李斯特降E大调第一钢琴协奏曲第一乐章的形式分析

降E大调第一钢琴协奏曲s大调第1钢琴协奏曲124创作于1839。这首歌虽然由四个乐章组成，但每个乐章都必须连续演奏，每个乐章的主题也必须紧密联系。可以说这首歌有自己特殊的结构。也许这是唯一一首成功将幽默的乐章插入协奏曲的作品。总之，整个音乐在结构上非常紧凑和透彻。但是每个动作的构图都很自由。这些特点可能就是李斯特被世人视为标准的“交响作曲家”的原因。

这首歌对演奏者的钢琴技巧要求很高。没有深厚的功底，表演者是无法表演出彩的艺术效果的。钢琴的各个部分都充满了李斯特音乐独有的特点，不仅完全保持了与管弦乐的竞争和对立的趋势，就连主钢琴也有足够的力量压倒管弦乐队，只有李斯特能做到这一点。

在这首歌中，管弦乐的手法不仅巧妙，而且审慎，尤其是在某一件乐器独奏的时候，更是让这件乐器显示出了它的“室内乐特色”。此外，第三乐章还使用了协奏曲史上罕见的三角形，其巧妙而恰到好处的用法给观众留下了深刻的印象。因此，这首钢琴协奏曲常被戏称为“三角铁协奏曲”。

整首歌分为四个乐章:

第一乐章庄重的快板，降E大调，4/4拍子，自由奏鸣曲式。第一个主题从一开始就由整个乐队的合奏强烈呈现，随即被钢琴用充满华丽技巧的乐句接管。随后，钢琴演奏的第二主题柔美动听，颇像奏鸣曲的合唱部分。两个主题交织重复后，速度逐渐变慢，直到乐章结束(直接进入下一个乐章)。

第二乐章的慢板。第一个主题是小夜曲风格，柔和而富有表现力。乐章中间还有一个叙事主题，笛子抒情的旋律与此相呼应。

第三乐章活泼的快板，降E大调，3/4拍，自由式。这是一个相当于谐谑曲的乐章。在这个乐章中，作者巧妙地运用了三角铁。首先，配合甜美的三角铃，弦乐部分起到了这个乐章的主题动机。之后钢琴以“幽默搞怪”的形式进入。随着主琴的灯光显示，三角铁的清铃继续回响，笛子也加入了颤音。

第四乐章，充满活力的快板，降E大调，4/4拍，仍然是自由式。以木管乐器为主体的乐队声部隆重而热烈地演奏着这一乐章的主题，钢琴以此主题作为华丽的回应。钢琴和管弦乐相互渲染，逐渐提高速度，走向应急板。高潮迭起后，整首歌在狂欢的气氛中结束。