什么是泉州剧(泉州剧的剧名是什么)

“御声”泉州南音

泉州南音2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录，2009年9月入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。泉州南音，原名“弦管”，是中国现存最古老的音乐类型之一，历经历代积淀，多元发展。是汉晋唐宋时期一次次进入福建的中原移民，将中原音乐文化带入泉州并与当地民间音乐相结合，体现了不同时期中国古代音乐南迁的历史积淀。

泉州木偶戏

“木偶戏”于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。2012 12泉州木偶剧团、晋江棕榈木偶剧团、漳州木偶剧团绑定申报“福建省木偶剧团接班人培养计划”入选联合国教科文组织“非物质文化遗产优秀实践名录”。宋元时期，泉州社会经济十分繁荣，多元文化交汇辉煌。寺庙众多，祈福消灾、酬神、糗事等民间信仰和活动极为繁荣。泉州布袋戏充分发挥了其独特的功能，成为人们生老病死等生活习俗中不可或缺的一部分。明清时期，泉州木偶剧团众多，演出繁荣。

“南戏活化石”梨园戏

2002年，梨园戏作为中国“口头和非物质文化遗产”的典型代表，被亚太文化中心列入传统民间表演艺术数据库。“梨园戏”于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。梨园戏是我国不可多得的古老剧种之一，具有深厚的文化底蕴和丰富的传统表演艺术，被学术界视为宋元时期南戏的遗产。

《南海明珠》高甲戏

“高甲戏”于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。高甲戏，原名葛佳戏、九角戏，诞生于泉州的“西窝子”环境，植根于民间。它讲全腔闽南话，以南音为基本唱腔，从而成为这一地区极具观赏性的大戏。上世纪上半叶，民间高级剧种遍布泉州。

晋江布袋木偶戏

2006年，木偶戏被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。晚清时期，晋江等地的木偶戏非常活跃，出现了很多著名的艺人。道光年底，李创办了“金永成”木偶戏班。清末民初，泉州各县一些著名的木偶戏社相继兴起，如同治、光绪年间的闽南“五虎班”。

《天子之声》泉州北管

“泉州北关”于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。北关又称北曲、小曲、小曲、曲子，是流传于泉州市泉港区的一种丝竹音乐。清光绪八年，刘永来、孝庄将江淮地区的民间音乐带到泉港，在那里传播，并经常参加新郎新娘“闹洞房”等民间活动。同年，应邀参加刘“送孔子”泉州郊游活动。他的表演震惊了观众。泉州政府和台湾申报宪法，授予“书生”，送官学，赐艺名。此后，北关受到当地官员和学者的高度赞扬。

“闽南迪厅”拍胸舞

“泉州拍胸舞”于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。泉州捶胸舞是福建最具代表性的民间舞蹈之一。顾名思义，“捶胸舞”的特点是赤膊捶胸，又称“打七环”、“打花”、“叫花舞”。舞者头上戴着一个草绳圈，是用稻草做成的，看起来像一条蛇。把稻草扎成稻草圈，戴在他们头上，既是古代闽越稻作文化的遗迹，也是蛇图腾文化的遗迹，更是古代闽越祭祀舞蹈的遗迹。这一古老的习俗至今仍保存在同一文化范畴的巴楚文化土家族祭祀舞蹈中，可以证明捶胸舞的古老渊源。

柯派高甲戏丑行的表演艺术

“高甲戏”于2008年被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目。高甲戏的小丑表演最吸引人，最有影响力。高甲戏兴盛于福建南部，最著名的是小丑表演，这是中国传统戏曲中的一种独特表演。“闽南最丑”柯贤喜是派克高甲戏表演艺术的创始人。俗称_洛溪表演艺术，发源于福建泉州晋江，流传于福建南部的泉州、厦门、漳州等地，以及香港、澳门、菲律宾等国家。

“宗教剧”大成戏

2008年，大成戏被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。泉州大成戏是一种具有明显宗教特色的地方剧种，是从宋元以来泉州、晋江一带的和尚仪式和陶普度超生仪式演变发展而来的。普渡大典的最后一天，因为有“打地下城”、“打天堂城”的符号，还有武术、杂技的表演，所以被称为“大成戏”。该剧作为中国唯一的宗教剧，是泉州传统戏剧的一朵奇葩。

安海龙舟节_ _习俗

“端午节”于2008年被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目。安海端午“索_ _”的习俗，又称采莲，是泉州端午节的习俗。端午节前三天，安海六家供奉龙王的店铺进行龙王头像的泥塑或木雕，供人们烧香祭拜。到了端午节下午，他们就出发走街串巷，开展“索_ _”活动。在“索_ _”活动中，反复唱着“采莲歌”，几乎每一句歌词后面都跟着一个“索_ _”。因此，人们喜欢把采莲称为“索_ _”。据考证，这句反复吟唱的“索_ _阿一都阿列”与中国古代佛教、道教驱邪所用的平安咒同源。