邵氏电影史？
对于很多人来说，邵氏电影已经是经典，在中国电影史上，更是重要的光影标志。
提到邵氏兄弟电影公司最辉煌的时代，人们总会想到它的广告语:邵氏群星如天上星。邵氏几乎是香港最风光时期的电影王国，它的成功和声势当然不是一蹴而就的。而这一切都需要从头开始。
从20世纪50年代中期，东南亚电影业还处于起步阶段，香港电影业就开始蓬勃发展，可以说是东南亚电影业的领头羊。50年代中期，香港电影界其实有三大势力，分别是邵氏、典茂(国泰)和左派的长城凤凰公司。他们的特点是中国电影是主流，电影数量多且稳定，制作比其他独立电影公司更认真严谨。
当时，邵氏的实力和名声还不如新马电影大亨陆运涛创造的。当时的电猫有钱有势，明星和导演阵容强大。说到明星，有戴琳、尤敏、崔林、格伦、叶枫、李湄、丁皓、王来和苏峰。有张洋、雷震、陈厚、乔宏和田青。点卯的导演阵容包括岳枫、杜青、唐璜、文艺和王天林。还有资深工作人员宋琦、秦逸夫，更有来自张爱玲的编剧。在钟的带领下，成绩蒸蒸日上。
赶上并与电力竞争
上世纪50年代初，还是邵氏父子电影公司的邵氏处于劣势，明星阵容不如典茂强大。除了和，就只有后来调到长城的，而石早已跳槽，只有赵雷这个角色出名。在这期间，连李丽华、阎军、张中闻等也不放过。一开始都是给电猫打工的。
20世纪50年代中期，邵氏重组为邵氏兄弟电影公司，由新马的邵仁枚和邵氏兄弟领导。为了与点墨竞争，邵逸夫甚至从新加坡赴港负责电影制作。可以说，香港的电影业实际上是由新马大亨南洋帮创立的。邵逸夫是一个商业天才。在他的领导下，Run邵逸夫洗去了坏风，赶上了它，甚至后来居上，把电子表甩在了后面。
早期点卯电影和邵氏电影的主要区别，简单来说就是点卯的电影时代气息浓厚，其电影中的女主角都穿着西式礼服。肖氏大多还穿着唐装衬衫和裤子。比如典迪著名的四千女儿，曼波女郎，玉女艳遇，幼童，空中小姐，这些女主角都是典型的50年代香港新城市女性，她们都穿着摇曳的西式伞裙。在肖同时期的电影中，如《无限美好的春天》、《冯丹街》、《夜来香》、《窈窕淑女》、《黄花闺女》、《寒夜》等。女主角们仍然穿着那些年大多数妇女穿的唐装衬衫和裤子，其中一些是人民最早穿的。
单从服装上就能看出50年代初邵氏和典茂电影的不同风格。典茂更城市化，邵氏更强调本土化和唐人街风味。
邵逸夫接手邵逸夫后，情况明显不同了。首先，他拉拢了当年最红的演员戴琳和李丽华，成为了肖伯纳的基础演员。小众阵容也得到了加强。除了最初负责的皇帝小生赵磊，陈厚也被招募加入公司。后来，关山也从左翼阵营加入了萧伯纳，他在爱上张中闻后加入了萧伯纳。
光有大明星是不够的。这时候邵氏投入巨资拍大片，电影改成了综合体。它还投入巨资制作彩色电影，观众蜂拥而至。正是在这种形势下，《江山美人》应运而生，并成为当年香港最受欢迎的华语电影。有个“笑话”说，因为《江山美人》这部电影，香港观众这时候才知道，除了任剑辉和方艳芬，还有一个明星叫戴琳。有这样的笑话并不奇怪。当时香港的主流市场是粤语片，而华语片主要在新加坡、马来西亚和南洋，影片都在南洋上映。
迎合口味带来黄梅调热潮
邵氏电影票房后来比电子电影好，是因为邵氏更会做生意，邵氏知道南洋观众的口味。以前电影观众以女性为主，她们不仅喜欢《家庭伦理文艺大悲剧》，也喜欢歌曲和唱片。歌曲越多，就越受欢迎。
《桃花江》、《曼波少女》前期，邵氏的音乐唱片失去了节奏，但更值得骄傲的是，它带来了另一股更受观众欢迎、轰动期更长的港式黄梅调电影热潮。《江山美人》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》之后，王昭君、杨贵妃等大型彩色制作确实擦亮了萧氏的金字招牌，在主要对手电猫面前黯然失色。
在邵逸夫邵逸夫的领导下，邵逸夫还邀请了当年的大导演岳枫和杜青，他们的影响力更大。肖和李翰祥等人一起开始为肖拍摄各种类型的大片。
岳枫可以拍《怪女人》《春景》等时尚片，也可以拍《花木兰》《莲花灯》《妲己》等古装片，甚至还可以拍《盗剑》《夺魂钟》等武侠片，相当全能。虽然Doe Ching不擅长拍古装电影，但邵氏的代表作《我无法释怀》和《冯晓残月》都是他的作品。Doe Ching是当年为数不多能拍音乐电影的导演，作品有《魅力》、《春暖花开》、《花中有花》、《春光乍泄》。
此时邵氏公司的发展领先于中国电信，不仅因为它走上了古装歌曲唱片的正轨，还因为邵氏在香港直接主管业务，中国电信的重大事件都要上报新加坡审批，所以步伐已经落后一步。
邵氏成功的另一个关键点是拓展业务，建立邵氏工作室，拥有多个工作室，设置古装场景，方便拍摄，省时省力省钱。
它还有一个成功点，就是培养了大量新人。它开设了“南方演员培训班”招募新人，然后签下有潜力的新人，让他们晋级，成为红星。最大的好处就是不用支付惊人的薪水来吸引天皇巨星的加盟。胡燕妮、程佩佩、何莉莉、李京，肖伯纳的著名明星。就连早期拍福建片的小娟，也被萧伯纳誉为红极一时的凌波。
写到这里，我想到邵氏的演员培训班叫《南国》，它的官方宣传刊物叫《南国电影》。是否暗示其根源在南洋新马？
肖氏高峰期
邵氏成为60年代中期香港电影王国的霸主，有两个外部原因。一个是国泰航空总裁陆运涛在台湾参加亚洲电影节时死于空难。当时陆运涛已经铁了心要打肖了，但是还没等他征服，他就死了，名正言顺的国泰航空，群龙无首，制作每况愈下，大明星停拍，电影表现不尽如人意，最后拍摄结束。
另一个外部原因是1967香港骚乱，导致左翼电影公司没落。
这时候只剩下邵氏公司独占天下。
邵氏公司机智准确。在黄梅调、民谣被观众看腻的时候，在导演张彻的带领下，及时开辟了以《边城三侠》、《江湖奇人》为首的“武侠电影世纪”，掀起了一股持久的阳刚电影热潮，改变了港片一直以女主角为主的氛围。从那以后，电影就由王宇和罗烈这样的年轻演员制作了。
萧伯纳的高峰期就在这个时候。
随后，大家都知道肖开始减产，甚至停产。但这些年来，说到香港电影，人们首先想到的是邵氏电影，足够让人印象深刻。在邵氏之后，没有一家电影公司可以称之为“电影王国”。
重温邵氏电影的辉煌(二)——古装电影和黄梅调时代
邵氏兄弟做生意的魄力和勇气，是邵氏成为香港电影王国的主要原因。李翰祥为邵氏拍摄的色彩斑斓的古装大片和黄梅电影，不仅使财源流入邵氏，也使当时的中国电影业呈现出另一种新气象。回想起来，我们称之为经典。