肚皮舞起源的传说

代表性传说:女子祈祷舞-？“相传有一位年轻貌美的女子，因为婚后不能生育，来到寺庙里祈祷。她扑倒在偶像面前，扭腰翘臀，仿佛在跳舞，祈求生育之神成全她的梦想。她优雅的舞姿迷倒了在场的祭司，并立即报告给法老。后来，她把自己的‘舞’当成了牧师舞。”根据这种观点，东方舞蹈就是由这种舞蹈发展而来的。？证明-？肚皮舞者赤脚跳舞的传统恰恰印证了肚皮舞在古代是一种宗教仪式。赤脚是为了表现他们亲近自然，与大地保持最直接的接触，表现大自然的深邃意境和人类的繁衍活力。？这种说法还有一个典型的例子——肚皮舞中的两个慢动作是对女性分娩时腹部节奏的模仿。还有一种理论认为肚皮舞起源于中东孕妇为顺利分娩做准备。？一位美国民俗学家记录下了她在摩洛哥一个偏远村庄目睹的惊心动魄的“舞蹈诞生仪式”。她用惊人的笔触记录了当时的场景:一名摩洛哥妇女临产时，村里的其他妇女围着她形成了三个圈子。他们一边唱，一边翻着肚子，不时用力向后拉。这个动作比我们现在肚皮舞中的“扑动”更慢更有力。他们顺时针移动排列好的圆圈，同时重复这些动作...？生命是如此的神圣和珍贵，肚皮舞是对生命的致敬——这也是肚皮舞最初的精神。今天，当我们随着仿佛来自远古的鼓点起舞时，我们能体会到这些古老的含义吗？

肚皮舞起源于宫廷与情色的传说:莎乐美的故事？莎乐美是古代国王希律的继女。她的母亲希罗底为了杀死反对她与希律王结婚的信徒约翰，要求莎乐美为希律王跳七层薄纱。她穿着七层薄纱在希律面前翩翩起舞，然后随着音乐的节奏，身上的每一件薄纱衣依次缓缓退去，玉臂放松，舞步飘然...当莎乐美晶莹剔透的身体褪去最后一层薄纱时，希律王为女孩的美丽而疯狂，国王答应她一个愿望，哪怕是半个巴比伦，国王也同意。于是莎乐美按照她母亲的指示，要求国王把约翰的头放在盘子里献给她。？有一种说法是莎乐美的《七面纱之舞》是肚皮舞的前身。“七面纱之舞”起源于古巴比伦神话——有一位战争和爱情女神伊师塔，她也是大地女神。据说她是月亮的女儿，有着能让恶魔为她倾倒的美丽容貌，为了追求死者。传说女神从天堂下到地狱时，每下一重天，进一重门，就脱下一层面纱，渐渐失去神性。为爱不顾一切，不禁让人想起中国古典传说中的白蛇，以及为爱而死，为爱而重生的杜丽娘。七重纱的舞蹈是模仿伊斯塔从天体下凡到地狱，一次又一次脱下她的纱衣。在这个过程中不断调动各种肢体语言，是一种很有功能性，很刺激的舞蹈。

证明-？另一个历史传说也印证了肚皮舞起源于宫廷情欲的说法:奥托-奥斯曼土耳其帝国时期，苏丹王朝的后宫都是美女，美女达3000人。于是，如何讨得苏丹欢心，集齐三千宠爱，成了后宫女子日夜关心的事。据说苏丹挑选美女的方法是让宫女们用围巾蒙住脸，只露着肚子在苏丹面前跳舞，所以宫女们是否有高超的腹部技巧成为吸引国王注意的一大因素。东方舞蹈就是在这样的情况下逐渐在后宫流行起来的，而且由于宫女大多是买卖入宫的，按照当时的规定，七年契约期满就可以离宫，所以这些离宫的宫女把后宫的舞蹈带给百姓也就顺理成章了，这种舞蹈也就逐渐成为了聚会或节日时的一种娱乐表演形式，逐渐成为了人们生活的一部分。真是“旧社会，王谢了唐，飞入寻常百姓家”。？这个传说也可以解释为什么今天的土耳其式肚皮舞在动作和服饰上比其他风格更迷人，更火辣，更奔放，为什么土耳其式肚皮舞有更多的地板动作。

总之，不管肚皮舞是否真的起源于宫廷，毫无疑问，肚皮舞曾经是阿拉伯世界的宫廷舞蹈。难怪有人会把肚皮舞称为阿拉伯芭蕾，而且确实相当于17世纪法国宫廷的芭蕾。？今天热爱肚皮舞的人们，还记得几千年前阿拉伯宫廷里的美好影像吗？他们用尽所有的爱去进行每一个动作，爱给了他们跳舞的力量。从这个意义上说，肚皮舞是一种爱的表达，一个永恒的主题。

肚皮舞有什么特点？

肚皮舞是一种非常女性化的舞蹈，其特点是摆动腹部，随着千变万化的快节奏大力舞动手臂和胸部。这些动作就变成了肚皮舞，这是一种牢不可破的舞蹈技术。肚皮舞必须在光滑的地板上进行，赤脚随着音乐起舞，有着极其快速复杂的感性肢体动作和快速的舞步，就像欧美的狐步舞一样。

当然，肚皮舞可以没有伴奏的独舞，独特的充满浪漫气息的阿拉伯音乐更具动感。常见的伴奏乐器如UT钢琴、Ney、德布雷克铃鼓、扬琴等。，其中打击乐器铃鼓尤为重要。舞者表演扭腰舞肚的绝活时，鼓的加入是动态的。

肚皮舞还结合了其他道具，如蛇、剑、面纱、蜡烛、火焰等。这些道具的出现可能受到了古代肚皮舞和神秘宗教仪式的影响。中东的一些国家仍然尊重这些戏剧性和神秘的表演。尤其是错综复杂的蛇类招数，男女之类的蛇，雌雄同体的蛇，都非常奇特，充满了阿拉伯的神秘感。

肚皮舞作为一门优美的身体艺术，通过骨盆、臀部、胸部、手臂的旋转和炫目的胯部摆动动作，创造出优雅、性感、女性化的舞蹈语言，充分发挥女性身体的女性美。它是一种全身运动，可以使你的腿、腹、肩、颈充分活动，从而提高身体的弹性和柔韧性。手臂的动作非常重要，它可以表达舞者的优雅和精致。它不仅是一项运动，也是心灵和身体之间的精神纽带。

肚皮舞不是女性的专属。

当我们拍摄肚皮舞者时，我们通常会选择那些穿着迷人的袒胸礼服，做着耀眼的臀部摇摆动作的女性肚皮舞者...我们基本不拍那些跳肚皮舞的男的。

肚皮舞，也被西方人称为东方舞蹈，由阿拉伯民间舞蹈演变而来。但这种民间舞蹈并不是女人的专利。

东方舞蹈家、历史学家塔里克·苏丹(Tarik Sultan)向我们解释说，“直到20世纪，肚皮舞才成为纯女性表演的舞蹈。在受到欧洲影响之前(17世纪晚期)，东方男性表演者并不稀奇，而是非常普遍。

虽然苏尔坦作为一名东方舞者取得了个人成功，但他表示自己最大的挑战是拓宽人们的视野，让人们明白他的表演不是模仿女性的表演。

苏丹收到越来越多的演出邀请。他说，“我反对我是一个男人和一个女人跳舞的想法。事实上，我为人们提供了一个真实的文化视角。有一次有观众看了我的表演，接受度非常好。”

Sultan有20年的表演和教学经验。他住在纽约，曾在许多著名的舞台上表演过，如美国的林肯中心。

他承认，找一份东方男性舞蹈演员的工作有时很有挑战性，因为“如果人们不知道某种东西的存在，他们就不会去寻找它。”

肚皮舞有哪些风格？

肚皮舞的起源

肚皮舞起源于中东，是世界上最古老的舞蹈形式之一。传说它是一种庆祝女性生育能力和生命奥秘的娱乐形式。随着时间的推移和地域文化的交融，肚皮舞逐渐发展成为一种民间舞蹈，经常出现在节日和庆典现场。目前，肚皮舞已经从中东传播到世界各国。不仅是欧美辣妹的最爱，也是中日韩女生的新宠。

主要肚皮舞风格

埃及风格:内敛含蓄的埃及风味，带有宫廷舞蹈的优雅。动作幅度比较小，但是强调肌肉的控制。

土耳其风格:动作奔放，幅度很大，胯部动作夸张，还有比较暴露的衣服，很有视觉冲击力。

肚皮舞运动的重点是瘦腰细臂，但就像每一项有氧运动一样，长期有规律地坚持下去，一定会有效果。听音乐，找对感觉，在节奏中释放热情。

肚皮舞初学者必须知道的六个误区。

误区一:害羞，不敢跳，动作放不下。

这是每个初学者的第一关，也是学习肚皮舞或其他舞蹈时必须克服的最基本的问题。不管做什么，练习是最重要的，尤其是学跳舞。自己不跳舞，就跳不好。

误区二:不爱照镜子跳。

有的人跳得很陶醉，沉浸在自己的感情里，不管跳得好不好。其实一个舞者再好也要不断提高，所以一定要在镜子里找到自己的问题，才能不断进步。所以，学习舞蹈的时候，一定要在镜子前跳，这样才能及时改进自己的不足。当然，基本功好了，舞蹈扎实了，就要多表演，多比赛。锻炼自己，提升自己。

误区三:只追求技术，不追求感觉。只追求动作，忽略音乐。

这是很多学生练习到一定阶段后容易犯的错误。很多同学在练完一个高难度动作后会很有成就感，或者为了练一个完整的成品舞而忽略了跳舞的感觉(也就是跳舞的感觉)。

那样的话，我建议你学有氧运动。记住，你是在跳舞，不是杂技或者健美操。每一个舞蹈动作都离不开音乐。肚皮舞的意思是你要听这个音乐，马上做出相应的动作。身体应该随着音乐跳舞，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。练习的时候要用70%的精力听音乐，剩下的30%给身体。

误区四:掌握不了节拍，理解不了灵魂。

节拍:首先要懂音乐。节拍很重要。刚开始跳舞的同学跟不上节拍，每次出来动作都会比音乐节拍快，导致舞蹈与音乐无关，效果支离破碎。练习很简单。我们强调任何舞蹈都必须与音乐相结合。我们会在课前做热身运动，然后是听音乐的时间。

记住:全心全意地听音乐的节拍和旋律。这样做的好处就是让音乐带给你一种脱离现实生活的状态，完全进入音乐，让你感觉很舒服！如何跟上节拍其实很简单，准备运动的每一个动作也和音乐的节拍有关！每一个节拍都清晰地出现在我们的耳边，但无论你是否用心聆听。在做每一个准备的时候，我们都会听到音乐里有“砰砰”“啪啪”的声音，常规音乐就是这样。

我们的行动就是遵循这两点，不管多快多慢，这个规律是不变的！有同学说我跟上了节拍。其实我们亲眼看到你的动作不是快就是慢！！原因是这样的:我们仔细听砰砰声，砰砰声持续一定时间。事实也是如此。很多同学在捶击还没完成的时候就冲向下一个动作，导致了抓举，所以练习的时候要用慢歌来练习。我们的基础训练时间大部分都是慢歌。用耳朵听音乐节拍的持续时间，习惯了动作就永远不会偏离轨道，你就成功了。所以动作不要太多，只要能跟上节拍，就可以再跟着音乐跳舞:没有节拍，再多的动作也是寂寞如云！！如果简单的动作能跟上节拍，一切都会锦上添花！

灵魂:我们练完节拍后，每一个动作跳出来后看起来都很好看，但是缺少生命。如何给舞蹈注入活力？其实练起来很简单。首先，在备考练习中练习。音乐放出来后，用心去感受，体会听到时的感受。通俗地说，音乐可以让人感到悲伤，让人产生想象力。同理，你听到这首歌后是什么感受？这叫舞蹈感！把你的基本感受和心情和行动结合起来，释放你内心的活动，你的行动才会有生命力。记住:首先你要感动自己，然后看你跳舞的人才会被你感动！

所以一个好的舞者在跳舞的时候是非常无私的。基础训练的歌曲能让人感觉最舒服。学生可以感受到歌曲中的东西。当然，每个人的感受都不一样。比如一段音乐放出来，有的人觉得很正面，有一种冲动在里面，有的人觉得想到了之前分手的场景，这是他们对音乐感受的理解。一个好的舞者可以表达他所理解的和与舞蹈相关的一切。真正能做到这一点的不是优秀的舞者，而是艺术家。舞者的水平不是看谁的动作好看，而是看谁能展现出更多更完美的音乐！当然，表达音乐感受需要良好的基本功和对音乐的丰富理解！

误区五:不坚持练习，注重基础。

很多初学者经常抱怨学了没多久就忘了动作，或者抱怨自己记性不好，根本没有规律可言。其实这只能说明你练习的还不够，所以一定要坚持练习。要真正学好肚皮舞，好的基础必不可少。初学者往往强调老师不要做基础训练，直接教动作，从而忽视基础学习，觉得基础训练很枯燥。其实想学好任何一个舞蹈，都要能承受，都要能坚持。只有把最基础的事情做好，才能不断进步。

误区六。你跳舞是为了什么？出路是什么？

首先我想说，跳舞是跳舞，表演是表演，比赛是比赛，这是不一样的。表演是给观众看的，没有观众就不能叫表演。观众是表演的重要组成部分，所以别人付钱给你表演，给你一些起码的职业道德。能感染观众，得到观众* * *声，认可和掌声，才是好的表演。会有更多的比赛。有人说为了锻炼自己，有人想成长世界，有人想交流学习，有人想证明自己！这些都没问题。就算你公开说，我就是想拿那个奖金，没错。但不管是为了什么，都要用平静的心态去做，尽力而为。等你做完之后，你会发现之前想的都不重要，享受过程的感觉比什么都好！