上海有哪些代表性的剧种？

2.沪剧流行于上海和江浙一带。东乡调是一种发源于上海浦东的民歌，形成于清末的上海滩泉，其间受到苏州滩泉的影响。后来，它采用了文明戏剧的表演形式，发展成为小型舞台剧《屈伸》。1927之后，屈伸开始演文明剧和时事剧。1941年，上海沪剧学会成立，屈伸正式更名为沪剧。主要有长腔长板、三角板、馈线板等。曲调优美，充满江南乡土气息，善于表达现代生活。优秀剧目有《罗汉钱》、《鹿荡火》、《一个明星的相遇》等。

3.黄梅戏，原名黄梅调或采茶戏，发源于湖北黄梅，发展于安徽安庆。黄梅戏是中国五大剧种之一，也是安徽省的主要剧种。湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港特别行政区和台湾省也有专业或业余黄梅戏表演团体，受到广泛欢迎。黄梅戏唱腔朴实流畅，擅长活泼抒情，表现力丰富。表演简单细致，以真实生动著称。黄梅戏的优秀剧目有《神仙眷侣》、《牛郎织女》、《淮阴的故事》、《女人徐》、《夫妻看灯》、《打猪草》、《柳井子》、《蓝桥社》、《陆羽》、《王小六打豆腐》、《小溪店》等。

4.昆曲，又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种之一，是中国传统文化艺术的瑰宝。身为翰林学士的关允石，深受汉族思想和文学的影响。他欣赏江南的风景，向往宁静悠闲的生活。后来辞掉工作，隐居江南，改名“傅毅”，在钱塘以卖药为生，自称“鲁花道士”。他擅长写散曲。他创作的曲调在浙江漳浦传给杨，后称为“海晏戏”，流传到明朝，是“昆曲”的开山鼻祖。自明朝中期以来，他统治了中国戏剧近300年。昆曲集唱、舞、武于一体，以其字典典雅、台词委婉、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。在昆曲中，鼓和宴控制着演唱节奏，曲笛和三弦是主要伴奏乐器，其演唱发音为“中州韵”。影响较大且经常演出的剧目有:王士祯的《冯明集》、汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》、《柯南集》和沈京的《艺》。还有的《玉品记》、李渔的《风筝错》、朱的《十五关》、孔的《桃花扇》、洪圣的《长生殿》以及其他一些著名的折子戏，如《游园惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《怀古》。

5.淮剧又称江淮戏、淮剧，是一种古老的汉剧。起源于清代盐城县、阜宁县，流行于江苏省、上海市和安徽省部分地区。清代中叶流行于淮安府(今盐城、淮安)和扬州府。一种说唱形式“门喊”是从农民的圣歌和田歌的“苗强”和“杨淼调”发展而来的，在当地汉族中很流行。它以一首独唱或二首二重唱的形式被称为尔克孜，它只是用竹板拍击。淮剧之后，又与苏北汉族的“香戏”合演。后来又受到徽剧、京剧(称惠家客)的影响，在唱腔、表演、剧目等方面逐渐丰富，形成了淮剧。

6.滑稽戏是汉剧的一种新类型。抗日战争中期，上海曲艺独角戏在中外喜剧、滑稽戏和江南地方戏的影响下逐渐形成。流行于上海、江浙很多地区，受到广大观众的欢迎。滑稽戏的音乐遵循独脚戏的“九调十八调”。滑稽戏的表演以独脚戏、相声等民间艺术的表演为基础，也吸收了文明戏的表演。