中国古典舞的起源与发展

一.起源

中国古典舞历史悠久。它的起源可以追溯到中国古代的宫廷舞蹈或更遥远时代的民间舞蹈。

从周朝开始，汉、乃至唐代五代的宫廷都设立了专门的乐舞机构，集中培养专业的乐舞人才，并对民间流行的自娱舞、宗教舞蹈乃至外国舞蹈进行整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。

中国宫廷舞蹈是历代统治者自娱自乐和歌颂的重要工具，以女性音乐为主。由于宫廷舞蹈是带着统治者的审美趣味创作的，其部分作品不可避免地具有风格的魅力和内容的消极性。

但大部分都是艺术家在中国民间舞蹈的基础上创作的，所以中国传统艺术中不乏精致。宋元以后，由于战乱频繁，文化遭到破坏，舞蹈的发展也受到影响。汉唐时期很多著名的舞蹈都失传了。

在传统舞蹈基础上形成的宋代舞蹈，随着传统戏曲的形成和发展，逐渐取代了歌舞艺术。到了元代，宫廷乐舞与民间歌舞，甚至“白戏”、“滑稽戏”、“角戏”的结合，逐渐形成了中国传统戏曲的艺术形式。

第二，发展

1.宫廷崩塌，民间流传下来，后来进入舞蹈学校，成为中国古典舞的源头。

2.借鉴西方舞蹈的成果，主要是芭蕾，回头看看中国现有舞蹈和西方舞蹈的差异来重新训练。

3.通过文学和绘画的描写，可以揣摩古代舞蹈失落的面貌，重新学习和还原。因为文学和绘画的记录不可能是完整的，这种定位最多只能是类似的，但它始终为中国古典舞提供了新元素，仍然有其价值。

4.取自中国戏曲，中国戏曲常被称为“无声无曲无动无舞”。在这种情况下，它的一些动作可以像舞蹈一样自然提取出来，为中国古典舞的编纂提供资源。如果你失去理智，风扇会做所有的工作。

5.延续民间舞获得滋养很重要。因为民间舞更贴近现实生活，生活的体验有助于更新舞蹈动作和感情。

虽然中国的古典舞已经专业化，但除非我们专注于标准舞的建立，停止创作和发展，否则我们还会继续从民间舞中获取资源。更何况，即使是古代的舞蹈，也是从民间舞蹈中提炼出来的，不是凭空创造出来的。