南长调、夏河调、怀悲调、大悲调,以及从民间曲调演变而来的蓝桥调、八段锦调、大菜台调、刘叶子调、拜年调等,都有自己的辅助曲调。

共有***100多首曲子,主旋律在音色、调性上大同小异,基本分为需求调、商调、羽调三种,均有完整的落地板、甩板结构,与淮剧特有的伴奏锣鼓相衔接。

在淮剧的伴奏乐器中,管弦乐有二胡、三弦、扬琴、长笛、唢呐等。打击乐器有平鼓、苏锣、钹、鼓。打击乐是在香火戏的基础上,由麒麟锣、盐阜古画锣等民间锣鼓演变而来,包括梆子锣、十字锣、蓝桥锣、磨锣、散板锣、弹拨板锣、慌锣和有形体表演的清江乐。

淮剧以能师古、会写、会用武著称。因为它与徽剧、京剧同台演出,所以更多地吸收了这两个剧种的表演节目,同时又保持了民间戏曲和说唱艺术的一些特点,比如善唱。

淮剧的武术深受徽剧的影响。如徐长山表演滚灯笼时,头顶有一叠碗,顶碗灌油点灯,可在桌上钻板凳,做劈叉、倒立、搅乌龙等动作。

其他杂技,如玩盘子、玩火球、玩手帕、踩木球等,多是从徽剧中吸收过来的。

堆戏和三个小戏是在香戏的前期形成的,剧目有《小大瓦》、《种大麦》、《大布岗》、《磨豆腐》等。内容朴实无华,语言诙谐幽默,生活情趣盎然。具有鲜明的中国民族风格和地方特色,但在说唱领域仍是一部民间生活剧。

《九连》、《十三英》、《七十二录》等淮剧剧目,大多源于对徽剧宗旨的移植。有些属于不同种类的剧,有些是自编的。《九莲》和《十三英》都是以剧中主要人物命名的剧,《七十二变》是以各种传奇故事命名的。

它们有了内容词和专有曲调,有了一定的表演程序,有了生、旦、静、末、丑等角色分支,开始采取戏剧的形式。其大部分内容都是反对暴政,抨击自私,歌颂男女之间真挚的爱情。

在同一时期,有四个主要的推理剧,即丁煌,匆忙的王昭,药茶记和鸭汤记,它们都是根据中国的真实事件改编的。

莲台戏始于20世纪20年代,一度风靡一时。主要剧目有《杨家将》、《岳飞》、《飞龙传》、《日月都满》、《安邦郭顶志》、《沈峰邦志》、《七国志》、《孟丽君》、《郑巧娇》、《甘龙传奇》、《龚澎安》。

这些剧目大多改编自历史传说和民间故事,也有一部分固定在通俗演出中,成为后来淮剧的保留剧目。此剧出现于1940年代前后,剧目有《三个女人抢板子》、《弃妇审妻》等。,而且一直在继续。

从1937到1987,淮剧共有上千个剧目,其中有《拿得少》、《错不了》、《鱼春江》、《家》、《港湾的早晨》、《保龄球》、《马路的灵魂》、《离婚》、《大红灯笼高高挂》、《奇怪的婚姻》。

江苏淮剧团的《太阳花》、《大江东去》、《唢呐声》、上海淮剧团的《家中长子》、盐城淮剧团的《十个村官》、鉴湖淮剧团的《理发师和理发师》等现代淮剧也深受观众喜爱。

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