唐代的书画史是怎样的？

唐初，魏晋以来流行的漆画、砖雕不再流行，为隋代以来独立的山水画、人物画、花鸟画的盛行作了过渡。

书法上出现了多种字体并行的局面，形成了初唐的欧阳询、虞世南、隋穗良、薛基四大流派，为盛唐以后的书法成文法奠定了坚实的文化基础。

张旭的草书也很受欢迎。到了唐文宗，与李白的诗和裴文健的舞并称为“三绝”。

盛唐时期，随着诗歌和音乐的繁荣，中国画也迎来了前所未有的繁荣时期。

人物画最为突出，以颜为代表人物(卜，历代帝王图，凌烟阁英雄图，朝贡图，谏诤图)，其作品具有风俗画的意义。吴道子(《送子天王图》、《维摩诘》)被誉为“吴代党风”；张璇(《尤果春图夫人》、《道莲图》)；周舫(《簪花仕女图》、《调啜茶图》)。

与此同时，壁画也进入了全盛时期，如懿德太子墓、张淮太子墓、永泰公主墓和莫高窟的壁画。

从壁画中也可以知道，盆景在唐高宗时期就已经进入了当时的宫廷生活。

盛唐时期，书法以临摹为主。

中唐以后，人物画发展进入稳定期，花鸟画后来居上，但成就远不及盛唐时期的人物画，如韩寒的《五牛图》、韩干的《缠马图》。

书法进入了承上启下的关键时期。首先，怀素继承了张旭的草书，称之为“张颠醉素”。颜真卿在楷书和行书上都取得了很大的成就，其中《祭侄稿》被誉为天下第二行书。

晚唐时期，柳宗元和颜真卿的楷书被称为“颜古”。

青绿山水开始进入宫廷绘画，但在当时并没有得到长足的发展。

晚唐书法发展基本停滞，准备过渡到宋代的新笔法。绘画经历了巨大的变化。单纯的人物画已经不能满足统治者的审美需求，人物画迅速演变为风俗画。

山水画进入发展期，水墨山水出现了。