关于美国电影史

美国是世界头号电影强国。美国虽然只有200多年的历史，没有什么历史背景，但在短短几百年的发展中，逐渐形成了特色鲜明的美国文化，其核心是追求梦想、平等、自由、包容。这些在他的电影中都有很好的体现，这是很多其他国家的电影所没有的。

宽容是其他国家望尘莫及的，尤其是。最典型的例子就是2006年的电影《硫磺岛的信》，可以从侵略者和敌人的角度展现战争，探讨敌人的闪光点和无奈。恐怕世界上没有几个国家能做到。因此，美国电影一直引领着世界电影业的发展趋势。

19年末20世纪初，美国城市工业经济和中下层居民数量迅速增加，美国电影成为满足城市平民需求的一种大众娱乐。先是在歌舞游乐园，然后进了小剧场，在戏演完之后放映。镍电影院，1905出现在匹兹堡，很快就传遍了美国的所有城镇。到1910，每周电影观众多达3600万。

这些电影都是单卷的，当时的产量是每月400部。主要生产基地在纽约，如爱迪生公司、贝沃格拉夫公司和维塔格拉夫公司。在1903中，波特的《美国消防员的生活》和《火车大劫案》将电影从新奇发展为艺术。

影片中使用了剪辑技术，波特成为第一个使用交叉剪辑技术创造戏剧效果的导演。电影利润高，竞争激烈。从1897开始，爱迪生就一直在起诉专利。

到1908年，爱迪生控股的胶片专利公司成立，拥有16项专利，并与胶片加盟商之一的海斯曼柯达公司达成协议:只有专利公司的成员组织才能购买海斯曼胶片。到1910，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。

为了摆脱专利公司的垄断，独立电影人去了远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊区小镇好莱坞。这里的自然条件得天独厚，远离专利公司的控制，靠近墨西哥边境。一旦专利公司提起诉讼，他们可以逃脱。

格里菲斯在这个时候开始了他的电影生涯。1907加入贝沃格拉夫公司，1908执导第一部电影《桃李历险记》。到1912，他已经为公司拍摄了近400部电影，逐渐将拍摄重心转移到好莱坞，并发现和培养了许多后来的著名演员，如塞纳·马恩，m .，毕·福柯，m .和吉什，l .姐妹等？

第一次世界大战爆发前夕，镍电影院逐渐被一些条件更好的电影学院取代；电影专利公司的垄断力量也逐渐消失，最终在1915正式解体。这时，以格里菲斯为代表的一批新电影艺术家已经出现。制作中心也从东海岸转移到了好莱坞。

第一次世界大战不同程度地摧毁和损害了欧洲国家的电影业，但却促进了美国电影的繁荣。美国电影不断涌入欧洲市场。到第一次世界大战结束时，美国电影已经在欧洲确立了霸主地位。

美国电影风格:

1.个人主义是美国价值观的核心部分。它重视个人的成就，崇拜个人的奋斗，最大限度地强调个人价值的实现。

美国电影是灌输个人主义的主要工具。从蜘蛛侠、超人到2012，“救世主”们一次次让美国扮演拯救世界的角色，英雄们“为了美国的真理和正义”来到地球，让观众不自觉地认同美国有拯救和主宰世界强国地位的天然能力。

2.美国电影非常注重精致的镜头和叙事场景。自由女神像、星条旗和曼哈顿的街道都是经常拍摄的。

无论是现代科技制作的震撼镜头，还是艺术化、浪漫化的日常生活场景展示，都会引起一些观众对美的向往。

3.美国电影善于将精神内核与商业外壳有机结合，其价值观往往被包装在视听效果强烈的表层结构下。

美国影视产业不仅给美国带来了巨大的经济利益，促进了美国文化产业的发展，同时也弘扬了美国价值观，营造了有利于国家形象传播的“美国文化共同体和文化生态”。