讲故事的历史

南北两个评书部落都是明末清初刘敬亭传下来的。

清康熙元年(公元1662年)，刘敬亭在京师与漕运之都蔡世英讲评书，收王红星为徒，于是在京师播种。

和的三个徒弟，何、安、邓，在当时被称为“三臣”，成为评书的权威，并独立出来。后来北京的评书演员就是这三派传下来的。

当时，评书之门于清雍正十三年(公元1735年)在张艺司备案，并由皇家龙印授予。

直到光绪年间，这件历史文物才被评书界的一个后人遗失。

早年的评书是说唱结合，就像现代的西河鼓、乐亭鼓一样。说和唱相辅相成。

只是因为光绪年间听书的大多是宦官。

于是，他在宫里被慈诺听到，送进宫里。

在禁地唱歌不方便，就改成了“讲评”，只有一个桌凳，一块木板，把鼓和鼓都拆了，讲评带着讲评。

由此，评书这种表演形式得到了肯定。

到了清代，民间说书人大多在街上永路两旁搭起帐篷，摆上长板凳，形成一个长方形的场，称为“倾地”。

只有少数说书人去茶馆表演。

庚子事变(公元1900年)后，评书茶馆顺利兴起，民国初年处于鼎盛时期。

开一个茶馆最初的“书店”，需要通过一个所谓的“邀请人”(也就是图书馆里的主持人邀请角)来邀请说书人。

第一个演员照例为评书茶馆举行了“开荒破台”仪式——在祭祀周庄王、文昌帝、刘敬亭后，给评书演员一枚现金“戏台印”，然后开业。

收入方面，按照讲故事的规矩，是“三十七日买单”，讲故事的赚一块钱，个人只拿七毛钱；茶馆老板拿三角。

开书的第一天和最后一天，我都赚到了钱，“最后离不开账户”都归功于讲故事的人。

每个讲故事的人只能在一个图书馆讲两个月，称为“一转”。

内城的评书茶馆都是白天讲故事，晚上卖绿茶。

前三门外的评书茶馆，白天都卖绿茶，晚上讲书。

内外城的评书茶馆里，只有宣武街西的“如云轩”和“森瑞轩”在黑白天讲故事；磁器口虹桥“天佑轩”，天桥“福海居”。

在评书中，表演者只有一个，只说不唱。它的道具无非是一块醒着的木头，一块手帕，一把折扇。

打开一本书看了一套赞，大多是对以上三个道具的赞美，然后进入正题。

提到的书目大多是全长书目，每一小段都会“扣扣”以抓住听众。

传统书目的内容一般以历史故事和武侠故事为主，有龙袍和三国、西汉等书籍。长枪书《仲晶越传》和《英烈》等。速记本《水浒传》《大王猫》；神怪书西游记，济公传等。

短期“电影”有《聊斋》的书目、崂山道士、梦狼、画皮等。

20世纪50年代以后，陆续有新书编辑出版，如《林元》、《火金刚》等多部中短篇书目。

北京近代有很多说书人。

比如清末民初的双厚平(艺名双文星)，满族，北京人，讲故事的方法非常广泛，经常把水浒和仲晶作为最精彩的书。当时，他被誉为“评书之王”，与谭鑫培、刘宝全并称“艺术界三大奇迹”。

杨云卿，双后平后人，最擅长说《济公传》、《水浒传》。

群庆甫在晚清至民国四十年评书界赫赫有名，擅长说“公案”书。

“活黄天霸”还有一个名字。

王杰魁，23岁开始在北京讲评书，专攻《猫王》。

连阔如，满族，抗战前因说东汉而成名。

解放后，他说《三国》和《水浒传》也很受欢迎。

自20世纪80年代以来，天桥玄武书屋收录了的《东汉评书》和蔡的《西汉评书》。

现在，天桥乐茶园有了马增锟的歌谣《猫王》。