《五个过生日的女人》与《李尔王》的比较
“家庭伦理冲突”的同一母题
《李尔王》讲述了老李尔王逐渐变得自以为是，野心勃勃的故事。于是，她赶走了善良的小女儿，被两个大女儿抛弃。她成为了法国王后的第三个女儿，并带领军队去救她的父亲，但她被杀害了。李尔王悲伤地死在她身边。①而《五个女孩过生日》讲的是杨吉康过生日，五个女儿和女婿都来庆祝。因为养女三春和丈夫的礼物，杨太太很不高兴。杨被判了什么罪之后，所有投靠的女人都被拒绝了，只有三春夫妇收留了他。继邹中举之后，杨也得到了雪，而且因为之前的感情，他只亲了三个女人。②
在不同的社会历史条件下，两部剧都表现出一种对“嫌贫爱富”的否定，对虚伪的揭露，对弱势话语权的不信任，对真实行为的肯定。“家庭伦理冲突”是同一个母题。人类存在的社会性和血缘家庭的关系结构告诉我们，家庭伦理冲突是每个国家、每个历史时期都会遇到的问题。中国不是唯一一个讲究父爱孝顺的，兄弟姐妹都是恭敬的。《李尔王》中调侃的话是“父亲百依百顺，儿女不相识，父亲腰缠万贯，儿女孝顺。”命运如妓，穷弃之。对道德伦理破坏的强烈讽刺，不正是《五个献生日的女人》中伦理冲突的相应写照吗？家庭伦理冲突的背后，其实是权力更迭导致的群体关系失衡:李尔王失势后，任性已不能被人容忍，杨吉康夫妇被贬庶人，原有的家庭关系难以立即维持。一旦恢复原职，他们就重新获得了话语权。这两部作品通过对失去权力的破坏和对权力是否强大的比较，揭示了“权力”似乎是邪恶的。
线性叙事与网络叙事
对于中国的戏剧来说，重要的不是一个立体的人物形象的呈现，而是人物所承载的文化道德印象的表现力，所以会不断地突出人物的某一部分，或善或恶，或忠或奸，让观众以最快的速度理解剧情，形成正确的期待视野，但这样鲜明的性格特征更多的是运用在主要人物身上，比如杨吉康的正直和他大女婿的虚伪。在次要人物身上，往往有一种生活的味道。大女儿在五个女孩生日庆祝会上被丈夫制止的痛苦和无奈，以及两个小女儿婆婆的生动理解，让该剧更加真实动人。所以你看五个女生献生日会有一个很清晰的情节。虽然会有一些分支，但绝不会篡夺主人的角色，是非常清晰的线性结构。
西方戏剧非常擅长展现复杂的故事线和立体的人物形象。在《李尔王》中，有两条平行的情节线，一条是国王主导，另一条是大臣格洛斯特主导。两条线交织在一起，相互影响，人物关系错综复杂，君臣之间，家族之间，国家之间，形成一个庞大的社会网络，呈现出与中国戏剧完全不同的剧情呈现方式。
幸福的重逢和生死离别
中国传统戏剧往往大团圆结局，《五个女人过生日》是一个人人皆大欢喜的典型，从中我们甚至可以看出它的精巧的艺术结构:整个戏剧情节形成一个圆，其实曲折之后的圆满是中国戏剧的基本呈现，这与中国的社会状态和集体社会心理有很大关系。平民生活的疲惫和长期的集体意识，使得这些民间开发的剧更注重一种对社会的外向型探索。它们强烈依赖于观众的期待视野。它们不是文人的独立创作，而是基于娱乐诉求的改编或再创作。既然普通人是来找乐子的，他们需要的就是报仇雪恨，战胜邪恶，一切都会好的，有情人终成眷属，所以传统戏剧处处表现着社会的理想现实。而戏剧中表现出来的生命的无奈与人类本质力量的斗争，往往就溶于这种刻板印象的完美之中。
西方有着深厚的悲剧传统，早在古希腊就产生了成熟的悲剧作品和悲剧形象，如美狄亚为夫报仇杀子，俄狄浦斯国王最终杀父娶母，无论是在悲剧的创作还是接受上都深深影响了西方戏剧的发展。西方社会文艺复兴以来的个人主义无疑促进了作家的独立创作。虽然悲剧传统使得悲剧的接受相对容易，但西方观众并非没有对大团圆结局的期待。《李尔王》原本是喜剧的结局，莎士比亚用自己的文学创作思路对其进行了合理的改编，使作品以个人现实反映时代的悲剧，给人以深刻的思考。在这一点上，我不得不承认西方。
优雅与崇高
无论是复杂多变的人物塑造，还是极具逻辑的网络剧情，还是直面人性弱点和命运悲剧的勇气，不得不说，西方悲剧有着超越时代的深刻内涵。欣赏它就像在海上感受风暴。它能从天地之间的宇宙和生命中给你灵感，让你即使在痛苦中也能面对现实的悲剧和生命的自由。正是在这种“微妙而又千变万化的人类激情”“疯子与盲人同行是这个时代的一种病态”⑤，“一个人即使没有眼睛也能看到这个世界的丑陋”⑤这样的文字传达出的是对这个时代的怎样的指责，也正是因为作品走出了个人家庭，走向了更广阔的社会生活，所以才如此伟大。？
与西方悲剧的崇高美不同，中国传统戏剧优于形式，它达到了一种相对温和的美。历史的确是一段奇妙的旅程。起源于原始社会的诗、乐、舞三位一体的艺术活动，在元明清时期以另一种形式表现出来。中国传统戏剧又一次将诗歌、音乐、舞蹈融为一体，并加入了说唱和表演，从而形成了充满古典韵味的艺术美。“精湛的声乐设计，一手举一脚投的舞蹈节目动作，雕塑般的外观，象征性、示意性的环境布局，极其简洁明了的剧情解说，高度精选的戏剧冲突，使内容与形式无缝交融，特别突出了内容要求积淀的形式美。这不是简单的平衡、对称和统一的外在形式美，而是与内容的意义交织在一起。”⑦这样一种“有意味的形式”本身就是一种艺术。越剧《五姑娘献寿》里的每一个人都充满了灵动，唱的特别好听，演的真的很感人。这类作品“通过音乐、舞蹈、歌唱和表演，把作为中国文艺灵魂的抒情特征和线条艺术发展到了另一个前所未有的高度。实际上，它不是以文学内容取胜，而是以艺术形式取胜，也就是说，它以美取胜”。
中国戏剧和西方戏剧各有千秋。深厚的戏剧传统让西方人一直对戏剧感兴趣，而中国的传统戏剧却因为快节奏生活的到来而难以引起现代人的关注，逐渐淡出人们的视线，但我不认为它会消亡，因为中国是一个重视传承的国家。但这些剧很难进一步发展，因为创新需要大量新的活力，需要人才担当大任，有才能的人不在。不发展就意味着进一步脱节，这样的恶性循环会让这些剧种失去民间土壤，最终成为荧屏上的收藏。其实在此之前，我也只是小时候和爷爷一起看过当地的花鼓戏，熟悉了几首“天上掉下来一个林妹妹”之类的经典歌词。我对中国的戏剧了解不多，也没打算了解。刚开始听到越剧《五姑娘过生日》的时候有点焦虑，但一旦入戏，就静静聆听那空灵的声音，体会那真挚的表演。我真的感受到了传统戏剧的力量。更让我惊讶的是，里面的人物并不是像我想象的那样完全没有面孔，而是呈现出了许多让我悲喜交加的鲜活的人物形象，让我觉得即使传统戏曲已经成为少数人喜爱的艺术，但它依然在努力发展。希望它有更多的机会站在更多的人面前，感动更多的人。
参考资料:
百度搜索李尔王简介
百度搜索“五个女人过生日”简介
选自莎士比亚四大悲剧，258页，四川文艺出版社，第二版，2017，1。
选自莎士比亚四大悲剧，298页，四川文艺出版社，第二版，2017，1。
选自莎士比亚四大悲剧，288页，四川文艺出版社，第二版，2017，1。
选自李泽厚《美学三书》，第188页，安徽文艺出版社，第一版，1999，1。
选自李泽厚《美学三书》，第188页，安徽文艺出版社，第一版，1999，1。