王赢的艺术造诣

在他一生的艺术实践中，王赢在美术、书法和篆刻方面都取得了很大的成就，尤其是在文学理论和学术贡献方面。早在青少年时期，王赢就有连环画《春花》和木刻《医生》在报刊上发表。被送回临清工作时，创作了《王安石》、《李清照》、《芙蓉姑娘》、《仕女图》等人物画。，他的人物表情和风格都是超人的。1978后，晚年生活优裕，艺术创作剧增。他的《秋山落日》、《祖国万岁》、《秋之歌》、《春江水暖》、《清纯美丽》等数十幅作品分别在山西美术、汾水、山西文学、中国画。代表作《归牧》发表于《中国画》(海外版)，国画《朝霞》在山西省首届艺术节上被日本藏家高价买走。王赢的国画既继承了中国传统的绘画技法，又吸收了西画的色彩和解剖结构，风格古朴苍劲，笔墨陈旧。它的山水和人物都很出色，尤其是花鸟的写意。他的作品所传达的阳刚之气和深厚的文化内涵，是常人所不能及的。王赢一生创作了数以千计的作品，被人们广泛收藏。

王赢的金石书法实践独树一帜，艺术思想也独具特色。首先，在绘画艺术的民族形式上，他赞同全面继承民族绘画传统，但反对把“线描”狭隘地理解为唯一的民族绘画形式。其次，王赢认为艺术的真实不同于生活的真实，教师的本质是在写生的基础上经过选择和锤炼的创造过程，介于相似和相异之间；关于艺术家的责任和艺术创作的源泉，王赢说:“我是美的追求者和赞美者，我想在生活中探索美...我的艺术源泉在农村，农村风光、年轻人、风俗是我描写的主要对象。我想把我的艺术生命寄托在这个可靠的源头上，通过艺术的描写把美好的东西赋予人们，激励人们向上，培养人们美好的情感，使之高尚。王赢对草书、篆书、碑帖、石鼓文都有研究。特别是精制的篆书和二书体，其势浑厚、雄壮、高贵、脱俗。他一生制作和印刷了1000多册，包括《唐诗别集》和《鲁迅诗集》。他自己的版画《曾见白石画茶花》《十年河东十年河西》既镌刻了他的艺术经历，也展现了他高超的印刷水平。他的篆刻既得益于汉印，又借鉴了碑刻、钱币、镜刻、石鼓等文字，还汲取了习覃、穆峰、瓦当的古朴趣味。王赢在美学理论上也有自己独特的见解。先后在《书法》、《晋阳学刊》、《山西美术》发表《明遗民画派》、《傅山的画》、《论中国画创新》、《论汉印风格》、《论艺术的夸张与真实》等十余篇文章。他的美学著作不仅深入探讨了艺术的普遍规律，而且对明清时期山西著名历史文化人物傅山的艺术和思想进行了全面的研究，为他成为全国傅山研究的权威奠定了基础。晚年，王赢认为《金瓶梅》与他的家乡临清关系密切，他撰写的《金瓶梅》的地理背景是考今山东省临清市，并从《今日山东临清方言》、《作者之谜》等多篇论文在《金瓶梅》的学术研究上取得了显著的成就。