棍烤架的传说
用于窗户装饰的剪纸
剪纸艺术是可以出现的，但当时人们用薄的材料，通过镂空雕刻的手法制作工艺品，但早在纸出现之前就已经流行，即通过雕、刻、挑、刻、剪的手法，在金箔、皮革、丝绸甚至树叶上切割出图案。《史记·建通堤丰》记载，西周初年，有一个国王称王，把一片梧桐叶砍成“簋”送给弟弟，在唐朝被封为侯。战国时期使用的是皮雕，(湖北江陵一号楚墓出土文物之一)和银箔雕(河南辉县谷玮村战国遗址出土文物之一)，都是和剪纸一起拆除的，它们的出现为民间剪纸的形成奠定了一定的基础中国最早的剪纸作品发现于1967年，当时中国考古学家在新疆吐鲁番盆地高昌遗址附近的阿斯塔那发现了两幅北朝的带花剪纸。他们用的是麻纸，都是折叠的祭祀剪纸。他们的发现为中国剪纸的形成提供了实物证据。剪纸手工艺艺术的历史，也就是真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促进了剪纸的出现、发展和普及。纸是一种容易发霉的材料。在我国的东南地区，气候潮湿，加上每年五六月份的阴雨天，纸制品久而久之就会腐烂，民间剪纸是一种流行的东西。人们不会像珍藏一样保存它，弄坏了还可以再剪。而在我国西北地区，天气干燥，气候干燥，纸张不易发霉，这也可能是新疆吐鲁番发现北朝剪纸的重要原因之一。
唐代剪纸-唐代剪纸一直处于大发展时期。杜甫的诗里有一句“温水满我脚，剪纸唤我魂”，剪纸唤我魂的习俗已经在当时的民间流传开来。现藏于大英博物馆的唐代剪纸，可见当时剪纸的手工艺术水平极高，画面构图完整，表达了一种天地之间的理想境界。流行于唐代，雕刻的花木图案具有剪纸的特点。比如日本正仓医院的“堆阳”图案，就是典型的手工切割艺术表现形式。到了唐代，还出现了剪纸制作的雕版印刷。人们用厚纸把它刻成蜡纸，然后把染料印在布上，形成美丽的图案。宋代造纸业成熟，纸制品种类繁多，为剪纸的普及提供了条件。例如，它可以作为民间礼品的“烟花”，贴在窗户上的“窗花”，或作为灯笼和茶杯的装饰。宋代民间剪纸的应用范围逐渐扩大。江西吉州窑用剪纸作为陶瓷的图案，通过施釉和烧制使陶瓷更加精美。民间也用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮在皮影戏中雕刻人物；蓝印花布工艺制作的雕刻版，用油纸板雕刻成图案，刮印的图案用剪纸工艺制作，分阴阳刻。长队应该被切断，以区分事实和真相。明清时期，剪纸手工艺艺术成熟并达到顶峰。民间剪纸手工艺艺术的应用范围更广，比如民间灯笼上的花饰、扇子上的装饰图案、刺绣图案，都是用剪纸作为装饰进行再加工。更有甚者，我国人民经常用剪纸作为装饰来美化家居环境，如门垛、窗花、橱柜花、婚礼花、天花板花等，都是用来装饰门、窗、房间的。除了南宋以后出现的纸扎图案手工艺人，中国民间剪纸手工艺最基本的队伍是农村妇女。女红是中国传统女性完美的重要标志。作为针线活的必修技能——剪纸，成了女孩子从小就要学的手艺。他们想从前辈或姐妹那里学习剪纸的图案，通过剪、再剪、画、剪，剪出新的图案，描绘自己熟悉和喜爱的自然景物，鱼、虫、鸟、兽、花、树、亭、桥的景色，最终达到自己意志的境界。中国民间剪纸手工艺艺术，像一棵常青藤，古老而常青，其独特的大众性、实用性和审美性成为符合人们心理需求的象征意义。剪纸艺术每种艺术都有自己独特的艺术风格。剪纸的材料(纸)和工具(剪刀和刻刀)决定了剪纸有它自己的艺术。
窗花的传说剪纸的传说:很久很久以前，在扬州城里住着一个没有父母的小女孩。没有人知道她的姓和名。因为她靠剪花为生，所以大家都叫她花童。有一天，花山头一大早就出去卖花，跑了一天，只赚了几文钱。回家的路上，看到周围一堆人在看热闹，就走了过去。她往前一推，看到一个老婆婆坐在路边给别人插花。花姑娘心:我剪的花总是不如别人的好，卖不出去。今天只是想学习一下窍门，看看别人是怎么切的。我看到奶奶手里的剪刀，好像它们是活的一样。纸在她手里翻了三下两下，剪下了一朵花。乖！这朵花剪得真漂亮。那些树枝、花瓣、叶儿和花朵甚至比真正的花朵还要美丽！目瞪口呆地看着她。直到老奶奶关了摊，才跪下来求她收她做徒弟。跟奶奶学插花。老婆婆说:“孩子，学技术不是一天两天的事。你要受很多苦。你受得了吗？”“嗯。”花姑娘点了点头，奶奶看花姑娘很真诚，当晚就把她接到了家里。第二天，老婆婆给了花姑娘一个扁担，两个水桶说，你先给我浇花。卖花女看了看:啊！多么大的花园啊！各种各样的花多得数不清。从那天起，卖花姑娘就一天到晚悄悄地提水浇花。随便挑挑浇水，肩膀磨破了，老茧长了，桃花落了，荷花开了，桂花落了，梅花开了。花童挑水一整年，浇花一整年。当她闭上眼睛时，她能数出花园里有多少种花，弄清楚那些花是什么样子，并说出哪种花有多少花瓣。但是奶奶还是没提教她怎么插花什么的。有一次，卖花女忍不住问奶奶，师傅，你教我剪花到多晚？”奶奶拿出一把剪刀，笑着说，“别担心，孩子。你应该有好的剪刀来剪纸。你应该先帮我磨剪刀。卖花女接过剪刀一看，唉！这些是什么样的剪刀？它们锈迹斑斑。剪刀的边缘不见了，就像锯齿一样。花姑娘悄悄地来到河边，磨啊磨。太阳下山了，月亮出来了，刀和石头碎了，又换了一块。冬天，河水结冰，春风把冰吹走了。就这样又打磨了整整一年，剪刀变得更亮更锋利了。卖花女手里拿着雪亮的剪刀，急匆匆地去找奶奶。当她跑到原来的地方时，她惊呆了。她祖母的影子在哪里？甚至她住的草棚和浇过水的花园都不见了。卖花女很纳闷。突然，半空中传来奶奶的声音:“好事多磨，还有那些买诡计的人破门而入。”卖花女意识到她遇到了一个仙女。卖花姑娘带着奶奶留下的剪刀回到扬州城，为别人剪花。说也奇怪，剪刀一拿在手里，你想剪点花，就会看到那种花的样子。一张纸在她手里转三转两转就会被剪成栩栩如生的花形。花不一样，一片叶子跟真的一模一样，剪下来的花真的一下子就卖光了。后来，有人说:那个老太婆是八仙中的何仙姑变的。就这样，一传十，十传百，很快，卖花姑娘的名声就传遍了扬州城。从此，花姑娘家的门就很热闹了，买花的，求教的，都只是挤开门。后来，华山头还带了很多徒弟，把她那一手好手艺代代相传。
为什么中国有春节的习俗？窗花是汉族民间剪纸中分布最广、规模最大、最受欢迎的一种。其他剪纸品种是在窗花的基础上发展和延伸的。北方和南方的农村过年都要贴窗花；
一是为了达到装饰环境、渲染气氛的目的，寄托了辞旧迎新的愿望。窗花无论从题材、表现手法还是剪纸技艺来说，都是最能代表剪纸艺术的。近现代窗花逐渐形成了一个独立的艺术门类，但之所以称之为“窗花”，是因为它最初起源于民间节日或民俗活动中的剪贴画，多附着在农村窗户的白纸上。对于每个人来说，窗花都是一个很美好的称谓，能引起很多缠绵和感慨。在农历正月初一，通常称为春节，贴窗花装饰客厅环境是中国春节庆祝活动的重要组成部分。
其次，窗花的民俗功能最为集中，不仅美化了生活环境，还寄托了对生活理想的追求和渴望。祈求生活富足，子孙后代兴旺，长寿吉祥，辟邪迎祥等。，这些是窗花最具表现力的主题，反映了窗花古老而丰富的文化内涵。【2】从江南流传的窗花样式可以看出，窗花比其他剪纸样式更能表现剪纸的艺术语言。窗花剪纸的工艺特点已经超越了民间活动的单纯装饰功能，从而改变了剪纸形式单一的发展格局。比如甘肃的浮雕窗花剪纸，用的就是装帧纸的工艺；河北的彩绘窗花借鉴民间绘画；南通的丝绸窗花将纸和纺织品有机地结合在一起。窗花剪纸作为节日的民俗活动，不仅美化了居住环境，也成为人们审美交流的对象。
第三，窗花与立春密切相关，这是自古以来人们迎接春天的方式。为了迎接春天，中国许多地方的人们，尤其是北方的人们，喜欢在窗户上挂上各种窗花。唐代诗人李商隐曾在诗中写道:“镌金以褒荆风俗，琢青以创风情。”
第四，窗花有相当多的内容表现农民的生活，如农耕、纺织、牧羊、养鸡等。此外，还有神话传说、戏剧故事等题材。此外，花鸟、虫鱼、生肖的意象也很常见。窗花以其独特的概括和夸张装饰着节日。
关于剪纸的传说从前，北京住着一户人家。只有两个人，一个白发苍苍的奶奶和一个叫女修的女孩。这两个祖孙都是心灵手巧的人。手里拿着一把剪刀和几张纸，他们就能惟妙惟肖地剪出鸟、动物、花朵和窗花鞋。无论节假日还是平常日子，邻居都来求助。两个孙子总是要什么给什么，后来靠卖窗花、剪花为生。女修和奶奶几乎都是穷人。有些男青年要结婚了，没钱装修新房，奶奶和女修就会剪一些纸花，鸳鸯成双，喜鹊成双，还有什么“大丰收”“年年有余”之类的，贴在窗户上，挂在门框上，铺在床上，盖着被子，压在桌面上，粘在墙上。那钱不多，但是繁华，吉祥，热闹。有的姑娘媳妇做新鞋，奶奶和女修剪一些鞋样，比如“一步一步往上爬”、“一路平安”、“双喜临门”，绣在鞋面上，穿在脚上。当他们去那里时，人们会欣赏好的图案。传说在光绪年间，有一天皇宫传下一道圣旨，说慈禧太后要过六十大寿，京都内外的官员和工人都要穿寿衣。什么是生日装？慈禧生日那天，要求所有大臣和工人穿上“六鹿(连同鹤)和梅花鹿”图案的长袍。在那个年代，圣旨就是金玉良言，谁也不敢违抗。那时，北京的许多刺绣作坊都忙得不可开交。富有的家庭，为了讨好慈禧，要求绣工用金银线做图案，要求他们把为慈禧庆生穿的长袍装饰得尽可能富丽。而那些小富人们也在想着为“达官贵人”做新绣袍。北京有几十个刺绣作坊和零散的刺绣工人，也没有例外。每个人都很吵，忙得喘不过气来。随着这一切的喧嚣，刺绣的工资日益增加，每天的价格越来越贵。真是一针一线值千金，一件绣袍值万两银子。但北京也有句话，干土建不了高墙，没钱建瓦房。慈禧的生日庆典真的难倒了千千万万的贫困家庭，导致大家都皱起了眉头，他们担心无法为慈禧的六十大寿买单。因此，有人说，我们应该有一个“滑道上的铁球——走吧！”“逃离了首都，逃到深山老林里躲起来，但更多的人觉得，放弃家园，离开故土，真的有点难。女修和奶奶就属于这样的家庭。女修和奶奶坐在家里担心。他们能做什么？眼看一天又过去了，没什么好担心的。奶奶的想法是:让女修躲起来。但是女修家的人怎么能忍心丢下她奶奶不管呢？你在任何情况下都不能这么做。后来，谁也没想到。一天快中午的时候，一个漂亮的大女孩突然来到女修家。奶奶看到了，以为她是来讨论剪纸图案的。在询问之前，她先表示了敬意，然后乞求道:“奶奶，请帮个忙，给我点吃的吧！" "奶奶听了，心想:"哦！原来是个乞丐！看着饿的，真可怜！”女修在一旁，二话没说，扭身去了厨房，捧出两个窝头。大姑娘一点也不客气，接过来就吃。奶奶说:“姑娘，我给你烧点水！””说完，转身走进了厨房。当女孩拿着馒头吃饭时，她笑着对女修说:“请再给我一块泡菜，谢谢！听了这话，女修心想:“是啊，你为什么不给我带一份泡菜呢？”玉米里没有咸菜，人怎么吃？”她一俯下身子，就去厨房拿泡菜。但是当女修拿着泡菜从厨房回来时，她震惊了嘿！人都去哪了？想到这里，她推开门，向外望去，却不见一个人。但当她转身时，看到房间里的桌子上放着一件布衣，连忙叫道:“喂，可怜的乞丐姐姐，你在哪里？" ..... "女修急得大叫了几声。因为声音大，奶奶听到了。当老妇人听说女孩已经离开时，她忘记了一件衣服，并说:“女修，看看这个女孩穿的衣服，够薄的。快去追她，把衣服给她，让她穿上保暖……”老太婆说这话的时候，带着女修一南一南地走出了大门...> & gt
为什么春节要贴窗花？它的起源是什么？中国哪里有这种传统窗花？
剪纸是一种非常流行的民间艺术，千百年来一直受到人们的喜爱。因为多贴在窗户上，所以人们一般称之为“窗花”。
窗花内容丰富，题材广泛。因为窗花的购买者多为农民，所以窗花有相当多的内容表现农民的生活，如农耕、编织、捕鱼、牧羊、养猪、养鸡等。此外，还有神话传说、戏剧故事等题材。此外，花鸟、虫鱼、生肖的意象也很常见。
窗花以其独特的概括和夸张，将吉祥的事物和美好的祝愿表现得淋漓尽致，将节日装点得繁荣喜庆。
贴窗花通常在除尘后进行。
窗花是民间剪纸艺术品，有各种颜色和图案。这种具有民族特色的民俗已有上千年的历史。山西民间剪纸，尤其是窗花，充满了山西民间乡土气息，乡土气息浓厚。所谓的“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“洋洋得意”、“神女散花”和各种花卉、植物、昆虫、鱼类和鸟类的图案显示了农民对未来生活的美好希望。
剪纸与春节的开始密切相关。唐代诗人李商隐曾在他的诗中写道:“雕金以赢传世俗，剪绿以使人开晋风。”诗中的“京俗”和“晋体”就点出了这种氛围。并明确陈述了金人的习俗。宋元以后，剪贴窗花迎接春节的时间从立春开始，人们用剪纸来表达他们庆祝春天的喜悦。
窗花不仅能烘托节日的气氛，还能给人们带来美的享受，集装饰性、观赏性和实用性于一体。
窗花的切割雕刻形式之一是单色切割雕刻，多用于红纸剪纸，应用领域较广。第二，彩色剪纸，宫殿和商店的大窗户或大厅和门面的窗户。第三，流行于甘肃、青海一带的浮雕剪纸，将剪刻与折纸技术相结合，风格独特。第四种是彩色窗花，分为染色和撞色。染色窗花在河北丰宁和蔚县最为著名。先刻后染，色彩鲜艳，光影效果极佳。拼色窗花是广东佛山生产的最著名的窗花。主要图案用金纸和锡箔纸切割雕刻，底色为彩纸，金碧辉煌，富贵典雅。这种做法被称为“铜衬弧”。
山东的窗花多是直线，适合这一带的直窗；西北窗花用“十”字把完整的剪纸分成四块。为了不影响室内采光，窗花大多在阳光下切割，以获得更多的镂空面积。窗花和窗框的外轮廓要求密实、匀称。为了追求清新、明亮、活泼的室内装饰效果，窗花往往用细线切割雕刻，以达到镂空、精致的视觉效果。
春节期间，人们喜欢在窗花上贴各种剪纸。窗花不仅烘托了节日的气氛，还集装饰性、观赏性和实用性于一体。剪纸是中国非常流行的民间艺术，几千年来一直受到人们的喜爱。因为多贴在窗户上，所以又叫“窗花”。窗花以其独特的概括和夸张，将吉祥的事物和美好的祝愿表现得淋漓尽致，将节日装点得异彩纷呈。
贴窗花窗花春节什么时候贴？一般都是扫完灰尘后再贴。
窗花是民间剪纸艺术品，有各种颜色和图案。这种具有民族特色的民俗已有上千年的历史。
贴窗花的习俗较短，窗花约150字。
剪纸是一种非常流行的民间艺术，千百年来一直受到人们的喜爱。因为多贴在窗户上，所以人们一般称之为“窗花”。
窗花内容丰富，题材广泛。因为窗花的购买者多为农民，所以窗花有相当多的内容表现农民的生活，如农耕、编织、捕鱼、牧羊、养猪、养鸡等。此外，还有神话传说、戏剧故事等题材。此外，花鸟、虫鱼、生肖的意象也很常见。
窗花以其独特的概括和夸张，将吉祥的事物和美好的祝愿表现得淋漓尽致，将节日装点得繁荣喜庆。
贴窗花通常在除尘后进行。
窗花是民间剪纸艺术品，有各种颜色和图案。这种具有民族特色的民俗已有上千年的历史。山西民间剪纸，尤其是窗花，充满了山西民间乡土气息，乡土气息浓厚。所谓的“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“洋洋得意”、“神女散花”和各种花卉、植物、昆虫、鱼类和鸟类的图案显示了农民对未来生活的美好希望。
剪纸与春节的开始密切相关。唐代诗人李商隐曾在他的诗中写道:“雕金以赢传世俗，剪绿以使人开晋风。”诗中的“京俗”和“晋体”就点出了这种氛围。并明确陈述了金人的习俗。宋元以后，剪贴窗花迎接春节的时间从立春开始，人们用剪纸来表达他们庆祝春天的喜悦。
窗花不仅能烘托节日的气氛，还能给人们带来美的享受，集装饰性、观赏性和实用性于一体。
窗花的切割雕刻形式之一是单色切割雕刻，多用于红纸剪纸，应用领域较广。第二，彩色剪纸，宫殿和商店的大窗户或大厅和门面的窗户。第三，流行于甘肃、青海一带的浮雕剪纸，将剪刻与折纸技术相结合，风格独特。第四种是彩色窗花，分为染色和撞色。染色窗花在河北丰宁和蔚县最为著名。先刻后染，色彩鲜艳，光影效果极佳。拼色窗花是广东佛山生产的最著名的窗花。主要图案用金纸和锡箔纸切割雕刻，底色为彩纸，金碧辉煌，富贵典雅。这种做法被称为“铜衬”。
山东的窗花多是直线，适合这一带的直窗；西北窗花用“十”字把完整的剪纸分成四块。为了不影响室内采光，窗花大多在阳光下切割，以获得更多的镂空面积。窗花和窗框的外轮廓要求密实、匀称。为了追求清新、明亮、活泼的室内装饰效果，窗花往往用细线切割雕刻，以达到镂空、精致的视觉效果。
春节期间，人们喜欢在窗花上贴各种剪纸。窗花不仅烘托了节日的气氛，还集装饰性、观赏性和实用性于一体。剪纸是中国非常流行的民间艺术，几千年来一直受到人们的喜爱。因为多贴在窗户上，所以又叫“窗花”。窗花以其独特的概括和夸张，将吉祥的事物和美好的祝愿表现得淋漓尽致，将节日装点得异彩纷呈。
如何更好的体验贴窗花剪纸？
1.线连着，线断了。
因为剪纸作品是在纸上剪出来或者刻出来的，所以要采取镂空的方法。因为镂空，有公线的剪纸必须用线连接，有母线的剪纸必须用线断开。如果剪掉一些线条，整个剪纸就会支离破碎，变形。于是，就有了一个不倒不割的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点，剪纸非常注重线条，因为剪纸的画面是由线条组成的。根据实践经验，剪纸的线条总结为五个字:“圆、尖、方、缺、线”。要求:“圆如秋月，尖如麦芒，方如青砖，缺如锯齿，行如胡须。”可以说，线条是剪纸造型的基础。
2.构图造型的模式化
在构图上，剪纸不同于其他绘画。“很难表现出三维空间、场景和图像的重叠，往往突破了物体和图像的比例和透视关系。在内容上主要基于图像的联系，更多使用组合方式。由于造型上的夸张变形，它还可以运用图案形式美的一些规律，做出对称、均匀、平衡、组合、连续。它可以把太阳、月亮、星星、鸟和云安排在同一个画面上，就像地面上的建筑、人和动物一样。常见的有“层层高垒”或采用“借物换景”的形式。
3.形象夸张、简洁、优美、富有节奏感。
由于工具和材料的限制，要求剪纸在处理图像时，既要把握对象的特征，又要将线条与自然联系起来。因此，我们不能采用自然主义的现实主义。要求关注图像的主要部分，大胆放弃次要部分，使主体一目了然。身材要突出，形成一种简洁大方的美感，对象的姿势要夸张，动作要大，姿态要美，就像舞台上的样子，富有节奏感。
4.简单明亮的颜色
剪纸的色彩要求简单中有复杂，少配置同色、相近色、相邻色。要求在对比色中寻求和谐。同时注意颜色的比例。如果用一种主色调来构成主色调，其他颜色的对比会有不同程度的减弱。有时候颜色并列的时候，感觉有点生硬的时候，就分别放进黑色。在黄金分割的主稿中，你可以获得一种和谐活泼的感觉。
5.刀要“稳、准、巧”
民间剪纸的很多特点和风格都是因为有一定的刀工技巧，比如张勇手创作的《百花图》，很多地方都使用刀工技巧。比如一朵刻有“罗汉胡子”的菊花，初开时是直的，盛开时是卷曲的，形成一个螺旋的圆圈。切割这种菊花时，需要从里到外进行切割，切割后花瓣可以自由卷曲，这样才能形成形象独特、风味独特的菊花。如果雕刻一种叫“白鹭羽”的菊花，因为开花时，一片花瓣上盖着另一片花瓣，而另一片花瓣又勾着另一片花瓣，就要用“切割法”来切割这种菊花。剪下的部分要一片一片的连起来，花瓣要一片一片的跟着，这样花瓣之间才能厚薄大小不一，变化各异，剪出来的花才能像白鹭的羽毛一样饱满漂亮。这里的“巧”主要是指用巧刀雕刻的“锯齿”和“月牙”。这是剪纸中非常重要的两种刀法。如果这两种刀法运用得当，就能形成剪纸艺术特有的“刀似纸感”。
窗口模式
窗花都是适合花纹的，山东的窗花多是直的，适合这一带的直窗；西北窗花用“十”字把完整的剪纸分成四块，也适合在窗户中央形成一个十字。湖南的窗花有固定的组合。一般双喜花插在中间，蝴蝶角插在四角，团花两边各放一对婚礼蜡烛、花篮、盘子。为了不影响室内采光，窗花大多在阳光下切割，以获得更多的镂空面积。窗花和窗框的外轮廓要求舒适匀称，除了美观的装饰因素外，还能起到防寒通风的实用作用。为了追求清新、明亮、活泼的室内装饰效果，窗花往往用细线切割雕刻，以达到镂空、精致的视觉效果。
窗口主题
窗花的题材极其广泛，有戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水、现实生活、吉祥图案，可谓...> & gt