为什么中国的竹林七贤变成了日本的七美？作者想表达什么？

七贤变七美，是普通人的恶趣味，也从侧面说明了他们对长期封建思想统治的反抗和挑战。竹林七贤的本义是魏晋才子以放荡不羁的方式冲破封建的通知，其中也有反抗的成分。

但是木刻在中国是比较文艺的艺术品，但是到了日本就变质了。

中国的木刻版画崇尚和谐、幸福、安宁的生活，所以画的大多是可爱的孩子、门神、端庄的美人、丰收的场景等美好的图案。

但是，日本街头人画的东西，大部分都很俗，很恶心。后来逐渐越来越火，还加了一些剧场的画面。到了后期，对男女来说都成了很隐晦的东西。

这些俗画在当时的日本非常流行，被称为浮世绘，在大街小巷广为流传。虽然不允许政府干预，但是已经持续很久了，没有办法完全消除和避免。

在日本画家看来，这些圣贤最终都会落入俗世生活的陷阱，无法逃脱这些东西。他们对当时的情况不满，却无力改变什么，于是把这种叛逆的情绪融入到画面中。

他们认为世间万物都是虚空的。既然一切都是虚妄的，谁规定一定要用圣人的脸？为什么不用妓女的脸？

人生如梦，一切都是虚空。既然活着，就要及时行乐。所以七美也是一种被动的隐逸心态。