民族舞蹈的历史发展

一、原创舞蹈

原始舞蹈是“劳动者动作的简单再现”。《尚书》中有“打石,打石”的记载。一切动物都在率舞”,指的是以石刀、斧子等劳动工具为伴奏的人跳舞,把他们变成各种野兽。《吕氏春秋》中也有记载:“昔葛之乐。三个人操着牛尾巴,把脚投在歌上。“舞者牵着牛的尾巴,跺着脚又跳又唱。舞蹈实际上是原始人类劳动场景的虚拟再现。也见于彩陶盆上的原始群舞。

巫舞——“巫”字是甲骨文中的象形文字。这是一个人跳舞的方式,他的手张开,握着他的牛尾。据说于霞曾经亲自设计了这支舞。商朝时,唐城还擅长舞巫,宫廷中流行“巫风”。春秋战国时期,楚国的巫术非常盛行。美女们扮演着云神、水神、山神的角色,载歌载舞,场面宏大而隆重。

舞蹈演员

万人,女乐,崇尚卓越等等

第二代和第六代的快乐

周代对古代乐舞进行加工整理,创造出新的乐舞,成为“六代之乐”:黄帝时代的云门、帝尧时代的大成、帝舜时代的大少、大禹时代的大夏、唐城时代的大理、吴州时代的大吴。

第三,舞蹈种类

很多古籍中多次提到的宛舞,可能是起源于夏商时期,盛行于春秋时期的著名舞蹈之一。

Yfi舞是巫术舞蹈的一种特殊形式,是古代先民为祈雨、期盼庄稼丰收而举行的舞蹈仪式。《说文解字》曰:“易。赤帝祈雨节是快乐的。”

傩舞,一种神秘的原始宗教舞蹈,是一种驱魔。很隆重很隆重。周朝朝廷定期举行“国傩”。诸侯乃至民间也举行傩舞仪式。

文舞--展示渔猎丰收的喜庆舞蹈。跳舞的人左手拿着yu0(一种管乐器),手里拿着Zhai(一种羽毛装饰的道具)。六代乐中,云门、狗成功、大少、大侠都属于文艺舞蹈。

武舞——展示武力征服外族成就的舞蹈。舞者用两个R(盾)和斧头跳舞。六代乐坛中,大成和大武属于武舞。

统治者在内阁中制定的祭祀舞蹈有六种。它们包括伏(F凸)舞、羽舞、御舞、毛(mdo)舞、干舞和人舞。

优雅的舞蹈——字面意思叫“幼稚的音乐”。它指的是宫廷音乐和舞蹈。它用于仪式和祭祀活动。场面宏大,气氛严肃,节奏缓慢。按照雅乐的规定,白天用“易”:舞队* * *八排,每排八人。* * * 6 1人。

民间舞——也叫“民乐”,指的是民间舞蹈,活泼而富有生活气息。春秋时期的“正威之音”石仔,是一个唇齿伶俐,手脚麻利的舞者。脚步轻盈。

杨a,康乐,飘零带尘,聚拢羽毛,打转我的情怀。

《流浪尘埃》的舞蹈能给人一种荡气回肠的感觉,舞者就像置身于空气中萦绕的轻尘;羽毛收藏的特点是柔软优雅,如聚在风中的羽毛飘飘荡漾;并表演“手臂旋转”的舞蹈。灵活的舞姿蜿蜒曲折,仿佛能“穿袖子”。这些舞蹈展现了舞者高超的技巧,极强的控制身体和气息的能力,以及训练有素的柔韧、弹性、力量和轻盈,这些都是一般舞者无法企及的。

统治阶级对表演舞蹈的日益欣赏,必然会加强音乐家和舞蹈家的专业水平和舞蹈技能训练。专门为统治者服务的“万人”、“女乐”、“崇尚卓越”也应运而生。

从《诗仙——简·Xi》的描述中可以看出,对万人的要求是相当高且全面的,花在培养和打扮他们身上的钱也是非常大的。表演“万舞”的万人,一定是身材修长,相貌英俊,为了保持面容清秀红润而不吃糠,为了衣着鲜艳而不穿短褐,所以花钱很多。

袖舞

中国素有“长袖善舞”之称,是对袖舞舞蹈特点的概括描述。中国古典舞的袖舞主要是从中国戏曲的“水袖”中提炼出来的。袖子作为服装道具出现在舞蹈中,不仅扩大了肢体的延伸空间,也延伸了情感的传递。探究中国舞蹈的发展,从出土的原始彩陶盆(图1①)可以看到原始人类在图腾祭祀中用毛巾跳舞的表演场景。

第四,舞者

春秋时期,金童有绝好的礼物,楚国有绝好的碗,有绝好的詹,等等,都是宫廷舞蹈演员。

施是春秋时期著名的宫廷舞蹈演员,擅长表演“午夜舞”。舞蹈的脚穿着木屐,裙子上系着小铃铛,跳舞时叮当作响。

秦汉至南北朝舞蹈

首先,舞蹈种类

稗子舞——以带柄的单面鼓为道具的群舞,后人也称之为“兵番舞”。

都铎舞——以都铎为道具的舞蹈。都铎像一个铃铛,有一个木柄,里面有一个舌头,摇起来会“叮当”作响。

白伦舞-流行于两晋南朝。因舞者穿着薄如薄纱的百伦长袖舞衣而得名。这种舞蹈的特点是舞袖,动作轻盈流畅。

盘鼓舞——汉代民间舞蹈,后来用于宴饮。将盘子或鼓放在地上。一般是七个(或三五个)舞者穿着长袖衣服,在盘(鼓)上跳舞。

与头共舞——又名“锅头”——是一种叙事性舞蹈,表现了一个男人的父亲被老虎打伤,上山寻尸的痛苦。

巴渝舞--汉代西南少数民族舞蹈。刘邦为汉王时,为宣扬霸权,出兵攻关中,派殷(c6ng)为先锋,蜜人善舞。刘邦热爱他的舞蹈,命令乐师们学习。因阴人生活在巴县(今四川)重庆的水一方,故名“巴渝舞”。

魏晋时期的墨工舞蹈。根据项羽和刘邦“鸿门宴”的故事改编,在鸿门宴上,项庄拔剑起舞,欲杀刘邦。项伯也离席舞剑,用衣袖遮着刘邦,说:“不要做人!”后人模仿项伯用毛巾舞动衣袖的姿势,成为“墨工舞”。

踩母——又称“踩母”、“谈母”,起源于北齐,故事以舞蹈的形式表现:一人虐妻,妻以歌报怨。众人齐声唱道:“踏母。过来吧。踩苦娘,来!”因为你边唱边下台,所以叫“踩谣”。

勇士兰陵舞——北齐的勇士兰陵舞被称为“大面”、“戴面”,矫健优美。他曾经戴着面具带领500骑兵杀入敌阵,大获全胜。在部队创作了《勇士兰陵人阵乐》,根据音乐改编成了音乐剧。

舞狮——狮子被古人视为力量和吉祥的象征。汉代传入西域时由乐师、乐歇等传入。舞狮最晚出现在曹魏,南北朝时广为流传。

作品

“火凤凰舞”——北魏莱文的宫廷舞蹈,舞者手中拿着扇子,如鸟的翅膀,模仿鸟的飞翔和起伏。

玉树后花园花——陈后主南朝乐舞。陈后主经常在宫中与他的妃子一起设宴,并选择数千名宫女唱歌跳舞。玉树后花园花就是其中之一。但陈后主是亡国之君,所以后人把这首歌叫做“亡国之声”。

《伴》,北齐末年的一首歌,被北史批评为“淫荡笨拙,流传于世俗”。可能来自民间小道,涉及爱情。和玉树后花园花一样,被视为亡国之音。

《踩金莲》——它产于南朝。萧宝娟是齐国皇帝东方的一个荒淫昏庸的国王。他喜欢唱歌和跳舞。他为潘贵妃建了一座庙,用金子刻成莲花,放在地上,潘妃在上面跳舞。后来演变成了唐大曲。

著名舞蹈家

齐夫人,汉高祖刘邦的宠臣,擅长楚舞。刘邦死后,被妻子吕后所杀。

李延年——武帝建立时,他是乐府协律的校尉,能歌善舞,颇得武帝宠爱。后来,他的姐姐李夫人死了,他的哥哥李广利投降了匈奴,李延年家族被消灭了。

赵,西汉末年的宫廷舞蹈演员,汉成帝的皇后。她又轻又瘦,是个出色的舞蹈家。被抛弃后,他自杀了。

隋唐五代舞蹈

一.音乐和舞蹈器官

1.焦芳

唐高祖李源成立了一个音乐管风琴教学工作室。在故宫叫“内教坊”,然后在故宫外面建立“外教坊”。教学作坊里的女乐师,被称为“妓”。

2.梨园

另一个音乐机构是在唐玄宗时建立的。它被称为“梨园”,它的音乐家被称为“梨园的弟子”。

第二,舞蹈的种类

1.中原舞种

唐代的剑舞——焦芳舞可分为剑舞和软舞,两者都来自民间,后用于宴饮。剑舞矫健敏捷。

软舞——软舞柔软而优美。行动中的光。

队舞--唐代宫廷舞蹈形式之一。有《菩萨蛮队舞》《叹百年队舞》。

据朱德传说,李听罢莺莺,命龟兹乐_r:白明达作曲《春莺莺》。后来根据音乐编舞,属于软舞。

敲击歌可以追溯到原始社会。青海省大通县孙家寨的黄土盆画中有手挽手跳舞的图案。节日聚会时,人们在郊区成群结队地跳舞,手拉着手,边踩地边唱歌跳舞。到了唐朝,踏歌已经相当流行了。唐代诗人刘禹锡在《支竹》中写道:“柳绿江水平。我听到朗江上的歌声。东方日出西方雨。路虽晴却晴。”

杨柳枝——民间歌舞是一种女子舞蹈,名为杨柳枝,取材于汉代的横吹歌《断柳》。刘禹锡的《杨柳枝》里有一句“请不要弹前朝的歌,听新的杨柳枝”。

绿腰——又名刘瑶、路遥、施乐,是唐代一种柔美的舞蹈,节奏由慢到快,舞姿优美。

字舞——舞者在跳舞过程中暂时停顿,摆出一个字形。

剑舞——剑舞在中国也有悠久的传统。早在春秋战国时期,孔子的学生鲁兹就曾见过穿军装的孔子,并拔剑起舞。学生们遇见他们的老师,舞剑。当然只是表演技巧,意思是向老师们致敬。在湖北省睢县曾侯乙墓出土的鸳鸯盒上的乐舞图案中,鼓旁的舞蹈者腰间挂着短剑,表明舞剑可能是当时流行的一种舞蹈形式。楚汉相争时,刘邦和项羽在鸿门宴。项庄曰:“大王与沛公饮酒,军中不乐。请与剑共舞。”项羽答应了,于是项庄舞剑,渐渐逼近刘邦,企图杀死他。项伯见刘邦病危,也舞剑保护刘邦不被项庄杀死。这个故事说明,当时酒席上有舞剑作为宴会后表演的习俗。在唐朝,武将舞剑也很常见。比如李白写的《司马将军军旅之歌》,有句“将军舞剑”;岑参写“酒泉太守醉在桌上”,有句“酒泉太守能剑舞”;杜甫写过“老将军吴为三挽歌”,其中有“舞剑超越他人”这句话等等。可见当时很多人都会舞剑,而且各有绝活。公孙大娘最拿手的舞蹈《宝剑记》是《裴将军的满堂红》。杜甫曾经看过舞蹈,并写了一首诗“看公孙大娘的弟子舞剑”。从诗中描写来看,是一种广场独舞,观者如山,技艺高超。

作品

从表演内容来看,共有六首《萨塔贝》:燕乐、长寿乐、天寿乐、鸟歌万岁、龙池乐、边肖,其中燕乐包括京、青山乐、边、成天乐。礼部词曲有八种:安乐、太平乐、破阵乐、青山乐、大定乐、上元乐、圣手乐、广胜乐。一般在宫廷宴会上表演左部和里部的节目。