有哪些著名的插画师?

1.木村清孝,出生于1973年9月7日,日本插画师。代表作品有《魔禁书》插图系列和《魔禁书》等轻小说系列。

2.诺曼·洛克威尔(诺曼·洛克威尔,1894二月三日-1978 165438+10月八日)是20世纪初美国重要的画家和插画家,他的作品横跨商业宣传和爱国宣传两个领域。他一生的画作大多发表在《周六晚报》上,最著名的系列作品出现在六五十年代,如《四大自由》和《女铆钉工》。

3.张广玉——(1900年8月25日——1965年5月4日)中央工艺美术学院教授,中国现代装饰艺术奠基人之一,江苏无锡人。1949后成为中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。张广玉擅长政治时事和社会漫画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸收了外国美术的优秀元素,形成了具有强烈形式感和浓郁民族趣味的时代感风格。

4.三重武香-日本插画家,出生于东京。暮光之色颂(颂暮光之色)是蝎子的一部轻小说,由三穗武香插画。这本书的第一卷《夏娃在黎明微笑》获得了18幻想曲小说奖,由藤见幻想曲图书馆在藤见自习室出版,中文版由台湾省角川发行。译者是一颗年轻的心。

5.德贞——(本名:蒋青仪),插画界的才女,画风唯美浪漫,深受众多青年男女的喜爱。他的作品数不胜数,儿童插画、小说封面、挂历、国剧海报、游戏软件人物、婚礼蛋糕盒等,都可以看出德震非凡的绘画功底。

扩展数据插画在国内俗称插画。当今国外市场流行的商业插画包括带有图片的出版物、卡通吉祥物、影视海报、游戏内置的游戏人物设定和艺术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到当前网络和移动电话平台的虚拟对象和相关视觉应用。

一、插图(illustration),在西方语言中统称为“插图”,源于拉丁语“illustraio”,意为照亮,也就是说,插图可以使文字的思路更加清晰明了。

二、字典解释,插图是:(1)插图,说明(2)插图,例题(3)说明《辞海》对“插图”的定义是:“指插在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的插在书页里,补充正文的内容或为了艺术欣赏”这个解释主要是针对书籍插图的定义,是一个狭义的定义。

随着信息时代的到来和现代社会的发展,现代插画的含义已经从一个狭义的概念(仅限于绘画和图片)变成了一个广义的概念。“插画”就是我们平时阅读的报纸、杂志、各种刊物或儿童绘本中插在文字之间的图片,统称为“插画”。

插图,在拉丁语中,原意是“点亮”。它原本是用来增加出版物中文字所赋予的趣味性,让文字在读者心中更加鲜活生动。在当今的各种出版物中,插图的重要性已经远远超过了“发光文字”的陪衬地位。既能突出主题,又能增强艺术感染力。

插图是一种艺术形式。作为现代设计重要的视觉传达形式,它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占据着特定的地位。它被广泛应用于现代设计的诸多领域,涉及文化活动、社会事业、商业活动、影视文化等。

插图艺术的发展有着悠久的历史。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘,无不展示着插画的发展。

插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。它真正的黄金时代始于20世纪五六十年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的,从事插画的作者大多是专业画家。后来受抽象表现主义学派的影响,他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代,插图才回归写实风格。

中国古代插图的历史演变可以看作是版画的发展史。同时也是民间年画的历史。只是民间年画独立成为商品的时间更早,是商业插画的前身。

欧洲的插画历史和中国类似,最早用于宗教书籍。后来,插图被广泛应用于自然科学书籍、语法书籍和经典作家文集。

随着当今社会的发展,插图被广泛应用于社会的各个领域。随着艺术的日益商业化以及新的绘画材料和工具的出现,插画艺术进入了商业化时代。在商品经济时代,插图对经济发展起着巨大的推动作用。插图的概念已经远远超出了传统法规的范畴。

纵观当今的插画世界,画家不再局限于某一种风格。他们往往打破以往只使用一种材料的方式,广泛运用各种手段,使得插画艺术的发展获得了更广阔的空间和无限的可能性。

在中国,插画发展较晚,但可以追根溯源。经过解放后黑板报、版画、海报版式的发展,以及80年代后对国际流行样式的借鉴,随着90年代中后期电脑技术的普及,涌现出更多使用电脑进行插画设计的新锐作者。

参考资料:

插图-百度百科