创意城市的城市类型
但Glaeser(2004)认为佛罗里达的“创造性资本”理论是传统的人力资本理论，并否认后者提出的“波西米亚效应”。他坚持认为，真正有效的因素是3S——“技能、阳光和蔓延”。Top1:美国纽约苏荷老兵艺术朝圣地。
简介:苏荷区作为世界著名的艺术区，原本是19世纪纽约最集中的工厂和工业仓库区。上世纪中叶，美国率先进入后工业时代，旧工厂关闭，商业萧条，仓库空间废弃。五六十年代，美国艺术家崭露头角，世界各地的艺术家以低廉的租金入住当地，成为世界现代艺术史上的大师。沃霍尔、利希斯坦、劳森伯格、约翰斯等。都是那里的第一代居民。鼎盛时期，在这个地区，人口不到纽约的65，438+0%，有占纽约全部艺术家30%以上的艺术家。一些艺术经销商也在那里设立画廊，一些知名的画廊是从苏河区发展起来的。
入围理由:SOHO以艺术区闻名于世，如今已发展成为集居住、商业、艺术于一体的完美社区，被誉为“艺术家的天堂”。特色酒吧毗邻高档时装店，美术馆与个性化家装店比邻。是雅客、时尚青年、游客都不愿意放过的重要时尚商圈和旅游景点。世界上最著名的品牌，如香奈儿和路易威登，已经在黄金地带登陆，但他们都无一例外地被这里的个性和艺术所渗透。
SOHO的独特之处在于，它不是一个艺术区，但艺术无处不在。是商业与艺术充分融合的区域，是富有个性和深厚文化内涵的商圈，是时尚的代名词。在这里，你很少能看到第五大道上那些华而不实的贵妇，更多的是花大价钱追求个性的艺术家和追求个性的时尚年轻人。来自世界各地的摄影师流连于格林街的铸铁红屋、比利时街区街的室外消防楼梯和各具特色的涂鸦外墙。文艺青年们在鹅卵石路上数着文艺沙龙的辉煌足迹。
创意指数:★★★★☆。
艺术指数:★★★★★
综合指数:★★★★★
小贴士:SOHO位于曼哈顿下城的西部。去纽约旅游，除了大都会博物馆、现代美术馆等大型博物馆，建议在苏荷街头漫步。街道狭窄，适合闲逛。伦敦南岸艺术区令人难以置信的视觉挑战
简介:艺术区位于泰晤士河畔，是由旧港口码头和旧仓库改造而成的文化旅游区，其历史可以追溯到20世纪50年代。特色电影院、漂亮的餐厅、纪念品商店、咖啡馆、酒吧和风格各异的游轮，现代化的桥梁飞跃两岸，高速列车飞驰而过。泰特艺术博物馆由一座旧发电厂改造而成，是一座专门展示20世纪艺术品的特殊艺术博物馆。它以其独特的建筑风格和现代艺术收藏品的完美结合，成为艺术区的灵魂。艺术区集现代文化、旅游、休闲、商业功能于一体，古今风情交织。游览内容丰富新鲜，为游客提供了一个天然的休闲场所。
入围理由:泰晤士河南岸的艺术区，以现代艺术为标志，是当今伦敦最具活力的艺术聚集区。泰晤士河畔，泰特现代美术馆、英国艺术节中心、世界三大现代艺术展览馆之一的莎士比亚环球剧院、英国最著名的两大大剧院新维克和老维克一字排开，世界上最负盛名的剧院之一英国国家剧院也坐落于此。
南安艺术区，经过半个多世纪的不断发展，现已成为欧洲最大的艺术中心。它每年吸引300万游客。各种街头艺术家想尽办法向世界展示他们意想不到的招数:有人体雕塑、沙雕、个人乐队等等。集中在桥底的涂鸦，多少隐含着野性的反叛。创意“歌唱墙”，游客只要触摸墙上凸出的“音符”，就会听到几十种乐器的声音；连边上的公共座椅都是设计师精心组装的。游客可以通过蓝牙与播放器交换这些座位的歌曲。当然，他们也可以为旁边的客人点歌，通过蓝牙找到朋友。
创意指数:★★★★☆。
艺术指数:★★★★
综合指数:★★★★☆。
小贴士:伦敦南岸艺术区位于泰晤士河畔，拥有宽敞舒适的河岸走道。从塔桥一路往上游，沿途可以看到很多街头艺术家的奇特表演，也可以选择乘坐游船欣赏泰晤士河沿岸的创意设计。Top3:洛杉矶啤酒厂艺术村最大的艺术村最时尚的设计
简介:美国洛杉矶的酿酒艺术村完全是由民间发起的。艺术村，前身是1888开业的啤酒厂，由21组大小不同、结构各异的建筑组成。1980年被当地著名家族卡尔森家族收购。有一天，一群艺术家来问他们是否能租下它，于是卡尔森一家临时决定把这个酿酒厂变成一个艺术区。很多入驻这个艺术村的艺术家，比如Welderland的Alex和DeniceBartels，都在美国艺术设计领域取得了巨大的成就，他们发迹的艺术村也因此成为了美国艺术界人人皆知的地方。
入围理由:TheBrewery艺术村已经发展成为世界上最大的艺术村，大约有500名艺术家和创作者居住在300个单元中，包括画家、雕塑家、音乐家、摄影师、舞蹈团甚至网页设计师。他们在这里创作和生活，让艺术区充满了艺术气息。小区里的建筑和街头装置也是艺术家创作的，很多艺术家会在上面放上新产品。
创意指数:★★★★☆。
艺术指数:★★★★
综合指数:★★★★
温馨提示:开放日一般在4月和6月中旬165438+10月，参观免费。Top4:东京利川公共艺术区的创意设计无处不在
导读:作为亚洲领先的设计城市之一，东京的创意产业起步较早。除了创意园，现在很多创意工作者只是把自己的创意放到公共区域，在装饰城市的同时展示自己的最新创意。
东京卫星城立川就有这样一个公共创意区，是在当年的军事基地立川基地的基础上改造而成的。这个创意区有七个街区。区内有写字楼、酒店、大型百货、电影院、图书馆等设施，让利川创意区看起来像个小城市。许多创意设计公司也进入了这一领域，并在街区展示他们的设计作品。
入围理由:利川公共艺术区是日本最密集的公共艺术区。近百名艺术家参与了街头艺术品的创作，大到酒店门口的艺术造景，小到水龙头、消防箱、公共座椅、地面铺装、通风口，都是艺术家的再创作，这也让这个小小的地方拥有了109件公共艺术品。
漫步利川街头，你会发现路边有很多有趣的雕塑，有的以动物为主题，有的以自然为主题，栩栩如生，还有那些设计成树干和秋千的椅子，供路人坐一会，走一会，突然一个巨大的红色茶杯会出现在你面前挡住你的去路，让你会心一笑，提醒你“该喝一杯了”。这些有趣的街头创意设计让紧张城市中的东京人倍感轻松。
创意指数:★★★★☆。
艺术指数:★★★☆。
综合指数:★★★★
提醒:公共艺术位于东京都三都莫区。乘坐JR新干线，在西丽川站下车。Top5:伦敦克拉肯维尔怪异荒谬的时尚理念
简介:中国超过三分之一的设计机构位于伦敦，最新的创意园区是Clerkenwell，位于伦敦东北部。多年前，克莱肯威尔原本是伦敦废弃工业仓库的不毛之地，但随着一批年轻的数字创意工作者和企业家的到来，克莱肯威尔的街道正在发生巨大的变化。
克雷肯维尔现在是英国著名的艺术领域，吸引了数百家设计公司。这里的Saleswells和Barbican艺术中心经常举办一些前卫的展览，怪诞的行为艺术展和另类的装置展都可以在这里展现自己的优雅。
入围理由:在伦敦众多创意园区中，位于英国伦敦东北部的克拉肯维尔被认为是最具代表性的一个。如果你问伦敦艺术家最好的创意园在哪里，你一定会推荐克莱肯维尔。作为英国著名的艺术场所，这里有一流的音乐、剧院、展厅、电影和博物馆，还有各种酒吧。
游客只要走在Clerkenwell的街道上，经常会被路上新颖的设计所驻足。比如剑桥剧院外的墙上挂着一本GeorgeStubb1762的《Whistlejacket》，只收藏在伦敦艺术博物馆。除了这些艺术品，克莱肯威尔街上还有一些搞笑的作品，比如异形厕所，形状非常搞笑。如果走累了，记得去各种酒吧餐厅坐坐。这些酒吧、餐厅也是藏龙卧虎的地方，里面有很多艺术品。
创意指数:★★★★
艺术指数:★★★☆。
综合指数:★★★★
小贴士:克拉肯维尔位于英国伦敦东北部。这里有很多剧院、展览馆、博物馆，很多都是免费的。克莱肯威尔的伦敦建筑双年展每年都在这里举行，吸引了众多艺术爱好者前来参观。Top6:北京798艺术区老工厂的华丽转身
简介:斑驳的红砖墙，错落有致的工业厂房，纵横交错的管道，墙上还保留着各个时代的标语。路上穿着制服的工人和穿着时尚前卫的游客很和谐。历史与现实，工业与艺术在这里完美融合。这是北京798艺术区。
有画廊、设计室、艺术展览空间、艺术家工作室、时装店、餐厅、酒吧等多种文化艺术元素。有来自法、意、英、荷、比、德、日、澳、韩、中国中国大陆、中国台湾省、中国香港等国家和地区的各类文化机构400余所。
入围理由:如今，798是全球炙手可热的艺术区，被列入第一批优秀近代建筑保护名单；成为中国文化艺术的展示展销中心；成为国内外有影响力的文化创意产业聚集区。世界各地的艺术和文化都在这里呈现。这里举办过无数次艺术盛宴。
2003年，798艺术区被《时代》杂志评为全球22个最具文化标志性的城市艺术中心之一。2004年，《财富》杂志将北京列为全球12个发展城市之一，原因之一就是798的存在。
创意指数:★★★★
艺术指数:★★★
综合指数:★★★★
温馨提示:北京798艺术区位于北京市朝阳区酒仙桥大山子区。艺术区平均每天都有很多艺术展，每年八九月份都会举办“798艺术节”。Top7:美国鱼雷工厂艺术中心最火的设计基地
简介:亚历山大的鱼雷工厂ArtCenter的前身与战争密切相关。一战时是制造鱼雷的基地，二战时被用作储存武器弹药的仓库，直到20世纪60年代才被废弃。后来在1974，当地一群艺术家低价租下了这个废弃的厂房，慢慢把它建成了艺术工作室。近年来，它迅速发展成为弗吉尼亚州著名的创意旅游景点和美国炙手可热的设计基地。
入围理由:鱼雷工厂艺术中心，世界著名的艺术中心，离华盛顿不远。这里有很多本地艺术家，至少有80个工作室在这里落户。超过65，438+065位视觉艺术家在这里从事艺术创作，包括雕塑、绘画、珠宝和摄影。在这里，游客可以像参观房子一样参观工厂里各种艺术家的工作室，看看正在制作碗的陶工和正在绘制彩色玻璃窗的艺术家是如何工作的。如果游客看中了一件艺术品，也可以当场购买。
近年来，鱼雷工厂的艺术中心也开设了许多艺术课程，并偶尔推出不同主题的艺术课，由艺术区的艺术家进行讲解，深受美国人的欢迎。
创意指数:★★★
艺术指数:★★★★
综合指数:★★★
温馨提示:艺术区免费向公众开放。开放时间:上午10点至下午6点，每周四延长至晚上9点。每个工作室和画廊的时间都会不一样。Top8:韩国首尔Heyri艺术的温柔一面
导读:不用说，真的不知道首尔现在的“野心”在于建设世界设计之都，创作事业也在这几年飞速发展。首尔附近出现了一些设计创意区。
Heyri艺术谷是非常特别的创意园区之一。这个艺术谷是韩国作家、电影制作人、建筑师、音乐家等艺术家聚居的文化村，占地约49.5万平方米。在Heyri艺术谷，不仅有普通的家居住宅，还有艺术家的工作室和美术馆。许多不同类型和功能的建筑共同形成了一个集创作、展览和家居于一体的复合空间。
入围理由:走进艺术谷，你会发现这里的建筑很有格调，有铁丝网围起来的小方楼，也有桥梁结构的房子。风格各异的美术馆、博物馆、咖啡馆、餐厅、书店给人强烈的视觉冲击。公园里还有许多艺术家制作的各种装置艺术雕塑。盛开的红花，红色的烟囱雕塑，甚至可爱的卡通人物都被生动地点缀着，这使得这个艺术谷多有点温暖。
艺术谷还有一个很受欢迎的“达尔基主题公园”，提供各种游乐设施供孩子们玩耍。每到周末，首尔的很多家长干脆带着孩子来这里边玩边感受艺术氛围。
创意指数:★★★
艺术指数:★★★★
综合指数:★★★☆。
温馨提示:由于Heyri艺术谷不是旅游景点，所以没有游客咨询台或其他方便游客的设施。公园里的设施都是韩文的，对游客来说不太方便。从首尔明洞乘坐地铁3号线到大华总站，在5号出口换乘200路公交车，大概20-30分钟。全程约1小时45分钟。艺术谷内的博物馆、美术馆、咖啡厅、餐厅等设施开放时间为10早7点。Top9:藏在仓库里的上海m50炫酷时装
简介:上海总有很多让人惊喜的地方，比如莫干山路50号，这里曾经是一家纺织厂的所在地，现在却发生了变化，号召世界各地的艺术家带着M50的招牌聚集在这里，包括瑞士那翔画廊、法国东方画廊艺术、英国领事馆文化艺术处艺术家工作室、加拿大美术馆等。这群充满艺术细胞的创作者，让无尽的灵感在老厂房里生根发芽。
M50聚集了风格各异的画廊和工作室，有从事建筑、装饰、家具设计的公司，甚至一些时尚的品牌服装店、艺术书店、音乐店都占据了一些小仓库。老式的光栅玻璃窗被改造成独特的标志；；年久失修的通道被行为艺术整合成一座雕塑，加上路边精致的路灯，许多时尚元素将M50装点得生机勃勃。
入围理由:M50创意园是上海最早的创意产业集聚区之一，也是目前上海规模最大、最具影响力的创意产业园之一。还被美国《时代》周刊评为“上海时尚地标”，列为“推荐游览地”。2005上海国际时尚文化节、2005时尚之夜、法国工商会、宝马车展、诺基亚、西门子产品推介会等一系列时尚活动在这里成功举办，成为苏州河沿岸一道独特的文化景观和上海时尚文化的新地标。
创意指数:★★★
艺术指数:★★★
综合指数:★★★☆。
温馨提示:上海市普陀区莫干山路50号，乘坐76、105、13、63、941、166、922路公交车；地铁1线可达。意大利托尔托纳创造非凡的创意神话。
简介:米兰的托尔托纳，和十年前798的前身差不多，也是米兰运河边的老厂。从2001开始，创意园ZonaTortona在全球家具界的“奥林匹克”盛会——米兰国际家具展上搭了一把顺风车，将最震撼的艺术或时尚特色或前卫设计一字排开，供人交流。短短几年间，ZonaTortona也变成了艺术家和个人工作室的大本营。小型美术馆、摄影工作室、餐厅、创意空间散落其中，弯弯曲曲的小巷、低矮的老建筑，每次转弯都有新的惊喜。
入围理由:著名的托尔托纳创意区虽然位于米兰展的展厅之外，但却能在每一届米兰展上创造非凡的神话，成为米兰设计周最具标志性的展区之一。在这里，你可以看到来自世界不同国家的优秀企业的创意pk，也是很多设计师冲击梦想的地方。
创意指数:★★★☆。
艺术指数:★★★
综合指数:★★★☆。
小贴士:参观托尔托纳的最佳时间是每年的4月，因为这是米兰家具展举行的时间，你可以看到更多的前沿设计。