中国绘画发展简史是怎样的？

石器时代是中国绘画的萌芽时期。随着石器的改进，原始工艺美术有了发展。然而，在几年前，我们所知道的中国绘画的例子还只是绘在陶瓷器皿上的新石器时代的图案。

先秦时期，由于统治阶级的需要，促进了各门类美术的发展。然而，我们今天能看到的先秦绘画遗迹却非常少。秦汉时期是中国民族艺术风格确立和发展的一个极其重要的时期。秦汉时期的绘画艺术一般包括宫庙壁画、墓室壁画、帛画等类别。到了魏晋南北朝，它的艺术变化更多的体现在书法艺术上，楷书真正出现了。

绘画艺术的变化虽然没有书法显著，但社会风气的变化和佛教崇拜的兴起，让原本简单明了的绘画变得更加复杂。这一时期发展最突出的是人物画和动物画，如顾恺之的传世作品《罗女神》。到了隋代，画风开始承前启后，具有了“细、精、美”的特点。来自全国各地、集中在京畿的画家，大多擅长宗教题材和描写贵族生活。山水画作为一个人物的活动环境，由于其对比例的重视，更好地表现了“山川远近，千里之外”的空间效果，山水画开始独立。

盛唐是中国绘画发展史上一个空前繁荣的时代，也是一个出现巨擘和崭新画风的时代。宗教绘画越来越世俗化，不同地区的绘画方法融为一体，产生了流行的新风格，以“胖”为时尚的写实女性进入画面。以吴道子、张璇为代表的仕女画像，从描绘初唐政治事件转向描绘日常生活，造型更加准确、生动，在心理刻画和细节描写上超越了前代画家。唐代以后，中国的绘画艺术开始向多元化方向发展，成为中国文化史上一道亮丽的风景线。