美国流行音乐史

流行音乐至少可以追溯到19世纪中叶，通常分为不同的流派。不同的流派往往吸引不同的年龄段。大乐队可能是比说唱音乐听众更老的群体。随着越来越多的年轻人在社会和经济上独立，这种“代沟”自第二次世界大战以来变得越来越宽。40年代以前的音乐厅等形式并没有明确标明年代。从大萧条结束到战争结束，宾·克罗斯比是美国销量最高的唱片艺术家。他的粉丝群没有年龄划分。音乐厅观众平均年龄21岁。克罗斯比退役后，1954出现了很大的代沟。猫王已经成为青少年中最受欢迎的歌手，而弗兰克·辛纳屈是最受欢迎的成年人。在20世纪70年代的《牛津音乐状态》中，“克瑞森国王和Yes等乐队的探索涉及复杂的乐器模式和织体，通常涉及深刻的音乐主题和结构。”在上世纪八九十年代，被称为“流行音乐之王”的迈克尔·杰克逊是最受欢迎的艺术家。“流行音乐”一词最早记录于1926，用在一段音乐中，有通俗的诉求“感觉”。自20世纪50年代以来，“一词流行音乐”一直被用来描述一种独特的风格，这种风格通常被视为针对年轻人市场的软摇滚的替代品。《新格罗夫音乐词典》和《音乐家》的定义是“自20世纪50年代末以来被用来传播到中央和长期流行的各种流行音乐...20世纪80年代，涌现出了迈克尔·杰克逊、普林斯、麦当娜等杰出的流行音乐人，他们不仅取得了卓越的商业成就，而且具有很高的音乐造诣，彻底改变了流行乐坛。杰克逊著名的公共音乐，呼吁世界和平和种族团结，麦当娜的女权主义和性解放对流行音乐和全球流行文化的主题有很大影响。迈克尔·杰克逊开创了现代MTV，打破了流行音乐的白人垄断，将尚处于亚文化中的黑人音乐推向了主流世界，为后世的黑人艺术家铺就了一条光明的道路。在那个黑人和白人观众都只知道坚持自己平时的听歌习惯，拒绝互相欣赏的年代，是杰克逊把这些坚持自己小圈子的人带到了一起。他的音乐和演唱不仅影响了流行歌手，也影响了无数的摇滚、R & amp；b .嘻哈艺人。普林斯是一位多才多艺的艺术家，精通吉他、贝斯、键盘、鼓、实验放克、硬摇滚、流行音乐、新浪潮、民谣和舞曲。作为高产艺术家，他的作品获得了评论家的一致好评。《滚石》杂志将普林斯评为历史上最有才华的艺术家之一，他影响了以杰出的音乐才华而闻名的年轻一代，如麦克斯韦和hiphop outkast。麦当娜有着精明的商业头脑，对流行元素的判断为人称道。她出了概念很强的专辑，还有标志性的锥形文胸和大胆前卫的舞台表演，影响了无数当红女歌手。